Quantcast
Channel: in_es
Viewing all 1764 articles
Browse latest View live

О Сирии


О тёщах, зятьях, учениках, учителях и собаках

$
0
0
Повесть том, как познакомившийся на своей свадьбе с матерью своей избранницы молодой муж сказал тёще: «Ну, мама, ты ведь знаешь, что твоя дочка – не идеал!»

***
Повесть о том, как познакомившаяся с зятем на свадьбе своей дочери тёща сказала зятю: «Имей в виду, если мне не понравится, как меняется моя дочь в замужестве, я сделаю все, чтобы вас развести!»

***
Повесть о том, как теща впервые после свадьбы навестив молодых в их квартире, ринулась на кухню ревизовать холодильник: достаточно ли там продуктов, хорошо ли зять снабжает семью, не оголодает ли ее доченька.

***
Повесть о том, как молодой человек (московский еврей) внезапно сообщил матери, что женится, и она задала ему три вопроса: «Еврейка? Где учится? На каком месяце?»

***
Повесть о старшекласснике, который сажал приходившего к нему учителя математики за письменный стол, а сам говорил: «Я сейчас, одну минутку!» - и шел играть на компьютере, а за 10 минут до окончания урока приходил, получал задание переписать решения задач и отдавал ему плату за урок.

***
Повесть об учителе математики, который однажды вынужден был мотивировать старшеклассников к более усиленным занятиям и, произнеся фразу: «Вы же хотите получить хорошее образование, получить хорошую работу и хорошо зарабатывать!» осёкся, так как вспомнил, как парковался сегодня утром рядом с навороченным джипом одного из самых ленивых и тупых учеников.

***
Повесть о том, как во время семейного отдыха перед телевизором в салоне в квартиру проник вор, схватил лежавшую у незапертой входной двери сумочку и бросился бежать; истошно закричавшая хозяйка дома вскочила и бросилась его догонять, от испуга вор бросил сумку, она вернулась, запыхавшись от погони и волнения и недоуменно спросила, почему только она одна выскочила догонять вора. «Вора мы не видели. Мы остолбенели от твоего визга», - ответил муж. «Ну хорошо, вы остолбенели от моего визга, а Атос (собака-боксер) тоже остолбенел?» Вместо ответа муж показал на лужу у дивана и забившуюся под стол от страха собаку.

Лекция Е. Галинской о наивном искусстве

$
0
0
Сегодня в музее Диаспоры в Тель Авивском университете была лекция искусствоведа Елены Галинской о наивном искусстве. Если примитивистами принято называть художников-профессионалов, сознательно упрощающих мир на своих картинах, использующих стилизацию под детское творчество или творчество экзотических народов, то наивным искусством обычно называется творчество непрофессиональных художников.

Два вестника из рая
Птенец и херувим
Склоняются над ним
Хвалу провозглашая
Г. Аполлинер. "Воспоминание о Таможеннике"


Первым наиболее ярким таким художником, представителем naïve art был Анри Руссо (1844-1910). Родился он в семье жестянщика, служа в армии научился играть на кларнете, саксофоне, скрипке и других инструментах, преподаванием которых впоследствии подрабатывал. Всю жизнь работал на таможне, чем и заслужил прозвище "Таможенник". Выйдя в 1885 г. на пенсию, стал заниматься живописью: ходил копировать полотна мастеров в Лувр. Свежее восприятие мира, красочность палитры, реалистическая прорисованность деталей при фантазийных сюжетах привлели к его творчеству внимание крупнейших художников Франции. Картины Анри Руссо ценили К. Писарро, П. Синьяк, П. Пикассо, Ж. Брак, Ф. Леже, с тремя последними он был в дружеских отношениях.
Жизнь его прошла в лишениях. Девять его детей умерли, единственная выжившая дочь с 12 лет росла в семье родственников матери; обе его жены также умерли, а в 65 лет он страстно полюбил рыночную торговку, моложе него на 10 лет и просил ее руки у ее родителей; но она его не любила и он был отвергнут. Через считанные месяцы он сломал ногу, и, после неудачного ее лечения, вскоре умер.

А. Руссо. "Я сам. Портрет-пейзаж"

Кроме способностей к музыке и таланта к живописи, Руссо также увлекался литературой. Он писал небольшие пьесы, одна из которых называлась "Месть русской сироты". Своим картинам от также имел склонность предпосылать длинные названия или пояснения. Фантазия его била через край: он придумал, что жил какое-то время в Мексике, в то время как никогда там не бывал; в своей автобиографии же написал о себе так: «Он создал свой оригинальный стиль и посему должен считаться одним из наших лучших художников-реалистов». При такой богатой фантазии в выборе сюжетов для картин такое определение звучит примечательно.
Я нашла в интернете ролик, в котором, возможно, исполняют Вальс "Клеменс"сочинения Анри Руссо. Здесь, как и в его картинах, заметны отсутствие академического образования, следствие занятий военной музыкой, слышны приятные мелодические попевки, слаженный аккомпанемент, простая композиция из чередований разных эпизодов с репризой:

https://www.youtube.com/watch?v=5JTQQQqgUDU


Нападение тигра на буйвола, 1908

Фламинго, 1907

Пригородная сценка, 1896

Карьер

Сон. На вопрос, как в тропический лес попал диван, художник отвечает: «Уважаемый господин! Спешу ответить на Ваше любезное письмо с тем, чтобы объяснить причину, по которой на холсте изображена упомянутая софа. Спящей на ней женщине снится, что она перенеслась в лес и слышит, как играет на волшебной свирели заклинатель. Это объясняет присутствие софы в картине...»
Среди тех, на кого повлияло творчество Анри Руссо, - фовисты, Сальвадор Дали...

Еще один представитель наивного искусства - уроженец Кахетии Нико Пиросманашвили (1862-1918). Родился в крестьянской семье и в 8 лет остался сиротой. Работал пастухом, кондуктором на железной дороге, затем - в возрасте 33 лет - стал расписывать питейные заведения и рисовать вывески. Жил в нищете, но одевался как князь. Писал обычно на черной клеенке, что создавало необыкновенный колорит. Мне кажется, что вообще Грузию мы во многом воспринимаем сквозь призму работ Пиросмани.

Н. Пиросманашвили. Компания Бего.

В духане, меж блюд и хохочущих морд,
На черной клеенке, на скатерти мокрой
Художник белилами, суриком, охрой
Наметил огромный, как жизнь, натюрморт.

Духанщик ему кахетинским платил
За яркую вывеску. Старое сердце
Стучало от счастья, когда для кутил
Писал он пожар помидоров и перца.

Верблюды и кони, медведи и львы
Смотрели в глаза ему дико и кротко.
Козел улыбался в седую бородку
И прыгал на коврик зеленой травы.
Павел Антокольский. Нико Пиросманишвили



Вывеска. Отец и сын.

Здесь вы увидите животных кисти Пиросманашвили с человеческим взглядом: http://hannibal-md.livejournal.com/48627.html, а вот один из его женских портретов:

О жизни художника известно очень немногое, но создано немало легенд, в том числе о его любви к французской актрисе Маргарите. В. Шкловский пишет, что она, получив от него огромное количество цветов, пригласила его к себе, но он праздновал получение от нее записки и не смог оторваться от друзей и застолья.

Кроме Руссо и Пиросманашвили, Галинская вкратце рассказала о работах хорватского художника Ивана Генералича (1914-1992):





бабушки Мозес (1860 — 1961), начавшей рисовать ближе к 60 годам:

http://www.livemaster.ru/topic/474141-babushka-mozes-amp-co-ili-nikogda-ne-pozdno-nachat

и даже о карикатурах какого-то автора, больше похожих на компьютерную графику, но они мне резко не понравились, и фамилию художника я не запомнила.

Снова об именах

$
0
0
Я очень люблю имена. А тут такая роскошь: http://sagittario.livejournal.com/470564.html
И вспомнила я, что с тетей в университете в начале 50-х годов учились Кама и Лёня. То есть Кармия (Красная Армия) и Ленарм (Ленинская Армия). И они поженились! Честное слово...

Выставка в Музее диаспоры

$
0
0
Сейчас в Тель Авивском университете, в Музее диаспоры проходит выставка современного израильского художника Элияху Эрика Бокобзы (представителя наивного искусства). Выставка называется "Множественность еврейской идентификации"и - при наличии экскурсовода - оказывается весьма занятной.
Э. Бокобза родился в светской еврейской семье выходцев из Туниса. Его мать преподавала иностранные языки, а "папа был юрист"... У родителей долго не появлялся ребенок, и они - несмотря на светскость - в 1962 году приехали помолиться о продолжении рода к святым местам в Израиль. Помолившись у пещеры пророка Ильи в Хайфе, они заметили некоего старца и заговорили с ним. "У вас будет сын, - сказал старец, - и вы назовете его Элиягу". - "Но мы вовсе не собираемся называть своего сына Элияху", - растерялась пара. Старец повторил свое указание, и прощаясь с ним, отец спросил, как его можно будет впоследствии найти. "כל ישראל חברים", - ответил старец. Родители подумали, что плохо владеют ивритом, чтобы понять, что это означает. ("Весь Израиль - друзья").
Через год у них родился сын, которого они назвали Элияху, а через некоторое время репатриировались и стали искать старца, но никак не могли найти. Накануне бар-мицвы сына они гуляли в старом районе Тель Авива и вдруг отец увидел старца. "А я так долго вас искал!" - воскликнул он. Вместо ответа старец кивнул головой на табличку с названием улицы. "כל ישראל חברים",- было написано на ней.
Мальчик подрос, овладел профессией аптекаря, а в 1999 году окончил художественный колледж Поллака-Калишера в Тель Авиве. В академию художеств Бецалель он не поступал принципиально из-за большего акцента в ней на иудаику.
Эльяху Эрик Бокобза придерживается левых взглядов, увлекается многими культурами мира и стремится в своем творчестве их отразить. На выставке в музее Диаспоры представлены его работы, в которых он выражает свое отношение к собственным корням, еврейству, и положению Израиля в современном мире. Тут есть место иронии, гротеску и эпатажу.
На почти каждой картине Бокобзы присутствует автопортрет в виде мальчика. Я спросила, есть ли портретное сходство между художником и стилизованным его самоизображением. Экскурсовод ответила, что нет, что "он выглядит как среднестатический тель-авивец, ну, знаете, рваные джинсы..."а мне все же кажется, что есть:

Перед входом на выставку висят три картины Бокобзы "Моё генеалогическое древо", где он фантазирует на темы своего происхождения. На деревьях присутствует райская птица как символ счастья и удачи и - в нижнем углу - стилизованный портрет автора-мальчика.


На первой картине видим портреты евреев разных стран проживания; в желтом головном уборе - средневековый европейский еврей. Европейцы остерегались встречаться с евреями на улицах, и чтобы не обознаться, заботились об опознавательных знаках. Для мужчин-евреев это были желтые колпаки, а женщины надевали на головы звенящие бубенчики. На одном из деревьев/древ видим казака, с которым, возможно, согрешила или которым была изнасилована прабабушка, на другом - моряка. Всякое бывало или могло быть за долгие сотни лет.

С другой стороны центрального стенда выставки располагается пасхальный стол.




Серебряные приборы сделаны не самим художником, но тарелки расписаны им. На них - разные типажи евреев.

Я очень люблю посуду, и тарелки мне очень понравились. Итак, поставили тарелки все членам общины, и не забыли пригласить Элияху Ха-Нави (Илью Пророка). Стул с вырезанным на спинке его именем. а тарелка чистая, без росписи:

Авторский ковёр под столом:

Теперь перейдем к картинам с изображением еврейских праздников с размышлениями о них художника, с вкраплениями его философского на них взгляда.
Новый год (Рош а-Шана), Судный день (Йом кипур) и Суккот (Праздник кущей)


Картины полны символов. На картине "Новый год"видим традиционное яблоко, шестиконечные звезды, золотого тельца, гробницу Праматери Рахели и тель-авивский дом в стиле баухауз, а между ними - дерево; а также целое поле трилистников - не клевер, но и не лилии. Тут каждый может домыслить по-своему, что имел в виду автор. На картине "Судный день", точнее - День искупления, видим большого петуха в руках взрослого и цыпленка в руках мальчика. Для выполнения обряда искупления раньше брали курицу (для женщин) или петуха (для мужчин), несли к резнику, а затем дарили бедным примерную стоимость птицы. На одном из фонов картины - здания в стиле баухауз с пальмами, на другом - листья, на последующих картинах все более и более напоминающие каннабис. Неизвестно, читал ли Бокобза Карла Маркса, но напрашивается вывод о значении религии как опиума для народа.
Рассматривая картину "Суккот", можно понять, что на земле нет места евреям. Они ставят свои шалаши (в виде баухаузов) на космических кораблях и летят в мировое пространство. На этой картине особенно много стилизованных круглых глаз - "фирменных"глаз художника, они присутствуют и на картине "Ту би-шват", и на других. Смотри, смотри на мир широко открытыми глазами, и ты познаешь его во всем многообразии.

На картине "Шавуот" (праздник урожая, жатвы)
видим богиню Деметру с еврейскими глазами и мальчика, собирающегося приносить в жертву агнца с точно такими же, как у людей, круглыми человеческими глазами, а на одном квадрате фона - стилизованные кресты. Древнегреческие мифы, иудаизм и христианство идут тут рука об руку.

Лаг ба-Омер. Вооруженный и луком, и автоматом подросший мальчик, муравьи как символ трудолюбия и упорства, а также мудрости в устройстве общественной жизни и в различении ценного от менее ценного. Море, холмы и дым от костров.

День независимости Израиля:
На развешанных флажках - "танки, пулеметы, бомбы, самолеты", на праздничных фонарях - фирменные бокобзовские глаза, на фоне - карта Израиля с могилой Рахели под деревом, верблюдами, морскими волнами, баухаузами с пальмой.

Пурим. Мужчина переоделся в женщину, женщина (или белый человек) - в негра, мальчик - в солдата. Маски, волны и неизменные баухаузы.

Праздник посадки деревьев, Ту би-шват:
Японская сакура на островке моря, заходящее солнце и Фудзияма, мальчик с кошкой - символом спасения людей в японской традиции, а также с горшком цветущего кактуса-опунции, так называемой сабры - символа изральтян. Растение не укоренившееся. Оно только дало корень, но земли для укоренения в ней у него нет. Тем не менее оно цветет. И, возможно, даст плоды.

Ханука.
Мальчик держит зажженный шамаш, чтобы зажечь остальные свечи ханукии, рядом с ним одетый в облачение Санта Клауса Пророк Элияху, ёлка увешана шарами, напоминающими спелые гранаты, и волчками - атрибутом Хануки; на верхушке ёлки - Вифлеемская звезда, и ими же усеян фон сверху, внизу - пятиконечные звезды и розы с бутонами. Листья на елке напоминают каннабис... Универсализм и толеранция в действии. Все взаимосвязано и все проистекает одно из другого, все религии имеют корни в язычестве и все люди братья...

На следующей картине, в сцене обрезания, обращают на себя внимание по крайней мере два момента: длина ног новорожденного (положено совершать этот обряд на 8-й день младенца) и страдающие глаза матери. Спина моэля и бесстрастные, роботообразные лица мужчин с обеих сторон наталкивают на мысль о бездушном, автоматическом действии механизма - традиции.


На следующей картине - Жертвоприношение Авраама - глаза матери несравненно более страдающие:


Следующие две картины - диптих, Свадьба.

Между женихом и невестой пышно разросся каннабис, а камыш - символ спасения (с тех пор, как в камыше нашли младенца Моисея) - растет из него и в него; две пары райских птиц символизируют удачу. Адам обнимает жениха и крепко держит его за плечо, а жених крепко держит за лапу обезьяну - символ греха, хитрости, коварства, распутства, для увеличения воздействия у нее в лапе - яблоко, символ познания добра и зла, символ искушения и раздора. Другую руку Адам положил на льва - символ храбрости и господства. Невеста одета в костюм Снегурочки и смотрит на жениха, жених тоже смотрит на нее, а вот Ева кокетливо смотрит в сторону. Розовый фламинго - символ романтической любви, долгой и счастливой семейной жизни. Олень также знаменует собой все позитивное. Много всего тут намешано, океан совместной жизни (фон - морские волны, с обеих сторон диптиха) будет бурным.

Вот еще несколько картин выставки.




Единственная пока персональная выставка работ Элияху Эрика Бокобзы за границей проходила в Еврейском музее Амстердама в 2014 году.
Настоящая выставка продлится до 28 января.

Колпашевский яр

$
0
0
Оригинал взят у natali_yaв Колпашевский яр
Журналист и издатель Сергей Пархоменко провел на свой странице в Фейсбуке эксперимент или опрос. И поразился его результатам.

Ну что же, пять тысяч человек ответили на мой импровизированный опрос в предыдущем посте.

Я спрашивал, говорит ли моим читателям что-нибудь географическое название КОЛПАШЕВО, ТОМСКОЙ ОБЛАСТИ. Или наименование конкретного места – КОЛПАШЕВСКИЙ ЯР.

Коллеги в Мемориале уверяют меня, что история Колпашева известна широко, многократно описана, рассеяна по всему интернету. И в 90-е годы была даже издана небольшая книжка на эту тему.

Однако из 5 000 ответивших у меня в фейсбуке только человек 30-40, наверное, сказали, что да, слышали, знают, с чем связано это имя. Причем, большинство этих людей живут (или раньше жили) в Томске и его окрестностях, так что слышали от родных, от соседей… Остальные ответили: нет, не знаю, не слышал, не в курсе.

Так что можно теперь все-таки рассказать эту историю.

Городок Колпашево (по последней переписи чуть больше 20 000 человек) стоит на высоком берегу Оби. Река там делает поворот, и каждый год «съедает» несколько метров высокого песчаного обрыва, подбираясь все ближе к крайним домам по улицам Ленина и Дзержинского. К этому все в городе испокон веку привыкли.

В 1979 году – аккурат под Первомай, 30 апреля – в воду сползли очередные два метра песчаного откоса. И из вертикальной стенки показались руки, ноги, головы захороненных там людей. Обнажился многометровый могильник, в котором люди были уложены плотным штабелем, слоями. В верхнем слое тела полностью истлели, а в нижних – очень хорошо сохранились, мумифицировались в чистом песке. Говорят, что можно было легко разглядеть одежду, а в ряде случаев даже различить лица, вполне узнаваемые. Там были мужчины и женщины разных возрастов, были и дети. Все в штатском.

Несколько черепов верхнего слоя вывалились из откоса, их подобрали мальчишки, надели на палки, стали бегать по городу, пугать прохожих. Вскоре весь город был в курсе, что случилось. К откосу стали собираться люди, кому-то даже показалось, что он узнает чье-то пальто, видит чье-то лицо… Оцепили милицией и дружинниками. Потом очень быстро – буквально за несколько часов, построили вокруг осыпавшегося склона глухой забор.

Назавтра по городу устроили партсобрания на разных предприятиях и в красных уголках. Партийные агитаторы стали разъяснять населению, что им велели в райкоме: это захоронение предателей и дезертиров времен войны. Как-то получилось неубедительно: а почему в штатском? Почему женщины и дети? И вообще – откуда столько дезертиров в городе с 20-тысячным населением?

Тем временем осыпалось еще немного песка и стало понятно, что могильник – огромный. Тысячи людей.

В городе помнили, что на этом месте в конце 30-х стояла тюрьма. В общем, было известно, что там и расстреливают. Но никто не мог себе представить – сколько. Забор и колючую проволоку давно снесли, саму тюрьму давно закрыли, даже сруб перенесли в другое место, подальше от осыпающегося берега, там много лет было общежитие техникума.

На самом деле (в городе про это мало кто знал), в Колпашевской тюрьме был устроен полноценный конвейер смерти: построили специальный дощатый желоб, по которому человек сам спускался к краю рва, там его убивал из винтовки стрелок, сидевший в специальной будке, при необходимости добивали вторым выстрелом из пистолета, укладывали в очередной слой, валетом с предыдущим трупом, и слегка присыпали известкой. И так пока яма не заполнится. Тогда ее заваливали песком, а желоб переносили на несколько метров в сторону.

Так вот, берег продолжал осыпаться, и несколько трупов упали в воду поплыли по реке вдоль всего города. Люди с берега наблюдали.

В Томске было принято решение избавиться от могильника, трупы убрать. Решение принимал лично тогдашний Первый секретарь обкома Егор Кузьмич Лигачев. Советовался с Москвой, непосредственно с председателем КГБ Андроповым. Колпашевским властям приказано было могильник уничтожить, трупы перезахоронить в другом месте.

Но оказалось, что сделать это не просто: подогнать технику слишком близко к осыпающемуся песчаному обрыву было невозможно. Опасались за сохранность грузовиков, экскаваторов. А на то, чтоб копать вручную, времени не было: начальство подгоняло.

К тому моменту масштаб гигантского могильника был уже ясен. На берег отбуксировали буровую установку (еще раз, медленно: буровую установку), которая пробурила несколько скважин, чтобы определить контуры захоронения.

Тогда из Томска пришло новое распоряжение содержавшее интересное, остроумное инженерное решение. По Оби подогнали вплотную к песчаному обрыву два мощных буксира, привязали их тросами к берегу, кормой к откосу, и включили двигатели на полную мощность. Струя от винтов стала размывать берег, трупы посыпались в воду, большая часть их тут же разрубалась теми же винтами на куски. Экипаж буксиров был обычный, штатский. Никто его специально ради такого случая не подбирал, не заменял.

Жители Колпашева с интересом наблюдали за операцией. Никто не протестовал.

Дальше оказалось, что некоторые трупы все-таки уплывают вниз по течению, не попав под винты. Мумифицированные тела хорошо держались на воде, не тонули. Тогда попрек реки был поставлен кордон из моторных лодок, в которых сидели люди с баграми: их задачей было отлавливать трупы в воде. Эти люди были дружинниками, их навербовали из местных мужиков – рабочих, служащих, трудовой интеллигенции. К лодкам подогнали баржу, нагруженную металлоломом с завода неподалеку. К выловленным трупам надо было привязывать проволокой ненужные железки и тут же топить их в глубокой части фарватера. Эта работа продолжалась несколько дней.

Жители Колпашева продолжали наблюдать за буксирами, молотившими винтами по воде. К буксирам регулярно подвозили солярку: в общей сложности на каждый ушло по 60 тонн. Никто особенно не удивлялся и не возмущался.

Последняя команда – тоже из местных дружинников - работала еще ниже по течению: люди на моторках объезжали берега и собирали те трупы, которые все-таки упустили верхние лодочники с металлоломом. Их иногда закапывали (без опознавательных знаков) на берегу, но чаще топили в реке, разрубив веслами на куски или привязав камни для тяжести. Этот сбор продолжался чуть ли не до конца лета.

Город прожил это лето, в общем, спокойно. Как всегда.

Вот, собственно, и весь рассказ.

Если кто-то не понял, скажу прямо, что мне в этих событиях кажется примечательным. Это история не про сталинские репрессии, не про большой террор, не про НКВД, не про государственную машину уничтожения.

Это история про советского человека. Про наших сограждан, земляков, братьев и сестер. Про сибирский характер. Про моральный кодекс строителя коммунизма.

Про крупнейшую геополитическую катастрофу двадцатого века. Про великую и прекрасную страну, которую мы потеряли, и о которой если кто не сожалеет, - так у того нет сердца.

И последнее.

Егор Кузьмич Лигачев в 1983 году, через 4 года после Колпашева, уехал в Москву на повышение: по предложению Ю.В.Андропова был назначен заведующим отделом ЦК КПСС. Егор Кузьмич жив, до 2010 года был активен, пытался участвовать в жизни родной партии. Большой поклонник стихов Гумилева.

Сам Юрий Владимирович Андропов в 1982 году, через 3 года после Колпашева, стал Генеральным секретарем ЦК КПСС. Задумывал реформы, но так и не осуществил их. Писал стихи, говорят, любил джаз и американские фильмы. Умер, окруженный верными соратниками и любящими домочадцами.

На берегу Оби, прямо напротив улицы Ленина в центре Колпашева, до сих пор сохранилась длинная треугольная промоина в песчаном откосе. Река ее почему-то не размывает.

Болеро Равеля

Про одежду

$
0
0

Взято из журнала "Анна-Странна".

Про парикмахеров

$
0
0
Моя мама очень страдала от качества работы ленинградских парикмахеров. Одно время у нее была знакомая парикмахерша, которая неплохо ее стригла, а потом она куда-то переехала, и мама осталась один на один (или одна на одну?) с незнакомыми. Каждый раз, возвращаясь из парикмахерской, мама тихо переживала, порой до слез, из-за отвратительных стрижек, и, наконец, приняла решение стричься самой. Примерно в то же время она прочла книгу о махатме Ганди, и с восторгом зачитывала мне место, где Ганди, приехав в Англию и столкнувшись с отказом стричь "цветных", начал стричь себя сам. "Что с вашими волосами, Ганди? Уж не погрызли ли их крысы?" - спрашивали Ганди сотрудники после его первого опыта стрижки, но выхода у него не было. У мамы тоже не было выхода. Она, хохоча и набирая опыта, осваивала искусство стричь саму себя, а потом с успехом стригла меня и родственников.
Помня ее печальный опыт, я в Израиле в один из первых дней спросила наших друзей, кого они могли бы порекомендовать, и услышала имя Лены.
Лена стригла очень неплохо, хотя и долго - целый час. Поначалу волосы были коротковаты, как я и просила, но отрастая, принимали очень красивую форму, это мне нравилось, и на протяжении двух лет я ездила к ней на другой конец города. Придя к ней в очередной раз, на ее неизменный вопрос, как меня подстричь, я ответила: "А вот как вы сами подстрижены!" -"Сантиметров на 5 оставить?" - "Да, на 5".
Когда Лена окончила работу, я разревелась. Волосы были коротки сверх всякой меры. Но меня поразила даже не неудача парикмахера, а ее реакция на нее. Вместо того, чтобы как-то утешить меня или извиниться, попытаться оправдаться, она стала уверять меня, что я подстрижена точно так, как она. Взяв в руку мой двухсантиметровый ёжик, она заявила, что это 5 см.
А ведь можно было сказать, что "вам так идет", "так сейчас модно", "я вас неправильно поняла", "ваши волосы быстро отрастут", или что-то еще, более логичное.
Я очень жалела, что заплатила ей за стрижку.
Две недели я вынуждена была покрывать свою голову платочком и дома, и по улице, так как не могла смотреть на то безобразие, которое торчало у меня на голове.
Спустя некоторое время я заметила в русском магазине в очереди передо мной красивую женщину с красивой стрижкой. На ее плечах и шее лежали только что остриженные волосы, и я спросила у нее, где она подстриглась. Она дала мне телефон Эдика.
Эдик стриг не час, а 20 минут, брал вдвое меньшую сумму, чем Лена, и жил гораздо ближе, его стрижки мне нравились гораздо больше, и я стриглась у него 6 лет, даже когда мы переехали из Беер Шевы в Тель Авив. Через год поездок к парикмахеру в другой город я спросила у соседки, у кого она стрижется, и теперь я стригусь у Иры. Она тоже стрижет час...
Вспомнила я все это, потому что вчера подруга пожаловалась мне, что решила сэкономить 40 шекелей и подстриглась у незнакомой парикмахерши. И как ее муж, увидев ее, захотел прибить эту парикмахершу или отбить ей, по крайней мере, руки...
"Так ты теперь в платочке ходишь?" - спросила я ее.
"Нет, зачем в платочке?"
"Ну значит, не настолько плохо тебя подстригли", - ответила я, памятуя о своем горьком опыте.

ТАЙНА ВАЛЬСА № 2

$
0
0
Когда мы приехали в Израиль, в радиоприемнике я сразу нашла радиостанцию классической музыки "Коль ха-Музыка"и стала ее постоянной слушательницей. Через пару лет я задумала подарить дочке на день рождения рекламируемые этой радиостанцией два новых диска - сборник популярных вальсов. Эта реклама проходила на фоне незнакомого мне вальса, который я, однако, идентифицировала как вальс Шостаковича. Я не могу сказать, был ли этот вальс в моем сборнике фортепианных пьес Шостаковича, эти ноты долгое время был у меня настольными, так как я давала своим ученикам играть пьесы из "Танцев кукол", но там были и его вальсы, галопы из музыки к кинофильмам, просто сейчас я не в состоянии его найти.



Так вот этот вальс мне казался очень подозрительным: и знакомым, и незнакомым. А оказалось - благодаря посту уважаемого sagittario - вот что. (Далее - выдержки из статьи некоего В. Лебедева http://lebed.com/2010/art5719.htm).


С вальсом номер 2 из так называемой «Джазовой сюиты» Шостаковича связано много загадок. «Джазовую сюиту» Шостакович написал в 1938 году. Ничего джазового в ней нет. То есть – совсем ничего. Оркестровка сделана в стиле садового духового оркестра.
Возможно, впервые Шостакович решил пошутить в музыке почти в лобовую. Настолько явно, что об этом до сих пор никто не догадывался. Вообще-то для него юмор, сатира, гротеск и сарказм в музыке были любимыми приемами. <...> Здесь прием состоял в том, что Шостакович выдал настоящий, почти что народный вальс, и никакого юмора с сатирой в нем совсем не заметно. Но как его написать народным? А нужно взять готовые музыкальные интервалы, интонации из известных композиций, немного изменить порядок нот (иногда на обратный) и вещь готова! Еще лучше взять не один «народный вальс», а несколько. И Шостакович берет три известных вальса:

1. «Волны Амурского залива» (это настоящее название, а не просто «Амурские волны»), написанные в 1909 г. Максом Кюссом (родом из семьи бедных одесских евреев) под влиянием чувства к недоступной жене полковника Генштаба, некоей Вере Николаевне (фамилия ВН неизвестна).


2. «Дунайские волны» (1880 г.), автор — румынский композитор сербского происхождения Иосиф ИванОвич.

3. Вальс «На сопках Манчжурии», сочиненный в 1905 г. капельмейстером Мокшанского пехотного полка Ильёй Шатровым.

Немного есть из Иоганна Штрауса, но это не более, чем некий характер звучания.

Все три вальса были к тому времени хорошо известны. Удивительная компиляция из этих трех вальсов сразу «легла на ухо». Он казался давно знакомым, «близким и родным», и вместе с тем – новым. Слияние пенной волны Амура с голубым Дунаем, протекающей через сопки Манчжурии в Венский лес, вполне узнаваемо. Ах, гениальная музыка Шостаковича! Вслушайтесь в этот вальс еще, здесь он в исполнении известного музыкального шоумена , летучего голландца Андре Рьё (Andre Rieu), который исполняет его как раз в аранжировке Нидерландского королевского оркестра ( напоминаю — звучащей в фильме Кубрика):


http://www.youtube.com/watch?v=LX1fiE0U1qA&feature=related

А что мы так привязались к этому вальсу? У Шостаковича много вальсов, даже в этой «джазовой» сюите три. А потому привязались, что он очень известен на Западе, даже имеет название «Русский вальс», но совсем неизвестен в России. Я провел своего рода опрос: ни один из знакомых мне музыкантов или музыковедов ничего не слышали о Вальсе номер 2. Это музыка яркая, своего рода гимн страны. Почему же она не стала известна в России? Точного ответа нигде нет. Я думаю – потому, что так хотел Шостакович. Но почему? Потому что он как бы не автор этой музыки. И вместе с тем – это именно он ее написал. Тогда как понять эту диалектику в духе «песня слышится и не слышится»?

Исаак Гликман в комментариях к письмам Шостаковича (к Гликману) пишет:

«Творческое, художническое бесстрашие Шостаковича сочеталось в нем со страхом, взращенным сталинским террором. Многолетняя духовная неволя опутала его своими сетями, и не случайно в автобиографическом Восьмом квартете так надрывно, драматично звучит мелодия песни «Замучен тяжелой неволей» (к письму Шостаковича Гликману от 19 июля 1960 года).

В качестве отступного Шостакович соглашался писать патриотические песни, оратории, кантаты. Музыку к холуйским фильмам Михаила Чиаурели (даже к такому «шедевру», как «Падение Берлина»). Получал Сталинские премии и вступил в партию, когда ему уже ничего не грозило и даже когда было отменено постановление ЦК от 1948 года, в котором Шостакович очередной раз клеймился как злостный антинародный формалист. Но… давать отступные в своих главных творениях, в симфониях, например, он не мог. Хотел. Но не мог.

Настал 1938 год. Пик террора. И вот тут, по просьбе и заказу «джаз-оркестра» Кнушевицкого и Блантера (никакой то был на самом деле не джаз-оркестр, а просто эстрадный), Шостакович пишет ту самую «Джазовую сюиту» с Вальсом номер 2. Популярности этого своего вальса не хотел сам автор. Он-то прекрасно понимал, что специально написал компиляцию, точнее — стилизацию, создал подражание «Волнам». Своего рода учебную фугу. Сделанную отлично – талант-то не спрячешь.
Но в вальсе – не его композиторский голос. Это чужой для него язык.
Никто не назовет наглый визгливый марш на высоких тонах (флейты) «нацистского нашествия» из 7-й «Ленинградской» симфонии мелодией, которую хочется напевать за рулем. Но никто и не забудет эту музыку, только один раз ее услышав.
Вам не нравится мой голос, мои интонации? — как бы спрашивал Шостакович. Они формалистические и антинародные? Вам мой голос неприятен, как звук ножа по стеклу? Хорошо, как пародист я могу говорить чужим голосом, я напишу музыку не хуже песен Книппера, Дунаевского, Блантера, Кабалевского, Хренникова, Богословского и еще массы других, ныне давно забытых. Не хуже «Вечер на рейде» Соловьева-Седого. Разве у великого песенника Дунаевского нет такого рода компиляций? Полно. Но сделаны они мастером.

Шостакович написал не только хорошую, но отличную подделку. Лучше оригиналов.
Простая, но не примитивная мелодия. Ясная и несложная оркестровка. «В городском саду играет духовой оркестр». Но он прекрасно понимал, что это не его голос. Не его музыкальная суть.

Полностью эту статью, изложенную несколько запутанно, но с разными подробностями, например, вступлением в союз композиторов Д. Тухманова, можно найти по выше указанной ссылке.

В одну строку

$
0
0
Повесть о коте, заклятым другом которого был коврик из ванной комнаты, который его преследовал, и от которого кот прятался на книжном шкафу, а коврик в изнеможении оставался отдыхать в прихожей.

***

Повесть о собаке-овчарке, которая весело бегала с хозяевами за городом в лесу без поводка, а подходя к станции, чтобы ехать обратно, услышала, что электричка уже подъезжает, подбежала к ней быстрее всех и успела вспрыгнуть в закрывающиеся двери, хозяева же, запыхавшись, подбежали к закрывшимся дверям, стали отчаянно жестикулировать, прыгать и что-то кричать, и машинист открыл двери, и хозяева воссоединились с собакой.

***

Повесть о девочке, мечтающей стать парикмахером, и для начала попробовавшей силы в стрижке своего пуделя; гордый пудель, прежде любивший покрасоваться во дворе перед другими собаками, после ее стрижки был силком вытащен на прогулку, и сделав дела, мгновенно уполз в подъезд, так как ему было стыдно за свой внешний вид.

***

Повесть о стоматологе бухарско-румынского происхождения, который узнал автора музыки, когда зазвучала ария Ленского, и воскликнул: «Я знаю! Это Черняховский!»

***

Повесть о пациенте, который через 10 минут после удаления зуба подошел к врачу и попросил честно признаться, удалили ли ему зуб, потому что - "я совсем не чувствую, что вы мне что-то сделали!» - и как врачу это было приятно.

***

Повесть о настолько хорошо воспитанной пациентке, что она даже у зубного врача не смела широко открывать рот, и ей пришлось удалять зуб при почти плотно закрытом рте, - и как это было врачу сложно.

Ноябрьское

$
0
0
Я сейчас читаю книгу Яны Темиз "Призраки балета". Действие происходит в ноябре. Все время идет проливной дождь. У нас в Израиле тоже на прошлой неделе шли дожди, но не такие беспрерывные, как в Измире в книге Яны.
Я стала вспоминать, как я относилась в детстве к очень темному в Ленинграде ноябрю. Темнеет уже в 3, светлеет в 10. Первые два урока сидим при электрическом свете, выходишь из школы - уже темнеет. И так как снега еще нет (в Питере снег бывало выпадал в январе), то темень. В декабре-январе снег блестит даже ночью, и все-таки что-то видно. А в ноябре - хоть глаз выколи.
А для меня это было приключение, которое пройдет! И запах влаги - мокрого снега, который тут же тает. Как я его любила!

Мы включали электрический свет только в темное время суток. Днем - никогда. А в Израиле почему-то принято приходя на работу первым делом включать электричество. В окно солнце лезет, и еще свет включен. Не уверена, что это вредно (нас так учили), но зачем?

Забастовка в стоматологических отделениях "Маккаби"

$
0
0
В престижной, ведущей израильской больничной кассе "Маккаби", где я работаю, с 6 ноября бастуют дантисты и их помощники. Большинство отделений по всей стране закрыты, десятки тысяч пациентов остались без зубоврачебной помощи, касса терпит миллионные убытки.
Профсоюз выдвинул требования руководству, на которые было не отреагировано. На следующий день после окончания срока запроса ассистентки и врачи не вышли на работу; в некоторых отделениях бастуют и секретари.
Зарплата, которую мы получаем, как говорится в том анекдоте, несовместима с жизнью. У ассистенток она равняется аренде жилья - у кого-то почти, у кого-то ее не хватает на оплату съёмной квартиры (при этом цены в Израиле не слишком отличаются в одном и том же городе, то есть нет вариантов - снять подороже или подешевле, дорого все, даже убогое, идущее на снос жилье). С другой стороны, моя месячная зарплата меньше, чем сделать в нашей поликлинике 2 коронки.
Мы получаем в час установленный государством минимум - как любой наёмный работник без образования. В то же время как раз наша специальность предполагает и образование, и наличие навыков, и определенные особенности характера; работаем мы с опасными веществами и инструментами, наша служба и опасна, и трудна, и на первый взгляд как будто не видна...
Между тем наша больничная касса невероятно богата. Профсоюз требует не только поднять нам зарплату, но и оплачивать праздничные дни, выделять определенную сумму на обед, ввести постоянный статус и другие социальные льготы, которые давно существуют в крупных и даже мелких организациях.

В среду 11 ноября мы вышли на демонстрацию перед зданием руководства. Приехали более полутора сотен человек, в основном ассистентки, но также врачи, секретари, зубные гигиенистки.






На плакатах надписи: "Отдаем максимум - получаем минимум", "Работники Маккабидент - работники, а не рабы", "Работаю 20 лет - зарабатываю 27 шекелей в час", "Мы не третьесортные работники", "Хватит нас обманывать!", "Хотим справедливости, а не милостыни", "Довольно эксплуатации", "Благородная работа - голодная зарплата", "Зарплата минимум квалифицированным работникам - стыд и позор руководству!", "В престижной кассе - нищие квалифицированные работники. Позор!"

Профком снабдил нас малым барабаном и барабанщиком, рупором, в который руководитель нашего мероприятия выкрикивал лозунги, нам раздали свистульки, мы взяли приготовленные заранее плакаты и всем своим видом и количеством демонстрировали решимость бороться до победного конца. "Шумим, братец, шумим!"Никто к нам не вышел. Натренированные на психологических тренингах руководители никак не реагируют на нас, на профсоюз и на наши требования. Они его не признают. Они согласились повысить нам часовую оплату до 28 шекелей в час, но эта зарплата станет минимальной уже в следующем году, если верить обещаниям политиков. Профсоюз требует повышать зарплату в соответствии со стажем работника.
В какой-то момент часть из нас пыталась пройти в здание администрации, но никого не впустили.
Нас охранял целый наряд полиции.


Нас в течение двух часов, что я находилась в группе демонстрантов, фотографировало несколько профессиональных фотографов. К сожалению, не было телеоператора. Я полагаю, что это не случайно. Профсоюз наш заинтересован в привлечении к нашим проблемам внимания общественности, а вот руководство могло постараться, чтобы не допустить к нам телевизионщиков. По русскоязычному телевидению о нас не говорят и не показывают. По радио сообщения крайне скупые. Насколько я знаю, по израильскому телевидению нас тоже не показывают, но по радио говорят, иногда более развернуто, иногда менее. В общем, налицо замалчивание проблемы, которое касается не столько нас, сколько пациентов, а в кассе Маккаби состоят более 2 миллионов граждан, то есть четверть населения Израиля.
Неизвестно, будут ли оплачены нам дни забастовки.
Руководство пытается разъединить нас, запугать. Заведующий нашим отделением бастует вместе с нами. Однако главный администратор старается расколоть наши ряды, посеять панику, убедить нас, что бастуем только мы, а другие якобы работают и принимают первую помощь. Тем же врачам, которые соглашаются выйти на работу для оказания первой помощи, пытаются подсунуть пациентов, приносящих доход - для планового дорогостоящего лечения.
Я первый раз участвую в забастовке. Должна отметить, что очень чувствуется недостаток марксистско-ленинского образования в среде израильтян. Любой советский человек знал теорию классовой борьбы: какие требования выдвигать, как сплачиваться, как реагировать на сладкие посулы эксплуататоров, как распознать дезинформацию, как относиться к штрейбрехерам. Впрочем, все это чисто по-человечески познается в процессе, и есть в группе лидеры, помогающие освоиться в новой обстановке.
Большинство мучаются от безделья, мы бастуем уже неделю, все дела дома переделаны, а читать приучены не все. Только я ничего не успеваю как всегда. Но надеюсь немного отдохнуть. И написать много постов. Если еще заплатят за дни вынужденного простоя, то совсем будет хорошо.
Напоследок - я с плакатом о благородной работе и голодной зарплате среди своих коллег и подруг. Нам выдали медицинские маски с перечеркнутым ртом, символизирующие тот факт, что нам пытаются заткнуть рты.

Неожиданная разгадка

$
0
0
Те, кто читает меня регулярно, вероятно, помнят волшебной красоты цветок кактуса , который я неожиданно увидела, возвращаясь обычной дорогой с работы домой. Тогда, летом, я пыталась найти его название, но не преуспела: http://in-es.livejournal.com/187858.html.
Разгадка пришла ко мне неожиданно. Ведь, как вам известно, я люблю пробовать малоизвестные плоды. Написав пост http://in-es.livejournal.com/135883.html, я воображала, что попробовала уже все дотоле мне неведомое. И вдруг я вижу на прилавке магазина такое:
под названием КОБО или КУБО, пустынное яблоко.
Я выбрала самый ароматный плод, так как то, что не пахнет, обычно и вкуса не имеет, и не ошиблась. Он был нежен и вкусен. Легкий сладкий вкус с нюансами, а вид мякоти плода удивительно напоминает вид мякоти питайи).



Оказалось, что это плод того самого кактуса, который так красиво цвел на соседней улице, и называется он Цереус перуанский (Cereus peruvianus). О нем чудесно написала dona_anna. Цитирую.
Цереус перуанский (Cereus peruvianus) известен в Израиле под названием קוּבוֹ (KOUBO) или
תפוח מדברי"/תפוח המדבר"
Его выращивают у нас для получения плодов, кот. и называются кубо:) Продается на экспорт. Выращивание начато с 1993г., в рамках программы поиска плодовых растений, подходящих для выращивания в нашем климате. Выращивается в Западном Негеве и в районе Ашкелона. Первым начал опыты по промышленному выращиванию цереуса Й. Мизрахи (профессор университета им. Бен-Гуриона). Были заложены плантации на 25 дунамах. На данный момент Израиль единственная страна в мире, которая выращивает цереус на плоды и имеет такое количество промышленных плантаций.
Впервые в промышленных количествах стали продавать в 2002г.


Цереус — один из первых кактусов, которые стали известны европейцам, его изображение приводится в травнике Табернемонтануса в 1588. Название рода происходит от лат. cereus — восковая свеча.
В сочных стеблях цереуса находится крепкая и не гниющая древесина, но не такая, как у обычных деревьев. Срез древесины кактуса, положенный на черный фон, имеет вид кружев, поэтому его называют "кружевным деревом". Кружевное строение древесины делает громадные столбы высохших цереусов очень легкими, что позволяет легко переносить их и делать в горах мосты, балки, столбы и пороги в хижинах "гасиендах", крепкие и легкие весла, их используют также на топливо.
Из отполированной древесины цереусов делают изящные украшения, бумагу и даже кружевные воротники.
Кактусовые заросли имеют фантастический вид; стволы цереусов походят на вздыбленных чудовищ, покрытых колючками, как чешуей… Кажется, что эти чудовища вот-вот зашевелятся, схватят и растерзают своими страшными когтями. Пробираясь среди кактусов ночью, при лунном свете, чувствуешь, что попал в царство кошмаров. У старых цереусов высохшая древесина белая и сквозная, а длинные волокна развеваются на ветру. Они возвышаются будто гигантские привидения.

Путешественники поджигали высохшие кактусы, и они освещали пустыню на далекое расстояние. Ярко горели отломленные куски кактусов и в руках всадников...

Местные жители создают живые колючие изгороди, высаживают аллеи, подбирая стройные, высокие колоннообразные цереусы, трихоцереусы, корнегии и другие кактусы.

Когда в пустыне начинается ливень, цереус всасывает дождевую воду из набухшей почвы: складки его расправляются, и он заметно увеличивается в объеме. За сутки большой цереус способен впитать в себя тонну воды. Теперь его задача - сохранить ее, так как следующие осадки могут выпасть больше чем через год, поэтому кактус расходует воду очень экономно.

Цветки цереуса крупные (до 25 см в диаметре) зеленовато-белые, распускаются ночью и опыляются летучими мышами. Плоды - съедобные ягоды, называемые "помидорами", достигающие массы до 5 кг.

Туземцы считали созревание колоннообразных кактусов важнейшим временем года. В этот период в Нижней Калифорнии занимались только сбором плодов цереусов. Они покрыты колючками, и мексиканцы собирают их в перчатках с деревянными планками на пальцах и ладонях. Сок плодов некоторых опунций и цереусов сбраживают и получают вино.

Внутри ствола цереуса, где температура на несколько градусов ниже наружной, поселяется большой пестрый дятел. За сезон он строит несколько гнезд, превращая растение в колючий многоквартирный дом. Как только дятел покидает гнездо, его тут заселяют другие пернатые жильцы – совы, мухоловки, пурпурные ласточки. Таким образом, в одном растении цереуса может одновременно обитать несколько видов птиц.

Самое интересное, что Цереус перуанский никакого отношения к Перу не имеет, т.к. родиной его являются северные провинции Аргентины и прилегающие к ним сопредельные территории Уругвая, Бразилии и Парагвая. Цветение этого цереуса также красиво, за что он и называется иногда, наряду с кактусами-луносвечевиками рода Selenicereus, "царицей ночи" (Queen of the night - Reina de la noche).


Ну, и чтоб два раза не вставать, АННОНА!
- это я прислонила ее к настольной лампе.
- из интернета.
Смета́нное я́блоко, или Анно́на колю́чая (лат. Annóna muricáta) — вечнозелёное дерево с широкими зелёными листьями, вид рода Аннона семейства Анноновые. Одно из ценнейших тропических плодовых деревьев. Название на других языках: англ. soursop; исп. guanábana; порт. graviola
Плоды сметанного яблока — самые крупные из всех анноновых, вес может достигать от 4,5 до 7 килограммов, а размер — от 10 до 35 см в длину и 15 см в ширину. Кожица у недозрелого плода тёмно-зелёная, по мере созревания она становится желтоватой, покрытой толстыми колючками. Мякоть кремово-белая, плотная, по виду напоминающая вату. «Тает во рту, как желе, и имеет кислый вкус лимонада, слегка отдавая вместе с тем земляникой». Мякоть содержит семена чёрного цвета, которые ядовиты.
Мой экземпляр весил около 200г и был величиной с мою ладонь, вкус мне очень понравился; насчет земляники и лимонада я бы помолчала, но описать вкус чего бы то ни было действительно зверски трудно. Вот еще одна поытка: Под кожицей плодов лежит сладко-кислая мякоть, которая больше всего напоминает сочетание вкуса клубники и банана. В месте их выращивания фрукты представляют долгожданное лакомство, но в Европе недоступны, так как не выдерживают транспортировки, легко и быстро портятся.




Сметанное яблоко встречается как в диком виде, так и в культуре на Бермудских и Багамских островах, а также по всему Карибскому бассейну и от Южной Мексики до Перу и Аргентины на высоте до 1150 м над уровнем моря. Оно выращивается также в Индии, Шри-Ланке, Южном Китае, Австралии, Юго-Восточной Азии и на тихоокеанских островах.
Экстракт сметанного яблока широко используется для ароматизации чая. Мякоть сметанного яблока используется для изготовления мороженого, шербетов, сиропов, тортов, желе и варенья. Масло семян — средство для уничтожения вшей на голове. Сок зрелых плодов обладает мочегонными свойствами и используется при заболеваниях почек. Измельчённые незрелые плоды употребляются при дизентерии. Измельчённые листья используются в качестве припарки при кожных заболеваниях. Настой размолотых семян — довольно сильное рвотное средство.
В некоторых публикациях, посвящённых альтернативной медицине, утверждалось, что сметанное яблоко является сильнейшим противораковым средством. Медицинские исследования не зафиксировали противоракового действия. Более того, оказалось, что большая доза экстракта оказывает неблагоприятное воздействие на нервные клетки и вызывает симптомы, напоминающие болезнь Паркинсона.

Осенние цветы и цвета пустыни Негев

$
0
0
Этом посте есть наши цереусы и еще много разной красоты. Даю в сокращении.

Оригинал взят у malamantв Осенние цветы и цвета пустыни Негев


Цветы, расцветающие осенью в Израиле, считают предвестниками дождей. А пробуждают они весну в душе.
Букет из пустыни Негев: Панкраций Негевский. И не только!



Экскурсия по заповедникам Негева с Сергеем Баландиным balandin balandin

Pancratium sickenbergeri – Панкраций Зикенбергера – חבצלת הנגב

Наверняка цветы на заглавном и следующем снимках напоминают любителям природы Панкраций морской.


Панкраций морской растет в Израиле практически на всем Средниземноморском побережье. Это - одно из немногих растений, произрастающих на морском берегу в зоне досягаемости соленых брызг. Потому его и назвали «панкраций» (всемогущий), то есть может расти там, где ничто другое не растет.
Pancratium maritimum – Панкраций морской – חבצלת החוף:


Панкраций Негевский:

Панкраций Зикенбергера растет только в пустыне Негев, и поэтому его второе название - Панкраций Негевский (или пустынный).

Различить Панкраций Негевский от Панкрация морского можно по листьям:
Neiz_IMG_9694
У негевского листья - спиралевидные, у морского - прямые, широколинейные. Однако это различие можно установить только по весне. К осени, когда расцветают цветы, листьев уже нет ни на одном из видов. Но и у цветов есть различия.

Панкраций морской:

Цветки морского панкрация значительно больше цветков панкрация негевского, они достигают 8-15 см.

Pancratium sickenbergeri – Панкраций Зикенбергера – חבצלת הנגב
он же - Панкраций Негевский:

Цветы мельче, – 6-7 см.

Бутоны:

Соответственно, и бутоны, и плоды, как выясняется, мельче

Плоды:


Панкраций Негевский "в профиль":


Сейчас в пустыне Негев можно увидеть плоды на многих типично пустынных растениях, типа солянок и пр. Это так называемые плоды-крылатки, которые напоминают цветы

Noaea mucronata – Ноэа остроконечная – נואית קוצנית


Salsola vermiculata (Salsola damascena) – Солянка червеобразная – מלחית אשונה


Salsola inermis – Солянка безостая – מלחית חומה


Salsola inermis – Солянка безостая – מלחית חומה


Anabasis articulata – Анабазис членистый – יפרוק המדבר


Anabasis articulata – Анабазис членистый – יפרוק המדבר


Stipagrostis scoparia – Селин веничный – מלענן המטאטאים



И вправду, напоминает веник-метлу

Махтеш Гадоль (Большой кратер)



Большой Кратер— один из пяти кратеров Израиля, второй по величине после Кратера Рамон (Махтеш Рамон).
Большой Кратер отличается от других кратеров Израиля широчайшей палитрой красок благодаря примеси различных цветных минералов к песчанику. Это создает яркую и неповторимую картину, присущую именно этому месту. Что мы представляем, когда звучит слово «кратер»? Углубление на вершине или склоне вулкана. Углубление в поверхности Земли, Луны или других планет, образованное за счет удара метеорита. В Израиле это — геологические эрозийные образования в пустыне Негев, по своим формам напоминающие кратеры, которые иногда называют еще котлованами. Но это — не кратеры и не котлованы. Таких геологических структур нет ни в одном другом месте в мире. Поэтому в разных странах их стали называть ивритским словом «махтеш».


Цветные пески - настоящая природная палитра: медь, марганец и железо сделали свое дело. Дети (да и взрослые) изготавливают себе сувениры, насыпая слоями в сосуды песок разного цвета. Песочная радуга!

Нахаль Бсор


Прогулялись мы вдоль речушки Бсор (Нахаль Бсор),


прошлись по качающемуся от любой поступи мосту.

Conyza canadensis – Мелколепестничек канадский – קייצת קנדית



А вдоль дороги нас сопровождали заросли цереуса:

Cereus peruvianus – Цереус перуанский – צראוס פרואני


Cereus peruvianus – Цереус перуанский – צראוס פרואני

Отведали, конечно. Вполне созревшие и вкусные плоды!

Atriplex halimus – Лебеда алимская – מלוח קיפח

Встречается вдоль всего пути.

Atriplex halimus – Лебеда алимская – מלוח קיפח


Весной здесь наверняка много цветов. Ну а сейчас:

Dianthus strictus – Гвоздика прямая – ציפורן נקוד


Origanum dayi – Душица Дэя – אזובית המדבר


Штернбергии с горы Мероня показывала в прошлом посте. Растут эти цветы в Израиле в районе Хермона, на Голанах, в Верхней Галилее, в районе Иерусалима, в Иудее и Негеве. Интересно, что толчком к цветению штернбергии является холод. Поэтому первые цветы зацветают в горах, а потом уже, иногда с разницей в месяц, появляются цветы в более низких, теплых местах. Таким образом, цветущую штернбергию можно увидеть с октября по декабрь, в зависимости от места произрастания.
Ну а возле Йерухама находится заповедник штернбергий.

Особенно крутые склоны в зоне скопления штернбергий. Некоторые камни отшлифованы природой, словно полированный мрамор.

Sternbergia clusiana – Штернбергия де Леклюза – חלמונית גדולה

Граф фон Каспар Мария Штернберг (1761-1838) - чешский ботаник, геолог и политик, в честь которого названо растение.


Удивительный перевод названия штернбергий на иврит. Название חלמונית (хельмонит) происходит от слова חלמון (хельмон), что означает желток (яйца).


А мне так и и хочется эти желтые красавцы назвать цыплятами. Ну, не тех, которых по осени считают, а тех, которые осень начинают, так как цветы - предвестники осени.


Иногда эти цветы путают с крокусами. Главное отличие: у штернбергий - 6 тычинок (у крокусов - 3).


Штернбергия - луковичное растение (геофит), имеет большую луковицу, около 5 см.


Штернбергия де Леклюза не имеет выраженного стебля. Формой цветок напоминает воронку. То, что кажется стеблем, на самом деле - часть цветочной воронки, а именно - скрученные в трубочку лепестки самого цветка. Нижняя часть "трубочки"уходит под землю на 4-8 см. В трубочке находится завязь, которая после оплодотворения превращается в плод.


Молодые цветки ярко выраженной воронки не имеют, они "сидят"прямо на земле.


Article 1

$
0
0
У меня вчера был чудесный день. Я выкупалась в море, впервые в этом сезоне. Раньше - то было холодно, то слишком жарко, то солнце светит слишком ярко, то медузы, то волнение на море, то прорыв канализации...
И вот вчера я решилась получить удовольствие. На море было так:


Придя домой, я приготовила обед, ужин, повесила белье, а когда вернулся муж, мы посмотрели "Особое мнение"Сванидзе и даже послушали передачу В. Ерофеева о сумасшествии и сумасшедших, и я все время думала: "Надо написать, какой сегодня получился чудесный день! о том, как я впервые этим летом смогла выкупаться в море лишь 13 ноября! Смешно! Мой дядя в Екатеринбурге на днях обновил лыжню, а я в море купаюсь... В пятницу 13... И тут же вспомнила, как прекрасно началась для меня пятница 13-е февраля, и как она окончилась, и сказала себе, ложась спать в 22 часа: "Что же должно такого плохого случиться сегодня, в пятницу 13-го?!"

А утром узнала об этом.

Яна Темиз. "Призраки балета"

$
0
0
Моя подруга alena_15привезла мне в подарок книгу другой моей френдессы, ya_exidna.


Я прочитала роман за два дня и тут же стала его перечитывать. Ну, как любую художественную литературу, которую хочешь усвоить, в которую хочешь вчитаться, в которой хочешь "выкупаться"еще раз.
Он стал для меня неожиданностью: в своем блоге Яна пишет совсем иначе. Я ожидала чего-то занимательного в духе тэга "семья", а оказалось совсем другое.
На фоне детектива проходят перед нами картины "Лебединого озера" (названия их - в оглавлении романа!), турецкого города Измира (названием этого города я любовалась с 6 лет, рассматривая его на карте), кусочек жизни женщины в чужой стране, галерея типов людей из мира искусства: балетных артистов и музыкантов из разных стран.
Яна не расцвечивает повествование роскошным изобилием слов, действие движется строго и быстро. Но некоторые мысли по его ходу обратили на себя мое внимание. Мысли, похожие на картины.
"Здесь"теперь царило любопытство. (...) У любопытства был запах, и взволнованное лицо, и множество огромных, расширенных от предвкушаемого удовольствия глаз - и не меньше пытающихся на доступное расстояние ушей, и тихих, шаркающих или постукивающих пуантами ног, услужливо помогающих глазам и ушам. Любопытство вибрировало, летало вокруг, как еще недавно летал чардаш, и издавало разноязыкий шелест комментариев и попыток перевода...

Сколько таких (наполненных каждодневной суетой - И.З.) дней и недель, месяцев и лет должно пройти, прежде чем мы оглянемся вдруг на них и с ужасом спросим себя: что это было? зачем? и это наша жизнь? чем мы заполнили ее, боже мой?!
Иногда нужно остановиться и вдохнуть немного счастья.
И вернуться к себе...


Надо было сказать что-то сочувствующее, но такие слова, даже искренне произнесенные, всегда казались Лизе какими-то фальшивыми, поэтому она просто сняла одну руку с руля и положила ее на тотчас откликнувщуюся ладонь. Рукой сочувствовать легче, чем словами: рука не может лгать.

Отсылаю желающих к книге. Получайте удовольствие!

Посмотрела фильм

$
0
0
Вуди Аллен. "Магия лунного света", 2014.
Легкий, смотрится с улыбкой, диалоги совсем в духе Бернарда Шоу, или вообще английской комедии начала ХХ века.

Гастроли Литовского оперного театра в Тель Авиве

$
0
0
Литовский национальный театр оперы и балета с 4 по 15 ноября показывал в помещении Тель Авивского оперного моцартовскую "Свадьбу Фигаро". Театр прибыл чуть ли не в полном составе: солисты, хор, оркестр, танцоры, задействованные в постановке, дирижера тоже не забыли (Мартинас Сташкус), костюмы и декорации, - все привезли с собой.
"Свадьба Фигаро"идет в Вильнюсе с 2010 года, ее поставили испанцы: режиссер Эмилио Саги, сценограф Даниэль Бьянко, художник по костюмам аргентинка Рената Шуссхейм, художник по освещению Эдуардо Браво, хореограф Нурия Кастехон.


Прошу прощения за щит вверху занавеса, на котором появлялся перевод текста оперы, спонсируемый, как видим, банком Леуми.

Особенно впечатляющим было освещение в спектакле. Самих декораций не так много, нынче не в моде громоздкие декорации со множеством вещей; но почти всю функцию обстановки взяло на себя освещение. В первом акте интересным показалось решение оставить прозрачный занавес, который мог быть, в зависимости от освещения, и непрозрачным (см. фото выше, это он и есть, представьте себе ощущение зрителя, когда эта на вид тяжелая ткань вдруг становится прозрачной!); во втором акте свет падал сбоку из-за кулис, создавая впечатление солнечного освещения из сада:
в третьем также из-за кулис:

Самыми впечатляющими стали декорации четвертого действия:

https://lh3.googleusercontent.com/-C1n7Pn8dExU/VkhXM_wgQ0I/AAAAAAAAHHk/JT_9-6KFLMU/s720-Ic42/20151104101553_figaro%252520vedybos%252520%252528c%252529%252520lnobt_m.aleksa.jpg
Эта фотография - бледная копия настоящих декораций роскошного итальянского сада романтической ночью.

Певцы достойны всяческих похвал. Ушли в прошлое тяжелые дамы с визгливыми натужными голосами и пускающие петухов зажатые тенора, секретари партийных организаций театров, которых я наслушалась в 70-80-е годы прошлого века в Кировском и том же Вильнюсском оперном театрах. После 1986 года я была в театре считанные разы (дважды в Мариинке в 2006-2008) и трижды в Тель Авивском, поэтому еще не привыкла к хорошим голосам и яркой, живой игре. Маленькая страна Литва, насчитывающая менее 3 миллионов человек, попавшая в список стран, исчезающих быстрее всего в мире (с 1991 по 2004 год ее покинуло около миллиона человек), обладает - пока еще - мощным потенциалом в области музыки. Резкий взлет музыкальной культуры, свидетельницей которого я была в середине 90-х годов прошлого века, дал всему миру многочисленных литовских вокалистов и инструменталистов. Многие, очень многие из получивших образование в моей alma mater Литовской музыкальной академии, успешно работают в Литве, но гораздо больше за рубежом.

Перед вами фрагменты репетиций оперы, по которым можно судить о живой игре артистов (на спектакле все они были одеты в костюмы, и тема постели не столь педалировалась как в этом рекламном ролике; пишут, что на премьере эта кровать-таки сломалась во время действия).


В спектакле, который слышала я (они приехали в двух составах) пели Она Колобовайте (Сюзанна), Людас Микалаускас (Фигаро), Регина Шилинскайте (Графиня), Евгений Хребтов (Граф), Юргита Лопетайте (Барбарина), Тадас Гирининкас (Бартоло), Марта Лукошюте (Керубино), Рафаилас Карпис (Дон Базилио), Юлия Ступнянек (Марцеллина). И все исполнители - обладатели прекрасных, равноценных голосов и великолепные актеры. Израильским слушателям приятно было услышать слово на иврите "има" ("мама"), которое сказал ошеломленный известием о своем происхождении Фигаро в Третьем действии. Такие детали очень оживляют атмосферу (помню, как 7 марта 1982 года на спектакле "Севильский цирюльник"в Большом театре Фигаро объяснил, что "завтра он не может, так как завтра 8 марта").

Постановка классическая, без модернистских закидонов, певцы отличные, оркестр хорош - почти как наш, и связывает израильский и литовский театры общая постановка "Манон"Ж.Массне с участием театра Сан-Франциско, осуществленная в начале этого сезона в Вильнюсе.
Вильнюсский театр приезжает к нам второй раз (первый раз в 2008 привозили "Саломею"Р.Штрауса), будем надеяться еще не раз увидеть и услышать их у нас.

На набережной Невы

$
0
0
Петербуржáнке и северянке,
Люб мне ветер с гривой седой,
Тот, что узкое горло Фонтанки
Заливает Невской водой.

Мария Шкапская

Закат на Воскресенской набережной (быв. Робеспьера).




Тюрьма "Кресты"

Памятник Анне Ахматовой

А если когда-нибудь в этой стране
Воздвигнуть задумают памятник мне,
Согласье на это даю торжество,
Но только с условьем - не ставить его
Ни около моря, где я родилась:
Последняя с морем разорвана связь,
Ни в царском саду у заветного пня,
Где тень безутешная ищет меня,
А здесь, где стояла я триста часов
И где для меня не открыли засов.



Показать бы тебе, насмешнице
И любимице всех друзей,
Царскосельской веселой грешнице,
Что случилось с жизнью твоей.
Как трехсотая, с передачею,
Под Крестами будешь стоять
И своей слезою горячею
Новогодний лед прожигать.
Там тюремный тополь качается,
И ни звука. А сколько там
Неповинных жизней кончается...

Несколько не моих снимков.


Памятник установлен в 2006 г., к 40-летию смерти Анны Ахматовой, скульптор Галина Додонова. "Я многое взяла из мифологии и поэзии. В фигуре Ахматовой заключены и жена Лота, оглянувшаяся и застывшая, как соляной столп, и Изида, идущая по Нилу в поисках тел мужа и сына. Я много читала ахматовскую поэзию – ее героини тоже нашли свое отражение. Во всем этом я вижу очень много параллелей с биографией Анны Андреевны", - так описала свой замысел скульптор. - "Внутреннее, скрытое от посторонних глаз страдание я пыталась выразить в ее хрупкой и тонкой фигуре, в напряженном повороте головы".

На одной линии между памятником Анне Ахматовой и тюрьмой "Кресты"располагается памятник жертвам политических репрессий работы Михаила Шемякина.




Тут переосмыслены мотивы сфинксов на Университетской набережной. Идея памятника принадлежит Анатолию Собчаку.
Памятник в виде двух бронзовых сфинксов на гранитных постаментах открыт 28 апреля 1995 года. К жилым домам на набережной эти необычные сфинксы обращены профилем как юные женские лица, к Неве и тюрьме «Кресты» на противоположном берегу — изъеденные, обнажившиеся черепа. Двуликие изображения символизируют жизнь и смерть, свободу и рабство, а также двойственность человеческой природы, способной как подниматься на высоты духа, так и опускаться до массовых убийств и уничтожения целых народов. Между сфинксами на парапете набережной — стилизованное окно тюремной камеры с решёткой. Брусчатка положена не просто так: количество камней соответствует количеству репрессированных в СССР, один камень – за 10 тысяч человек.
По периметрам гранитных постаментов — медные таблички, на которых выгравированы строки из произведений В. Шаламова, Н. Гумилёва, О. Мандельштама, А. Ахматовой, Н. Заболоцкого, Д. Андреева, Д. Лихачёва, И. Бродского, Ю. Галанскова, А. Солженицына, В. Высоцкого, В. Буковского.









Все товарищи его заснули,
только он один не спит:
всё он занят отливаньем пули,
что меня с землёю разлучит…

Николай Гумилёв, 1917

Петербург! У меня ещё есть адреса,
по которым найду мертвецов голоса…

Осип Мандельштам, 1930

Хотелось бы всех поимённо назвать,
Да отняли списки и негде узнать…
И если зажмут мой измученный рот,
Которым кричит стомильонный народ…
Затем, что и в смерти блаженной боюсь
Забыть громыхание черных марусь,
Забыть, как постылая хлопала дверь
И выла старуха, как раненый зверь.
И пусть с неподвижных и бронзовых век
Как слёзы, струится подтаявший снег,
И голубь тюремный пусть гулит вдали
И тихо идут по Неве корабли…

Анна Ахматова, 1935—1940

… Вот они и шли в своих бушлатах —
Два несчастных русских старика,
Вспоминая о родимых хатах
И томясь о них издалека…
…Не нагонит больше их охрана,
Не настигнет лагерный конвой,
Лишь одни созвездья Магадана
Засверкают, став над головой…

Николай Заболоцкий, 1947—1948

… Нет! Не зодчим дворцы
Создающим под солнцем и ветром
Купола и венцы,
Возводя в голубой окоём —
В недрах русской тюрьмы
Я тружусь над таинственным метром
До рассветной каймы
В тусклооком окошке моём…

Даниил Андреев, 1956

Я могу повторить то, что сказал раньше: в правде нет страха. Правда и страх не совместимы.Дмитрий Лихачёв, 1987

Прошел январь за стенами тюрьмы,
и я услышал пенье заключенных,
звучащее в кирпичном сонме камер:
«Один из наших братьев на свободе».
Еще ты слышишь пенье заключенных
и топот надзирателей безгласных,
еще ты сам поешь, поешь безмолвно:
«Прощай, январь».
Лицом поворотясь к окну,
еще ты пьешь глотками теплый воздух,
а я опять задумчиво бреду
с допроса на допрос по коридору
в ту дальнюю страну, где больше нет
ни января, ни февраля, ни марта.

Иосиф Бродский, 1962
… Вы можете выиграть этот бой, но вы всё равно проиграете эту войну. Войну за демократию и Россию, войну, которая уже началась и в которой справедливость победит неотвратимо…
Юрий Галансков, 1966
… Оттого все, кто глубже черпанул, полнее изведал — те в могиле уже, не расскажут. Главного об этих лагерях — уже никто никогда не расскажет…
Александр Солженицын


Памятник неоднократно подвергался нападению вандалов. В начале 2000-х годов центральную часть монумента, крест с окошечком, сбросили в Неву в день рождения Гитлера. Чтобы восстановить памятник, потребовалось несколько лет. В феврале этого года вандалы выломали один из гранитных камней, лежащих в основании монумента и крепившийся к остальным с помощью металлических штырей и перевернули. Ее вернули на прежнее место в рамках общегородского весеннего дня благоустройства.
А в июне с постамента исчезла каменная книга, вместо нее появилась табличка с надписью: "Кто не помнит прошлого, обречен на его повторение". Каменная книга сорвана либо спилена, ее креплений к постаменту также нет. Ведется обсуждение возможности видеонаблюдения над памятником.

***

Буквально в нескольких метрах от Памятника жертвам политических репрессий 6 марта 2015 года открыт памятник, посвященный первому русскому 54-пушечному парусному линейному кораблю 4 ранга «Полтава» – символу морской славы России. Его строительство на Адмиралтейских верфях послужило началом создания сильного линейного российского флота. Петр Первый лично проектировал этот корабль и принимал активное участие в его постройке. Памятник сооружен на средства компании "Газпром".





Если по Воскресенской на бережной идти в сторону Смольного, то плавно перейдем на Смольную набережную (реконструирована в 1997-2001 гг.)



Красивая ограда, не правда ли. Это новодел. Ограда представляет собой чугунную решетку, украшенную элементами художественного литья и чугунными столбами, завершающими каждое звено. Оказывается, на решетке изображен герб Санкт-Петербурга. Ограда протянулась на 400 метров вдоль здания Смольного института по левому берегу Невы. По обе стороны от оси ворот расположены архитектурно оформленные филоны со встроенными в них калитками. Проект разработал архитектор Владимир Попов.



Смольная набережная - наиболее изменившаяся часть берега Невы в черте города. Приведу несколько снимков.

1841

Речной вокзал у Смольного, 1951 год

Панорама Смольного, 1985-1995 гг

В http://piter-places.livejournal.com/7474.html?page=1написано, что это 1988 год; я не уверена.

2010, из http://www.marshavin.com/?p=1518

Современный вид

Ну, и пора поворачивать домой.


Продолжение следует.
Viewing all 1764 articles
Browse latest View live