В Хайфе и Тель Авиве состоялись концерты пианистки Полины Осетинской под вот таким названием. Они были назначены на октябрь, затем на декабрь, и, наконец, концерт в Тель Авиве состоялся 9 мая.
Удобный, подходящего размера театральный зал с прекрасной акустикой - аудиториум Клячкин, что на территории музея Эрец Исраэль, был заполнен более чем на 80%. Оформление сцены обращало на себя внимание: всё в черном, полный мрак, яркий луч света освещает рояль и пианистку. Поначалу я подумала, что таким образом устроители пытаются скрыть убожество оригинального "убранства"зала - пыльные черные занавеси, обрамляющие вход на сцену и её заднюю часть так непривычны посетителю бывшего Дворянского собрания в Петербурге, растреллиевского зала Энгельгардта или, скажем, Национальной филармонии Литвы! Уж лучше темнота.
Но задумка оформителей была в другом. Обстановка нынче и в нашей стране, и - еще более - в стране пианистки соответствует именно такому скромному, минималистскому, кричаще черному оформлению. "Не время, Петька, в роскошных светлых залах выступать"...
Полина Осетинская в черном платье - обаятельнейшая красавица - подошла к микрофону, спросила, есть ли в зале не понимающие русского языка (донеслись разрозненные возгласы - да! Да!), попросила им переводить, рассказала, в каких фильмах использовалась музыка, которую она будет играть, и попросила не аплодировать между произведениями, чтобы не прерывать единую линию.
В первом отделении исполнялась музыка И.С.Баха. Его Итальянский концерт, как оказалось, звучал в фильме режиссера Энтони Мингелла «Талантливый мистер Рипли», 1999. Полина Осетинская исполнила его в спокойном темпе, проживая каждый поворот течения музыки, нам оставалось лишь следовать за ней, переживая и проникаясь. Немного мешали лишние рубато, но первые две части можно было спокойно наслаждаться, а финал она загнала, и так она поступала со всей быстрой музыкой, которая попадалась ей на пути.
Осетинская - прекрасный, чуткий музыкант с великолепной школой и богатым внутренним миром, обладает филигранной техникой. Жаль, что она блеснула ею, сыграв просто звуки, получилось поверхностно.
Хоральная прелюдия f-moll “Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ"прозвучала со всей гаммой чувств, которую только может вызвать эта глубокая пьеса, использовавшаяся Тарковским в "Солярисе". Тут были и нежность, и гнев, и отчаяние, и смирение, и мощь (местами), и внутренняя тишина...
Хотя я сама когда-то играла Токкату ми минор № 5, в исполнении Полины Осетинской я узнала ее только когда дело дошло до фуги (фугу она загнала по привычке, возможно, только на этом концерте). Но она очень интересно рассказала о фильме "Пальцы"режиссера Джеймса Тобака "Пальцы" (1978), где звучат фрагменты Токкаты. Главный действующий герой там пианист, готовящийся к прослушиванию в Карнеги-Холл и одновременно сотрудничающий с бандитами. Мне сразу захотелось посмотреть этот фильм. Разумеется, как профессионал я должна была сначала посмотреть или пересмотреть все эти фильмы и дать оценку исполнению пианистки в соответствии с тем, как звучали все эти пьесы в фильмах. Интересно, в чьем исполнении там звучит Токката.
Но я этого не сделала.
Но хочу теперь посмотреть фильмы...
Первое отделение завершилось Пассакалией и фугой c-moll для органа, которая звучит в фильме "Крёстный отец". Это было и мощно, и глубоко, и эффектно, и несколько отстраненно.
Второе отделение очень отличалось от первого. Сама же пианистка сказала в предваряющем слове, что теперь пойдет речь об утешении и надежде. И действительно, Перселл и Гендель дал возможность исполнительнице интимно пообщаться с музыкой и через музыку с залом, а нам через нее - с музыкой. Происходило прямо какое-то действо - в полной тишине плотно заполненного зала пианиссимо и мягкое туше пианистки творили чудо общения, чудо откровения.
Сарабанду ре минор Генделя я очень люблю, но раньше представляла себе совершенно иной, а она оказалась гораздо богаче оттенками и смыслами. Сарабанда звучит в фильме Стэнли Кубрика «Барри Линдон», 1975.
Чакона c вариациями для клавесина №2 G-dur звучит в «Осенней сонате» Ингмара Бергмана. Вы это помните? Я помню только Вторую прелюдию Шопена. Решительно необходимо пересмотреть эту киноленту. Полина Осетинская сказала, что видит параллель между героиней фильма, концертирующей пианисткой, и собой. "Да, как мать троих детей я знаю, что они будут рассказывать своему психоаналитику, но и мне есть что сказать им", - сообщила она нам.
Граунд c-moll для клавесина Генри Пёрселла был использован в фильме «Контракт рисовальщика»,1982, режиссер Питер Гринуэй. Вот здесь полностью и проявилась магия туше пианистки и ее пианиссимо.
Затем были исполнены: Жан-Филипп Рамо, пьесы из Сюиты для клавесина №2 e-moll «Перекликание птиц» («Четыре дня во Франции», 2016; режиссер Жером Рейбо), «Тамбурин» («Служанка», 2016, Пан Чхан Ук), «Поселянка» и несколько пьес из сюиты для клавесина №3 d-moll:
1. «Нежные жалобы»;
2. «Солонские простаки»;
3. «Вздохи»;
4. «Радостная»;
6. «Беседа муз»;
8. «Циклопы»; -
всё это из ленты режиссера Жан-Поль Жене «Казанова», 2015.
Видео, на котором можно получить представление о концерте: https://www.youtube.com/watch?v=bpHfbhGKL0Y
запись 15 октября 2021 года. Оформление, кстати, такое же.
Публика тепло принимала исполнительницу.
Мне подарили билет на концерт на день рождения, на второй же билет мне самой пришлось искать спутника или спутницу, и благодаря ФБ я познакомилась с новой репатрианткой из Москвы. Она оказалась очень приятной, милой женщиной, и за несколько минут до концерта, в перерыве и после него мы рассказали друг другу всю свою жизнь. Кроме всего прочего, я спросила у нее, как она пережила массированный обстрел Ирана в ночь с 13 на 14 апреля. Она ответила, что крепко спала и вообще чувствует себя в нашей стране (своей стране) защищенной насколько это возможно, по сравнению с тем местом, где они жили еще 3 месяца назад. У нас тут враг внешний, а там внутренний, и это значительно страшнее и тяжелее переносится.
Мы договорились ходить на концерты вместе.
Удобный, подходящего размера театральный зал с прекрасной акустикой - аудиториум Клячкин, что на территории музея Эрец Исраэль, был заполнен более чем на 80%. Оформление сцены обращало на себя внимание: всё в черном, полный мрак, яркий луч света освещает рояль и пианистку. Поначалу я подумала, что таким образом устроители пытаются скрыть убожество оригинального "убранства"зала - пыльные черные занавеси, обрамляющие вход на сцену и её заднюю часть так непривычны посетителю бывшего Дворянского собрания в Петербурге, растреллиевского зала Энгельгардта или, скажем, Национальной филармонии Литвы! Уж лучше темнота.
Но задумка оформителей была в другом. Обстановка нынче и в нашей стране, и - еще более - в стране пианистки соответствует именно такому скромному, минималистскому, кричаще черному оформлению. "Не время, Петька, в роскошных светлых залах выступать"...
Полина Осетинская в черном платье - обаятельнейшая красавица - подошла к микрофону, спросила, есть ли в зале не понимающие русского языка (донеслись разрозненные возгласы - да! Да!), попросила им переводить, рассказала, в каких фильмах использовалась музыка, которую она будет играть, и попросила не аплодировать между произведениями, чтобы не прерывать единую линию.
В первом отделении исполнялась музыка И.С.Баха. Его Итальянский концерт, как оказалось, звучал в фильме режиссера Энтони Мингелла «Талантливый мистер Рипли», 1999. Полина Осетинская исполнила его в спокойном темпе, проживая каждый поворот течения музыки, нам оставалось лишь следовать за ней, переживая и проникаясь. Немного мешали лишние рубато, но первые две части можно было спокойно наслаждаться, а финал она загнала, и так она поступала со всей быстрой музыкой, которая попадалась ей на пути.
Осетинская - прекрасный, чуткий музыкант с великолепной школой и богатым внутренним миром, обладает филигранной техникой. Жаль, что она блеснула ею, сыграв просто звуки, получилось поверхностно.
Хоральная прелюдия f-moll “Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ"прозвучала со всей гаммой чувств, которую только может вызвать эта глубокая пьеса, использовавшаяся Тарковским в "Солярисе". Тут были и нежность, и гнев, и отчаяние, и смирение, и мощь (местами), и внутренняя тишина...
Хотя я сама когда-то играла Токкату ми минор № 5, в исполнении Полины Осетинской я узнала ее только когда дело дошло до фуги (фугу она загнала по привычке, возможно, только на этом концерте). Но она очень интересно рассказала о фильме "Пальцы"режиссера Джеймса Тобака "Пальцы" (1978), где звучат фрагменты Токкаты. Главный действующий герой там пианист, готовящийся к прослушиванию в Карнеги-Холл и одновременно сотрудничающий с бандитами. Мне сразу захотелось посмотреть этот фильм. Разумеется, как профессионал я должна была сначала посмотреть или пересмотреть все эти фильмы и дать оценку исполнению пианистки в соответствии с тем, как звучали все эти пьесы в фильмах. Интересно, в чьем исполнении там звучит Токката.
Но я этого не сделала.
Но хочу теперь посмотреть фильмы...
Первое отделение завершилось Пассакалией и фугой c-moll для органа, которая звучит в фильме "Крёстный отец". Это было и мощно, и глубоко, и эффектно, и несколько отстраненно.
Второе отделение очень отличалось от первого. Сама же пианистка сказала в предваряющем слове, что теперь пойдет речь об утешении и надежде. И действительно, Перселл и Гендель дал возможность исполнительнице интимно пообщаться с музыкой и через музыку с залом, а нам через нее - с музыкой. Происходило прямо какое-то действо - в полной тишине плотно заполненного зала пианиссимо и мягкое туше пианистки творили чудо общения, чудо откровения.
Сарабанду ре минор Генделя я очень люблю, но раньше представляла себе совершенно иной, а она оказалась гораздо богаче оттенками и смыслами. Сарабанда звучит в фильме Стэнли Кубрика «Барри Линдон», 1975.
Чакона c вариациями для клавесина №2 G-dur звучит в «Осенней сонате» Ингмара Бергмана. Вы это помните? Я помню только Вторую прелюдию Шопена. Решительно необходимо пересмотреть эту киноленту. Полина Осетинская сказала, что видит параллель между героиней фильма, концертирующей пианисткой, и собой. "Да, как мать троих детей я знаю, что они будут рассказывать своему психоаналитику, но и мне есть что сказать им", - сообщила она нам.
Граунд c-moll для клавесина Генри Пёрселла был использован в фильме «Контракт рисовальщика»,1982, режиссер Питер Гринуэй. Вот здесь полностью и проявилась магия туше пианистки и ее пианиссимо.
Затем были исполнены: Жан-Филипп Рамо, пьесы из Сюиты для клавесина №2 e-moll «Перекликание птиц» («Четыре дня во Франции», 2016; режиссер Жером Рейбо), «Тамбурин» («Служанка», 2016, Пан Чхан Ук), «Поселянка» и несколько пьес из сюиты для клавесина №3 d-moll:
1. «Нежные жалобы»;
2. «Солонские простаки»;
3. «Вздохи»;
4. «Радостная»;
6. «Беседа муз»;
8. «Циклопы»; -
всё это из ленты режиссера Жан-Поль Жене «Казанова», 2015.
Видео, на котором можно получить представление о концерте: https://www.youtube.com/watch?v=bpHfbhGKL0Y
запись 15 октября 2021 года. Оформление, кстати, такое же.
Публика тепло принимала исполнительницу.
Мне подарили билет на концерт на день рождения, на второй же билет мне самой пришлось искать спутника или спутницу, и благодаря ФБ я познакомилась с новой репатрианткой из Москвы. Она оказалась очень приятной, милой женщиной, и за несколько минут до концерта, в перерыве и после него мы рассказали друг другу всю свою жизнь. Кроме всего прочего, я спросила у нее, как она пережила массированный обстрел Ирана в ночь с 13 на 14 апреля. Она ответила, что крепко спала и вообще чувствует себя в нашей стране (своей стране) защищенной насколько это возможно, по сравнению с тем местом, где они жили еще 3 месяца назад. У нас тут враг внешний, а там внутренний, и это значительно страшнее и тяжелее переносится.
Мы договорились ходить на концерты вместе.