Не успели мы отплеваться от нелепой постановкичудесной оперы Беллини "Монтекки и Капулетти", которая прошла у нас в августе, как вот уже новое открытие сезона и, забыв о своих страданиях, я мгновенно приобрела билеты на оперу Моцарта "Волшебная флейта". Беллини в Ленинграде не ставили, а Моцарта я видела сто лет назад еще в Кировском театре с К. Плужниковым в роли Тамино.
Купив билеты, я прочла анонс и обомлела.
Спектакль, в котором сошлись дух немого кино, атмосфера берлинского кабаре 1920-х, изощренного безумия сюрреалистической анимации, был первоначально поставлен в 2012 году в "Komische Oper"в Берлине, а в Тель-Авиве он будет показан с 4 по 15 ноября. Зрителям предстоит увидеть авангардный мультимедийный проект выдающегося режиссера-экспериментатора, руководителя "Komische Oper"Барри Коски, нашумевшую инсценировку оперы Моцарта, созданную Коски в сотрудничестве со сценографами – художником Полом Барреттом и Сьюзан Андрейд из британского театрального коллектива "1927".
Снова новаторство, снова какая-то анимация и авангард. Однако моя подруга, побывавшая на премьере 4 ноября, спектакль расхвалила, и я успокоилась.
![]()
Памина и Папагено
Постановка действительно заслуживает аплодисментов.
Гнетущее впечатление неминуемого краха цивилизации, которую не спасет ни разум, ни творчество, ни искусство, охватившее меня после просмотра шедевра Л. Висконти, сменилось ощущением неизбежного торжества того же самого разума ("Мудрость, Искусство, Труд" - декларативно было написано на плакатах), как результата готовности пройти все испытания и заслужить простое человеческое счастье - обрести пару, создать семью и почувствовать себя победителем над всеми искушениями.
![]()
Тамино посреди белой стены на крошечной выдвижной панели.
Музыка, как водится, исполнена прекрасно. Вообще много особенностей этой оперы соблюдено. Это сказочное представление, это представление со страшилками и юмором, это философская история - все это создается сценографией. Музыке нисколько не противоречит. Есть ли синтез искусств - сомневаюсь. Но состыковано прекрасно.
Жанр зингшпиля даже не противоречит различного рода посторонним музыкальным вставкам, в смысле, введению в оперу двух популярных фортепианных фантазий Вольфганга Амадея, ре и до минор (спасибо, что не Шумана и не Гершвина). Причем именно они безупречно постановочно оформлены.
Понятно, что цель режиссера-постановщика - дать слушателю интересное зрелище. С этой задачей Барри Коски и Сьюзан Андрейд справились на все сто. И при этом почти все было прекрасно состыкованос музыкой Моцарта. Запутанный и многослойный сюжет "Волшебной флейты"был подан ясно и доступно. На экране не только мелькала анимация, но и в некоторых важных для действия местах было черным по белому написано, что происходит. Вместо декораций - анимация. Зрелищно.
![]()
Перед зрителями белый экран, он же белая стена, на которую проецируются движущиеся со страшной скоростью рисунки, множество рисунков. В стене выдвигающиеся панели, из них выходят действующие лица и стоя на крошечной подставке выразительно и чисто поют (я не смогла бы чисто петь, стоя в воздухе на такой высоте на таком крошечном пространстве. Но там профессионалы...). Панели выдвигаются внизу, на сцене и примерно посередине высоты сцены, чуть ниже уровня балкона. Мне кажется, что поэтому звук голоса слышен даже лучше, чем когда певцы поют внизу.
![]()
![]()
![]()
![]()
Но то, что они поют стоя на месте (неважно, на выдвижных панелях или на полу сцены), создает странный эффект: с одной стороны, на экране все мелькает, мельтешит, с другой стороны - певцы поют стоя неподвижно. Восприятию музыки это, тем не менее, не мешает, но очень утомляет глаз и нервную систему. И еще надо еще успевать читать субтитры.
![]()
Идея анимации и вся концепция оформления очень удачна. Но выполнена с избыточностью. Вдвое меньше бы этих отдельно летающих от Папагено ртов (когда ему запрещают говорить), поменьше бы и не так хищно загребающих клешней у Царицы Ночи - скелета, не так быстро бы вращающихся колесиков-частей часового механизма в другой сцене, короче, если бы все это не мельтешило, было бы лучше. Переусердствовали.
Удивило присутствие в опере анимационного черного кота как постоянно действующего персонажа. Но он сделан с таким юмором, что вполне себя оправдывает. Зачем шествие обезьян, я так и не поняла.
![]()
Бедняга Царица Ночи также стоит на большой высоте на выдвигающейся панели.
![]()
Папагено и кот
![]()
Как уже отмечали успевшие побывать на спектакле, удивляет также полное отсутствие на сцене флейты. Хорошо, что не изъяли из оркестровой партии. Но идея передана - искусство и добро побеждает зло прямо на глазах.![]()
dona_annaсчитает, что фунцкию флейты выполняли нотные строчки, летящие в нужное время в нужном направлении.
Все фотографии Лины Городецкой. Если не отображаются, рекомендую пройти по этой ссылке.Нам-то, простым смертным, фотографировать во время спектакля запрещено. Да и хочется посмотреть и послушать, а не фотографировать! Много фотографий также есть в посте Донны Анны. И там, и в посте Лины Городецкой есть также несколько прекрасных видео этой постановки.
На спектакле было очень много ивритоязычных израильтян, а не только русскоязычных, как бывало ранее. И все они с удовольствием слушали, смотрели, смеялись, явно изголодавшись по культурным развлечениям.
Праздник состоялся.
Купив билеты, я прочла анонс и обомлела.
Спектакль, в котором сошлись дух немого кино, атмосфера берлинского кабаре 1920-х, изощренного безумия сюрреалистической анимации, был первоначально поставлен в 2012 году в "Komische Oper"в Берлине, а в Тель-Авиве он будет показан с 4 по 15 ноября. Зрителям предстоит увидеть авангардный мультимедийный проект выдающегося режиссера-экспериментатора, руководителя "Komische Oper"Барри Коски, нашумевшую инсценировку оперы Моцарта, созданную Коски в сотрудничестве со сценографами – художником Полом Барреттом и Сьюзан Андрейд из британского театрального коллектива "1927".
Снова новаторство, снова какая-то анимация и авангард. Однако моя подруга, побывавшая на премьере 4 ноября, спектакль расхвалила, и я успокоилась.
Памина и Папагено
Постановка действительно заслуживает аплодисментов.
Гнетущее впечатление неминуемого краха цивилизации, которую не спасет ни разум, ни творчество, ни искусство, охватившее меня после просмотра шедевра Л. Висконти, сменилось ощущением неизбежного торжества того же самого разума ("Мудрость, Искусство, Труд" - декларативно было написано на плакатах), как результата готовности пройти все испытания и заслужить простое человеческое счастье - обрести пару, создать семью и почувствовать себя победителем над всеми искушениями.
Тамино посреди белой стены на крошечной выдвижной панели.
Музыка, как водится, исполнена прекрасно. Вообще много особенностей этой оперы соблюдено. Это сказочное представление, это представление со страшилками и юмором, это философская история - все это создается сценографией. Музыке нисколько не противоречит. Есть ли синтез искусств - сомневаюсь. Но состыковано прекрасно.
Жанр зингшпиля даже не противоречит различного рода посторонним музыкальным вставкам, в смысле, введению в оперу двух популярных фортепианных фантазий Вольфганга Амадея, ре и до минор (спасибо, что не Шумана и не Гершвина). Причем именно они безупречно постановочно оформлены.
Понятно, что цель режиссера-постановщика - дать слушателю интересное зрелище. С этой задачей Барри Коски и Сьюзан Андрейд справились на все сто. И при этом почти все было прекрасно состыкованос музыкой Моцарта. Запутанный и многослойный сюжет "Волшебной флейты"был подан ясно и доступно. На экране не только мелькала анимация, но и в некоторых важных для действия местах было черным по белому написано, что происходит. Вместо декораций - анимация. Зрелищно.
Перед зрителями белый экран, он же белая стена, на которую проецируются движущиеся со страшной скоростью рисунки, множество рисунков. В стене выдвигающиеся панели, из них выходят действующие лица и стоя на крошечной подставке выразительно и чисто поют (я не смогла бы чисто петь, стоя в воздухе на такой высоте на таком крошечном пространстве. Но там профессионалы...). Панели выдвигаются внизу, на сцене и примерно посередине высоты сцены, чуть ниже уровня балкона. Мне кажется, что поэтому звук голоса слышен даже лучше, чем когда певцы поют внизу.
Но то, что они поют стоя на месте (неважно, на выдвижных панелях или на полу сцены), создает странный эффект: с одной стороны, на экране все мелькает, мельтешит, с другой стороны - певцы поют стоя неподвижно. Восприятию музыки это, тем не менее, не мешает, но очень утомляет глаз и нервную систему. И еще надо еще успевать читать субтитры.
Идея анимации и вся концепция оформления очень удачна. Но выполнена с избыточностью. Вдвое меньше бы этих отдельно летающих от Папагено ртов (когда ему запрещают говорить), поменьше бы и не так хищно загребающих клешней у Царицы Ночи - скелета, не так быстро бы вращающихся колесиков-частей часового механизма в другой сцене, короче, если бы все это не мельтешило, было бы лучше. Переусердствовали.
Удивило присутствие в опере анимационного черного кота как постоянно действующего персонажа. Но он сделан с таким юмором, что вполне себя оправдывает. Зачем шествие обезьян, я так и не поняла.
Бедняга Царица Ночи также стоит на большой высоте на выдвигающейся панели.
Папагено и кот
Как уже отмечали успевшие побывать на спектакле, удивляет также полное отсутствие на сцене флейты. Хорошо, что не изъяли из оркестровой партии. Но идея передана - искусство и добро побеждает зло прямо на глазах.
dona_annaсчитает, что фунцкию флейты выполняли нотные строчки, летящие в нужное время в нужном направлении.Все фотографии Лины Городецкой. Если не отображаются, рекомендую пройти по этой ссылке.Нам-то, простым смертным, фотографировать во время спектакля запрещено. Да и хочется посмотреть и послушать, а не фотографировать! Много фотографий также есть в посте Донны Анны. И там, и в посте Лины Городецкой есть также несколько прекрасных видео этой постановки.
На спектакле было очень много ивритоязычных израильтян, а не только русскоязычных, как бывало ранее. И все они с удовольствием слушали, смотрели, смеялись, явно изголодавшись по культурным развлечениям.
Праздник состоялся.