Quantcast
Channel: in_es
Viewing all 1764 articles
Browse latest View live

Израильтянин сфотографировался на документы с дуршлагом на голове: "Чем это хуже кипы"

$
0
0
МВД уже несколько раз отказалось выдать удостоверение с провокационным снимком. Дело ушло в суд
Итамар Айхнер |
Опубликовано: 11.11.20 , 21:09
Молодой мужчина, проживающий на севере Израиля, намерен обратиться в суд, чтобы заставить МВД выдать ему удостоверение личности (теудат-зеут) с фотографией, на которой он запечатлен с пластмассовым дуршлагом на голове. Заявитель утверждает, что дуршлаг отражает его принадлежность к религиозной конфессии - приверженцам культа Летающего макаронного монстра.
Мужчина, именующий себя пастафарианином, уже несколько раз обращался в отдел регистрации населения МВД с требованием принять у него фото с дуршлагом для выдачи нового удостоверения. В заявлениях он указывал, что является ревностным приверженцем культа макаронного монстра, и подчеркивал, что у него имеются миллионы единоверцев во всем мире.

https://www.vesty.co.il/main/article/SkssistYvhttps://www.vesty.co.il/main/article/SkssistYvhttps://www.vesty.co.il/main/article/SkssistYvhttps://www.vesty.co.il/main/article/SkssistYv

Однако в МВД ему неизменно отказывали, ссылаясь на то, что размещение подобной фотографии в поле документа, несущего государственную символику, была бы ничем иным, как издевкой над национальными символами Израиля.
В итоге пастафарианин решил добиться своего через суд. Глава отдела регистрации населения МВД Моше Хазут уже получил новое требование о выдаче удостоверения с дуршлагом, на сей раз за подписью адвоката Джейхан Каракра-Бахрия из отдела юридической помощи в Хайфе, представляющей интересы упрямого гражданина.
В письме говорится, что заявитель действует согласно принципам своей религии и по велению совести, а дуршлаг - неотъемлемая часть его идентичности. Причины отказа адвокат охарактеризовала как несерьезные и неоправданные.
Далее следует очень весомый аргумент: адвокат напомнила отделу регистрации населения о том, что правила МВД позволяют гражданам фотографироваться на документы в головном уборе, отражающем их конфессиональную принадлежность. Единственное условие - головной убор не должен закрывать лицо гражданина и мешать его опознанию.
"Дуршлаг - внешний атрибут, имеющий для моего доверителя глубокий смысл, - написала Джейхан Каракра-Бахрия, - ничуть не меньший, чем кипа или головной платок для религиозных евреев. Он не закрывает лицо и не выходит за рамки требований, предъявляемых МВД к фотоснимкам на документы".
Адвокат указала также на многочисленные примеры выдачи удостоверений с подобными фотографиями - в том числе и в Израиле.
Из отдела регистрации населения МВД в редакцию Ynet поступил следующий комментарий: "Удостоверение личности и загранпаспорт - официальные государственные документы. Мы ожидаем от граждан уважительного отношения к этим документам и не можем разрешить действия, которые могут рассматриваться как насмешка над официальной символикой Израиля".

Пастафарианство и Летающий макаронный монстр: краткая справка

Пастафарианство, оно же пастафарианизм, или Церковь Летающего макаронного монстра - пародийная религия, возникшая в 2005 году. Ее основоположник, американский физик Бобби Хендерсон, создал новый религиозный культ в знак протеста против решения властей штата Канзас ввести в школьную программу концепцию "Разумного замысла"как альтернативу эволюционному учению.
Хендерсон призвал не только поклоняться Летающему макаронному монстру, но и изучать пастафарианство в школах наряду с другими религиями, а также демонстрировать атрибут своей конфессиональной принадлежности - дуршлаг, надетый на голову.
Идея имела успех далеко за пределами США и привела к возникновению множества курьезных ситуаций.
В 2011 году гражданин Австрии после трехлетней судебной тяжбы получил право вклеить в свои водительские права фото с дуршлагом.
В 2013 году такое право было предоставлено гражданину Чехии.
В 2014 году новый член городского совета Помфрета (штат Нью-Йорк) принял присягу с дуршлагом на голове.
В 2015 году в Новой Зеландии была сыграна первая свадьба по пастафарианскому обряду.
В 2016 году россиянин Андрей Филин стал пятым в мире пастафарианином, добившимся права сфотографироваться на водительское удостоверение с дуршлагом на голове. Его фото в ГИБДД обрезали так, что ручка стала почти не видна, из-за чего дуршлаг (причем не пластмассовый, а вязаный) на фотографии выглядел как простая шапка.
Но и этого оказалось недостаточно: по факту выдачи водительского удостоверения пастафарианину была проведена служебная проверка, а замначальника ГИБДД России Владимир Кузин заявил: "В следующий раз его остановят и, если он будет без дуршлага на голове, изымут права. Потому что фотография не будет соответствовать действительности. Пусть он носит теперь дуршлаг постоянно с собой".

Чтобы наши новости были только такого свойства!

80 лет со дня смерти архитектора Ноя Абрамовича Троцкого.

$
0
0
В Петербурге архитектура формирует души и строй мыслей. Еще Ваганова говорила, что в Москве с ее случайной застройкой балета и быть не может, тогда как в Петербурге сами архитектурные линии формируют ясность, четкость, стройность, неотъемлемые черты балетного искусства.

Родной дед моих двух френдесс, сестёр - nadjavandelftи mat_vashaвнес в облик Петербурга-Ленинграда большой вклад.

Привожу ПОСТоб этом замечательном человеке, написанный одной из его внучек.

Итак, пишет Екатерина, mat_vasha

Наш с nadjavandelft дедушка, архитектор Ной Абрамович Троцкий, родился 15 марта 1895 года.
Родители приложили все усилия, чтобы сын (первый и единственный мальчик после четырёх сестёр) получил образование.
В детстве Ной, которого в семье звали Наум (утешитель), часто посещал типографию, где работал отец.
Общение с книгой развило художественный вкус мальчика.
Величественные архитектурные ансамбли Петербурга зародили в нем мечту стать архитектором.

Ной с отличием окончил реальное училище и одновременно посещал рисовальные классы под руководством Н.К. Рериха.
Во время учёбы на архитектурном факультете Академии Художеств, Троцкий окончил 2-ой Политехнический Институт, получил звание инженера-архитектора и право на проектирование промышленных объектов.
А после окончания Академии Художеств получил диплом художника-архитектора.

Ещё когда Ной был студентом, он был зачислен ассистентом архитектурного факультета Академии Художеств, в 1926 году (31год) стал там же доцентом, а в 1932 году профессором и преподавал в Академии до конца жизни (1940 год).

Основные стили, в которых творил Троцкий, - конструктивизм и сталинский ампир (таково было требование времени).
Впрочем, Троцкий мог талантливо работать во всех стилях. Например, получив заказ - заполнить пустырь на площади Искусств(Лассаля), спроектировал здание в классическом стиле(1935-1937годы), там сейчас находится школа № 199 при Русском музее. Ной хотел, чтобы его здание не затмевало творения великих, и даже многие архитекторы, не зная авторства Троцкого, приписывают здание архитектору Росси.



Площадь Искусств является одной из красивейших площадей Петербурга и здание, спроектированное дедушкой, удачно вписалось в ансамбль площади.

Троцким было выполнено около 200 проектов зданий различного назначения, половина которых была премирована на конкурсах.
Ной Троцкий получил МИРОВОЕ признание и был избран почётным членом-корреспондентом Королевского института британских архитекторов

Основные осуществлённые проекты в Петербурге:

Самое значительное и величественное здание - Дом Советов на Московском проспекте(1936 - 1941 годы, ст. метро "Московская").



В Ленинграде планировалось перенести административный центр города на юг, поэтому перед зданием находится громадная площадь, там планировалась обширная застройка, проведение шествий и демонстраций.
Административный центр, как известно, перенесён не был. Строительство здания было завершено после смерти Троцкого.
Через 30 лет перед зданием был поставлен памятник Ленину (скульптор Аникушин, архитектор Каменский).
С тех пор появилась шутка - Ленин и Троцкий всегда рядом...).
А фонтаны появились на площади ещё через несколько десятилетий.

Как мне сообщили из топонимистической комиссии города, впервые в топонимике Петербурга появится имя деда. Сквер за Домом Советов вскоре будет назван именем "Архитектора Троцкого".
Поскольку фамилия дедушки совпадала с псевдонимом Льва Бронштейна, в сталинское время никакой объект фамилией Троцкого назвать было невозможно. Наоборот, переименовывали объекты, если их названия совпадали с фамилиями репрессированных - так были переименованы Румянцевская площадь, Зиновьевская улица и Николаевские улицы.
Стать Тронским или Троицким дедушка категорически отказался, несмотря на предложение назвать улицу в Московском районе в его честь.
"Троцкий - моя родовая фамилия, и я её менять не намерен",- отвечал на это предложение Ной Абрамович.
Поэтому в городе нет улицы имени архитектора Троцкого.

"Большой Дом" - административное знание ФСБ (ОГПУ-НКВД-КГБ) на Литейном 4. Здание выделяется своей монументальностью и своеобразной архитектурой.



Авторы - Троцкий, Гегелло и Оль. Вместе их называли ГОТами (а "гот"по-немецки -Бог:). Архитекторы разделили между собой проектирование. Троцкому было поручено решение фасадов. Здание решено в конструктивистском стиле. Структура фасада этого здания надолго стала стереотипом для архитекторов, проектировавших административные здания.

(Ходили легенды, что в здании есть подземные этажи. В 1990-е годы журналисты убедились - подземный этаж один - бомбоубежище, остальное - легенда.
Большой дом соединён с внутренней тюрьмой на Шпалерной улице, в которой сидели, в частности, актёр Георгий Жжёнов и поэт Иосиф Бродский).



Самая моя любимая работа дедушки - здание Кировского райсовета (1930 - 1935 гг), недалеко от ст. метро "Нарвская". Очень люблю это красивое, стройное здание! Это не только одна из лучших построек Троцкого, но и один из наиболее значительных памятников ленинградского конструктивизма. Перед ним - памятник Кирову, архитектор памятника тоже Ной Троцкий.

Василеостровский Дворец культуры имени Кирова (1930-1937гг). Значительное и интересное здание в стиле конструктивизм.


Здание реставрируется, оно сильно разрушено и требует громадного вложения денег. Недавно я там была по приглашению администрации. Меня просто потрясли внутренние интерьеры, а особенно винтовая лестница, ведущая на смотровую площадку. Надеюсь, что реставрация будет удачной и не затянется очень надолго.
Во дворце планируют открыть музей Н. А. Троцкого. Дай бог дожить и поучаствовать в создании музея.

Комплекс построек Ленинградского мясокомбината (1930 -1933 гг.). Этот большой и сложный промышленный комплекс стал наиболее значительной работой Троцкого в области промышленной архитектуры. Проект получил золотую медаль на всемирной выставке науки и техники в Париже (1937 год).

Кроме перечисленных объектов - типовые здания школ в Ленинграде, застройка жилого квартала на Московском проспекте, ансамбль жилых зданий на пл. Стачек, Дворец Культуры в Самаре, памятник Куйбышеву там же, ТЭЦ №2 в Ленинграде, некоторые другие совместные проекты в Ленинграде и других городах.

Особо хочу упомянуть работу Троцкого (с группой архитекторов, разумеется) - Стекольный механизированный завод и посёлок вокруг него в Чагоде (Белый Бычок), созданный в 1926-1929 годах. Годы строительства завода и посёлка были очень счастливыми для дедушки - интереснейшая работа, женитьба на любимой женщине, художнице Екатерине Петровой, рождение дочери Норы(1927 год).

Завод и посёлок со всем комплексом служб, необходимых современному городу, стали первым подобным объектом в стране. Часть сооружений была построена, часть сохранилась только в проектах.
В дальнейшем Белый Бычок стал образцом для строительства аналогичных комплексов по всей стране.
В Чагоде(Вологодская область) чтут имя Ноя Абрамовича Троцкого, собираются реставрировать несколько зданий и сделать из них объекты культуры -музей, художественные мастерские.
На заводоуправлении стекольного завода висит прекрасная мемориальная доска, к которой 19 ноября чагодощенцы возложили цветы и прислали мне трогательную фотографию. Я была в Чагоде уже дважды и влюбилась в Чагоду и её жителей!
Надеюсь, что реставрация будет осуществлена, и Чагода станет интереснейшим объектом посещения.



На фотографиях - Ной с дочкой Норой. Я решила выбрать именно эти милые фотографии, чтобы помянуть и нашу маму - Нору Ноевну Забинкову (Троцкую). Для неё смерть отца стала величайшим горем. Мама Норы умерла в 1932 году от скоротечной чахотки, Нора её почти не помнила, а отца очень любила. В 1940 Нора стала круглой сиротой. Её воспитывала сестра дедушки Юлия Абрамовна Троцкая.

По воспоминаниям друзей, дедушка был человеком мягким и уступчивым в быту, но твёрдо отстаивал свои позиции в архитектурном творчестве и педагогической деятельности. Он знал наперёд угрожавшие ему "санкции"и всё же отстаивал свои убеждения горячо и страстно. На самой ответственной дискуссии мог откровенно сказать то, чего другие опасались даже коснуться. Троцкому часто "доставалось"за это, но он не был репрессирован (повезло или просто не успели!?)
Ной Абрамович воспитал целую плеяду учеников. Занимался обширной общественной деятельностью.
С 1922 года активно занимался деятельностью по охране памятников. Был осведомлён о многих достижениях науки (не только нужных ему по работе), чем поражал окружающих.
Он был и талантливым художником-графиком.

О работах дедушки я написала НЕ в хронологическом порядке, а как написалось :)

В августе московская киногруппа снимала фильм о Ное Троцком. Когда выйдет фильм - сообщу.
Если вам интересно, наберите - "Ной Троцкий", получите более подробную информацию, посмотрите фотографии зданий и интересный получасовой фильм - "Ной Троцкий" (и я там есть :)) из цикла закрытых (увы) передач "Культурный Слой"(автор цикла Лев Лурье).

19 ноября 1940 года, после тяжёлой операции, Ноя Абрамовича не стало.
45 лет...Как мало!

Рассказ в сообщество

$
0
0
Давным-давно, еще во времена первого карантина, сочинила я рассказ в сообщество на-слабо. А сейчас решила его перепостить у себя. Все-таки это мое сочинение, чего ему пропадать, а в сообществе его могут прочесть или члены оного, или случайные читатели.
Это был цикл рассказов в стиле "Декамерона", вот и я внесла в него две лепты. По новым правилам невозможно перепостить его как раньше, в старые добрые времена, а лишь неприемлемым для страны способомтак что в своей френдленте я его и увидеть-то не могу.
Рассказ называется "Подарки и каверзы судьбы". Его адрес: https://na-slabo.livejournal.com/109052.html
Надеюсь, вы его как-нибудь увидите.
А первый мой рассказ из того же цикла находится по адресу https://na-slabo.livejournal.com/104992.htmlи называется "О лукавости невинных детей".

Посмотрела фильм

$
0
0
Разве может быть искренней мысль, повторенная сто раз? (с)
Фильм "Женщина, которая убежала"


У интересного блогера, постоянно публикующего кинорецензии, нашла рассказ о фильме, который привлек меня своей незатейливостью. Фильм «Женщина, которая убежала» 2020 года (режиссёр Хон Сан-су) похож на разговор с лучшей подружкой — уютно, не надо думать, как ты выглядишь, и легко поделиться своими мыслями, - пишет она.
В субботу у нас был ливень, вся работа была сделана, оставалось только лечь в теплую постельку и посмотреть уютненькое кино.



Не тут-то было.
Минималистская картина известного корейского кинорежиссера оказалась произведением искусства, в котором каждый видит свое, о котором много думаешь, которое открывает в тебе глубины. Фильм получил приз за лучшую режиссуру на Берлинале-2020 ("Серебряный медведь"). Он на любителя. Действие в нем внутреннее, не внешнее. Разговоры ни о чем, бесконечные повторы без информативности. Может быть, это просто другая культура общения?
Критики пишут, что все фильмы Хон Сан Су о коммуникации и ее абсурдности, о диалоге и бесполезности слов — чем их больше, тем меньше понимания. Но именно слова в самом конце фильма обнаруживают перед нами весь сюжет, дотоле скрытый. Сюжет - любовь к человеку, которого увела подруга. Результат - все несчастны. Но прячутся за привычками. Лишь подруги, убежавшие к себе, нашедшие дело своей жизни (а главная героиня - нет) живут своей собственной жизнью.



Оторваться от фильма невозможно. Потому что главная героиня чудо как хороша. Гора из окна подруги чудо как хороша. Символ, наверное. Символ далекой внутренней свободы, которая всегда перед глазами? Деревья при входе в дом подруги чудо как хороши. Символ, наверное? Нежны как махровая шаль, обнимающая тебя.

Можно ли от себя убежать? Можно ли убежать от реальности? Что такое реальность и что иллюзорность? Насколько все это описуемо словами?
Зная, что перед тобой разговорное кино, ты не ждешь от него экшена, завязки, психодела, драматических поворотов, да даже особого сюжета. Кажется, что в кадре ничего не происходит – поверхностные разговоры, минималистичный фон, один план, минимум движений (не такова ли сама жизнь?). И вот здесь ты начинаешь видеть между строк. Обычный разговор с соседом ставит вопрос о гуманизме, обычный обед – о здоровом образе жизни, обычные сплетни о мужчинах – о феминизме и отношениях в целом. А пусковым механизмом для размышлений служит название фильма. От чего она убежала?
На какие темы рассуждает 'Женщина, которая убежала'? Главная героиня Гам-хи приходит к подругам, с которыми не виделась очень давно, и обе не знают, что нужно сказать. Слова звучат фальшиво. Темы разговоров сами по себе переводятся в обсуждение работы, одежды, готовки и прочих 'стандартных'вещей.



На самом деле, диалоги в фильме - то, что вызывает наслаждение наряду с визуалом. Их содержание прозрачно, тривиально, но имеет невероятную глубину, фразы словно полностью состоят из метафор. При чём метафор вполне понятных.

Есть три истории, в которых Гам-хи посещает своих старых подруг. И каждая встреча - словно встреча с самой собой. События в историях очень похожи, но изобретательно вариативны. И все они приводят к одному итогу. Это моменты становления Гам-хи как человека, возвращение к себе, бесценный опыт, рефлексия, сравнение старого и нового.

Как же хороша Ким Мин Хи! Тонкая работа, сложный, многогранный образ.



В картине очень много тем, таится огромная глубина. В то же время это такой необязательный, ни к чему не обязывающий фильм. Обязательно ли каждому смотреть это? Нет. Хочу ли я, чтоб 'Женщину...'посмотрело как можно больше людей? Да. (Пишет кинокритик Морган Фриман, и я к нему присоединяюсь!)

Питер за последние сто лет

$
0
0
Надо выпить за вольную Ингерманландию. Кажется, для нас это единственный реальный выход из этого московитского кошмара.
Kassia, Эксперт Лайвлиба


Прочла книгу питерского краеведа, журналиста, историка Льва Лурье "Без Москвы" (издана в серии "Окно в историю"в 2014 году). Общественно-культурная панорама города дается несколько сбивчиво, но все искупает изложение мало известных широкому читателю фактов. Возможно, выборочность тем вызвана нежеланием повторяться: у автора уже есть книга "Довлатов" (в соавторстве с А.Коваловой), "Дом Мурузи. Биография одного дома" (в соавторстве с А.Кобак), "Петербург. Путеводитель" (в соавторстве с О.Набоковой, Ю.Тарнавской)... Странновато было читать книгу о Петрограде-Ленинграде без упоминания имен Вагановой, братьев Орбели, Николая Вавилова, Николая Черкасова, Юрия Германа, Ольги Берггольц, Белоусовой-Протопопова, Товстоногова, Темирканова и многих других. Но - признаем! - нельзя обнять необъятное!

Начинается книга с попытки охарактеризовать особенности жителей города.
При самом поверхностном взгляде на Петербург обнаруживаем настороженную угрюмость жителей. Громкий разговор встречает всеобщее молчаливое осуждение.
На «ты» обращаются разве что к одноклассникам, да и то с каким-то внутренним неудобством.
Норма – телесный изъян или болезнь (но обсуждать немощи, а тем более жаловаться на них – неприлично), честная бедность, совершенное знание чего-либо житейски бесполезного. В нашем климате отсутствие гайморита, ну или уж простого вазомоторного ринита просто подозрительно.
Может быть от того, что петербуржец живет в городе, где здания похожи на декорации пьесы столетней давности, он чувствует себя скорее персонажем литературного произведения, нежели человеком, живущим здесь и сейчас. Довлатов о Бродском: «Он не боролся с режимом. Он его не замечал. И даже нетвердо знал о его существовании. Его неосведомленность в области советской жизни казалась притворной. Например, он был уверен, что Дзержинский – жив. И что “Коминтерн” – название музыкального ансамбля. Он не узнавал членов Политбюро ЦК. Когда на фасаде его дома укрепили шестиметровый портрет Мжаванадзе, Бродский сказал: “Кто это? Похож на Уильяма Блэйка…”».


После рассказа о том, что Петербург – самый северный из крупных городов и самый крупный из северных, самый молодой из крупных, самый большой нестоличный в Европе... и по количеству мостов мы впереди планеты всей, Л.Л. сообщает:
За последние 100 лет дважды – в блокаду и в Гражданскую войну – над Петербургом как бы взрывалась нейтронная бомба: население вымирало, здания оставались практически нетронутыми. К 1917 году в Петрограде жило 2,5 миллиона человек, после страшного голода 1918–1920 годов в опустевшем городе осталось 600 тысяч. (...)город напоминал призрак, и был, как вспоминают современники, необычайно красив и величественен: без людей он выглядит намного лучше. Но начался НЭП и население снова стало расти с необычайной скоростью. А оставшиеся в городе «славы и беды» Анна Ахматова, Михаил Кузьмин, Иван Павлов и проявившие себя в 1920-е Павел Филонов, Казимир Малевич, Михаил Зощенко, Дмитрий Шостакович, Даниил Хармс сумели сохранить авангардный культурный мегаполис мирового значения.

Перед началом блокады Ленинград насчитывал 3,4 миллиона жителей, в 1943 году – 600 тысяч. (...) Ни один город Европы не испытывал в годы Второй мировой таких трагических опустошений.
Только к концу 1960-х численность населения в городе достигла довоенного уровня. Но главное, оставались Ахматова, Зощенко, Акимов, появились Довлатов, Барышников, Нуриев, Бродский. Иосиф Бродский писал: «В этом городе примерно каждые двадцать-тридцать лет происходит какой-то творческий всплеск. Он должен повториться – хотя бы потому, что петербургский пейзаж не изменился. Поскольку Петербург – это город у моря. И, как следствие этого, в сознании человека, там живущего, начинает возникать – быть может, фантасмагорическое, но чрезвычайно сильное – представление о свободе».
Как саламандра, сбрасывая хвост, снова обретает его, Петербург каждый раз после опустошения восстанавливал численность населения, дух и характер.


Нет места в мире, где было бы столько сохранившейся архитектуры неоклассики, эклектики, модерна, ретроспективизма. Молодой Петербург – в этом смысле самый большой старый город Европы. В войну его бомбили, но гораздо меньше, чем Лондон, Сталинград, Берлин или Роттердам. (...) В последние десятилетие Ленинград воспринимается городом Бродского, Довлатова, «Сайгона», Гребенщикова, Науменко, Цоя, «Митьков», хипповской «системы», Масяни, группы «Ленинград» – столицей неофициальной России.

Льву Лурье важно рассказать о корюшке и принципах ее лова, о рюмочных. Он в деталях рассказывает о происшедшем на Знаменской площади в феврале 1917 (как все это было...). Он перечисляет удары по интеллигенции 20-х годов: казнь 800 заложников (1918), Таганцевское дело (1921), расстрел руководства православной общины и пароход «Пруссия» (1922), «Дело Лицеистов» (1925), «Академическое дело» (1929).
Лев Лурье рассказывает о необыкновенных людях: Викторе Шкловском, террористе и филологе, Николае Гумилеве, поэте и руководителе восстания против большевиков.

Петроград 1917–1921-х годов – это вымирающий мегаполис. Что-то вроде Ленинграда во время блокады. Военный коммунизм. На мостовой лежат трупы лошадей, их некому убирать. Представьте себе, в 1917-м здесь жило 2,5 миллиона человек, а к 1921-му осталось 500 тысяч. Остальные умерли или разъехались. И больше всего смерть косила литераторов. Потому что закрылись издательства, газеты, журналы, и писатели не получили даже пайка, до тех пор пока не был открыт Дом литераторов. Здесь давали воблу, пшено, жидкий суп. Можно было согреться в вымерзающем городе. Здесь писатели выбирали себе правление, это по существу первый союз писателей, еще никак не связанный с властью. Выбирали тех, кому доверяли, кого уважали. Среди членов правления – Николай Гумилев.
Жизнь была суровой, скудной, но именно в это время люди из самых разных уголков России сообщали об открытии клубов, о создании самодеятельных театров.
Максим Горький основал «Всемирную литературу», издательство с колоссальным планом – перевести на русский язык все важнейшие произведения мировой литературы. Главная цель – дать работу и паек умирающим от голода и тоски интеллигентам.
Гумилев – второй после Горького человек в издательстве. Он отвечал за переводы всех западных книг. Результат: 80 профессиональных литераторов спасены от голодной смерти; начался подъем знаменитой русской переводческой школы, которую Николай Гумилев, в сущности, и создал в голодном Петрограде.

К концу 1920-го ситуация поменялась. Миллионы людей, кто прежде сочувствовал большевикам – матросы, крестьяне, рабочие – восстали. Победа над помещиками и капиталистами одержана, но не было ни хлеба, ни работы на заводах, ни политических прав. Впервые появилась возможность бороться не против большевиков и народа, а вместе с народом против большевиков.
Этот выбор сделал и Николай Степанович Гумилев


«Прежний ад нам показался раем,
Дьяволу мы в слуги нанялись,
Оттого что мы не отличаем
Зла от блага и от бездны высь».

(В ночь на 25 августа 1921 года по приговору петроградской ЧК он был расстрелян.
Почти через 70 лет, в мае 1992 года, Н. С. Гумилев, как и все репрессированные по делу Петроградской боевой организации, был реабилитирован решением генпрокуратуры Российской Федерации «за отсутствием состава преступления». Но прокуроры ошиблись – Николай Степанович Гумилев невинно пострадавшим не был.

Автор подробно рассказывает о контрареволюционной деятельности Н.Гумилёва и о кронштадтском бунте, его ходе и причинах поражения.

По легенде, в которую хочется верить, перед казнью, когда жертв уже выстраивали вокруг рва, чекист закричал:
«Поэт Гумилев, выйти из строя!» Николай Степанович вышел, а потом показал на людей, которые за ним стояли: «А они?» Агранов закричал: «Не валяйте дурака!» Николай Степанович докурил папиросу и снова встал в строй: «Здесь нет поэта Гумилева, здесь есть офицер Гумилев».


Большую часть книги занимают рассказы об уголовниках Питера: Лёньке Пантелееве (20-е годы), чубаровцах, Евгении Волкове (послевоенный Ленинград), смогшем бежать из тюрьмы "Кресты", о падении и взлете футбольной команды "Зенит"...

Но меня (почему-то) больше привлекли развернутые главы об архитекторах: Ное Троцком, Евгении Левинсоне, режиссере Борисе Зоне. Борис Зон – первый постановщик пьес Евгения Шварца, педагог, принесший в ленинградскую театральную школу систему Станиславского. Зон вывел на сцену Николая Черкасова. Под руководством Зона начинали работу в театре актеры Павел Кадочников, Николай Трофимов, Зинаида Шарко, Алиса Фрейндлих, режиссеры Зиновий Корогодский и Лев Додин.
Глава о Вере Пановой познавательна, но лучше бы об Ольге Берггольц...
Поражает рассказ о ректоре ЛГУ с 1952 по 1964 годы Александре Даниловиче Александрове, как он старался, чтобы в университете было больше сильных ученых. Он вытаскивал людей из провинции в Ленинград и давал им возможность быть профессорами университета. Брал на работу политически неблагонадежных. Не боялся конфликтов с партийным начальством. На биофаке поддерживал генетиков, которых травили по всей стране.
Даниил Александров, сын А. Д. Александрова: «Что бы ни происходило в университете – выступление студента, дискуссия на филфаке – его вызывали в обком и с порога кричали на него матом. 12 лет он уже был ректором и больше не выдержал. Он уже, по-видимому, думал об отставке, но тут ему предложили работу в Сибирском отделении Академии наук, в Академгородке, куда он и переехал».

Линия Маннергейма, блокада, разгром филфака, восстановление Павловска и Петергофа, художники Глазунов и Арефьев, Исайя Берлин и Анна Ахматова, танкостроение, судьба Эрмитажа, охрана наследия и научная работа в Петропавловской крепости, энтузиасты и борьба с ними, и их победы.
Весьма замечательна глава об историке Виталии Ивановиче Старцеве. Поскольку эта фигура не столь широко известна, как Илья Глазунов, Владимир Пропп или Виктор Жирмунский, позволю себе пространную цитату.

"Старцев родился в Ленинграде в 1931 году. В юности мечтал стать дипломатом. Но в Ленинграде не было Института международных отношений, и Старцев решил поступать на юридический факультет, специализироваться в области международного права. Он занимался международно-правовыми аспектами китобойного промысла. Студент он был отличный, его ожидала аспирантура. Но, в конце концов, часть его диплома присвоил научный руководитель. Старцев, вместо того чтобы смолчать, устроил страшный скандал. Поэтому путь в аспирантуру ему был закрыт.
Старцеву даже не удалось устроиться по специальности. В течение года он читал лекции на курсах политруков. Наконец, помог случай – его взяли младшим научным сотрудником в ленинградский архив Октябрьской революции.
...Почему немногочисленная партия большевиков смогла захватить власть? Какими силами они располагали в Петрограде? Кем были люди, на которых опирался Ленин? Старцев не сомневался в идеях революции, к тому же отмечался очередной Октябрьский юбилей, а в стране наступила оттепель, и о революции можно было говорить свободнее, чем при Сталине. Для диссертации Старцев выбрал тему о формировании Красной гвардии. Революцию делали не сверху, а снизу и не только большевики, но и анархисты, меньшевики, эсеры, беспартийные. Одно из главных исторических достижений Виталия Старцева – восстановление событий 25 октября 1917 года. Именно благодаря ему мы теперь знаем, как происходил Октябрьский переворот, позже превращенный официальными историками в «штурм Зимнего дворца».

В ночь с 25 на 26 октября Зимний дворец представлял собой довольно хаотическое зрелище. В Гобеленовой галерее матросики бросали бомбочки для того, чтобы посмотреть, что же получится. Зимний был полон раненными, юнкерами, иностранными корреспондентами, ворами, просто шатающейся публикой. И вот через эту толкучку со стороны подъезда Цесаревича пробирались большевики во главе с Антоновым-Овсеенко. Собственно, это был не штурм. Это был проход через толпу. 40 минут ходьбы от подъезда Наследника Цесаревича до столовой Александра III. 40 минут, которые определили 70 лет дальнейшей истории.

[На защите] один из оппонентов сказал, что она заслуживает присвоения не кандидатской, а докторской степени, а другой назвал ее грубой политической ошибкой.

...в конце концов, у него начались неприятности: не утвердили тему плановой монографии, лишили возможности заниматься любимым делом. Человек с чувством собственного достоинства, он сам решил уйти из места, с которым были связаны лучшие годы его жизни.

Оказавшись вне академической науки, Старцев неожиданно обрел большую свободу и решил заняться явлением, о котором все знали, но никто открыто не говорил, – русским политическим масонством начала ХХ века.
«Масоны его интересовали с точки зрения политической ситуации в России. Это была возможность неформального объединения политиков разных направлений прогрессистского лагеря накануне революции. Старцев смотрел на эту проблему очень трезво, без уклонов в мистику, в тайные заговоры».
В советской исторической литературе о масонах почти не писали. Хотя каждый советский школьник знал, что были такие масоны, потому что Пьер Безухов из «Войны и мира» вступал в масонское общество. Кое-кто пообразованней слышал, что и Пушкин был масон, и Радищев был масон, и многие декабристы вступали в масонские общества. А вот что было с этими масонами после 1820-х годов – секрет и тайна. Об этом не писали.
В правой эмигрантской среде и среди части диссидентов фигурировал старый миф: большевики тоже были масонами, белогвардейские авторы и большевистскую революцию называли результатом всемирного масонского заговора. Для историков партии никаких масонов вообще не существовало, были пролетариат и буржуазия. Между тем, как известно историкам, 10 из 11 членов временного правительства действительно состояли в ложах. И Старцев решил взглянуть на масонскую тему беспристрастно. Уже в 1990-е он работал с масонскими архивами американского Гуверовского института, получил допуск к собраниям Объединенной ложи Британии...

...Предельно корректный в общении, Старцев славился своей жесткой принципиальностью. Весь его день обычно был расписан вплоть до минут, и поэтому он успевал так много. Виталий Иванович организовал историческое издательство и сам после лекций склеивал на кафедре книжные корешки. Он создал ассоциацию исторической психологии и читал спецкурсы о Ленине, Троцком, Керенском. Он выдвигался в депутаты, хотя и проигрывал. Он придумал телепрограмму «Парадоксы истории» и исторический радиоклуб – оба проекта стали очень популярны.

Последняя глава, "Новые питерские"
• Поколение Путина выходит на пенсию
• Матвиенко: итоги
• Что делает Георгий Полтавченко на месте Валентины Матвиенко
• Новые люди
написана слабо, хотя отдельные важные детали есть и в ней.

Но теперь-то уж я прочту и другие книги Льва Яковлевича Лурье. Заинтересовал!

Книга онлайн: http://flibusta.site/b/375938/read

Монета в 10 евро с надписью на иврите

$
0
0
Центробанк Литвы выпустил монету с надписью на иврите. Монета стоимостью в 10 евро выпущена в честь 300-летия со дня рождения Вильнюсского Гаона - Элиягу бен Шломо Залмана («дер вилнэр гоэн» – «гаон ми Вильна»).
Впервые в истории европейская валюта с надписью на ней еврейскими буквами выпущена на европейском континенте. Воззрения Вильнюсского Гаона легли в основу современного иудаизма. Потомки его учеников составляли основное ядро еврейских жителей Иерусалима 19-го века. Элиягу бен Шломо считают своим отцом-основателем религиозные сионисты современного Израиля.
Обращение, посвященное этому знаменательному событию, опубликовал премьер-министр Израиля Беньямин Нетаниягу.
Он отметил, что «как сын еврейского народа, как лидер еврейского государства я очень рад тому, что в Литве отметили 300-летие со дня рождения величайшего еврейского мыслителя и знатока Торы.



На лицевой стороне монеты изображена еврейская буква «шин», значение которой в соответствии с буквенно-цифровым кодом гематрии составляет 300, за которой следует аббревиатура на иврите слов «Гаон раввин Элиягу». На оборотной стороне есть надпись на иврите: «Год Виленского Гаона и истории евреев Литвы».
Монета номиналом 10 евро из серебра 925 пробы весом 23,3 грамма была выпущена тиражом 2500 экземпляров.

Упоминание отдельных людей очень редко встречается на банкнотах и ​​монетах Европейского Союза, отчасти из-за чувствительности этой темы в политическом союзе, состоящем из бывших врагов.

Источники: https://lechaim.ru/news/litva-vypustila-pervuyu-v-istorii-es-monetu-s-nadpisyu-na-ivrite-v-chest-vilnyusskogo-uchenogo/
https://detaly.co.il/litva-vypustila-monetu-v-chest-300-letiya-vilenskogo-geniya/
https://www.isrageo.com/2020/10/23/eurogaon/

Фильм о скульпторе Льве Разумовском

$
0
0
Впервые я увидела Льва Самсоновича в одну из суббот в бытность студенткой теоретико-композиторского отдела музыкального училища. У Елены Николаевны в ее классе после занятий собирались студенты, нынешние и бывшие, на чаепития и разговоры - о фольклоре, его собирании и о том фоне, на котором его искали и записывали, об искусстве и общественных актуалиях,- и вот ее муж зашел за ней.

Он поразил меня. Он показался мне невероятно красивым и огромным (хотя был просто высоким).
Впоследствии я поняла, что я не столько увидела, сколько почувствовала его. Это был человек необыкновенной внутренней красоты и огромных масштабов личности.

Перед вами документальный фильм, сделанный при участии его дочерей, жены, друзей и коллег, съемочной группы, важное место в фильме занимают интервью с ним самим. Вы узнаете, что он был талантливым художником-акварелистом, скульптором во всех родах скульптуры - от медалей до памятников, художником "Ленигрушки", талантливейшим писателем в ряду с Хемингуэем, Ремарком... Так говорят литераторы, и я не могу с ними не согласиться. Его книги написаны великолепным языком. Они неожиданны. Они потрясают. А рассказы на бытовые темы - вызывают взрывы смеха. И ощущение, что тебе открывают другие миры. Они всегда многоплановы.
Лев Самсонович Разумовский был любящим, заботливым отцом и мужем. Он прошел блокаду и воевал на войне. Он получил ранение и лишился руки. Но его инвалидность не ощущалась: он поставил себе задачу преодолеть отсутствие руки, и добился этого.



Он был невероятным, удивительным человеком. Талантом, эрудитом, рыцарем, умницей, интеллигентом, героем. Он был человеком, которого обожали. Он был, я уверена, неким камертоном порядочности и «настоящести». И в то же время очень любящим, остроумным, добрым, скромным и «своим». Авторам фильма удалось дать нам увидеть и почувствовать всё это. - так пишет в отзывах на фильм Olga Goldin.

Невероятный фильм! Потрясает то, что после таких чудовищных испытаний ваши родители остались такими светлыми, любящими, талантливыми людьми! А сколько знакомых игрушек, оказывается, созданы Львом Самсоновичем! Как удивительно в его руках рождались скульптуры полные горя и забавные (и хитроумные порой) игрушки, дарящие радость и счастье! Преклоняюсь! - слова Tania Kouznetsov.

Я была счастлива вновь увидеть в этом фильме лица своих любимых людей - Елены Николаевны и Льва Самсоновича. Как будто побывала снова с ними.

Созерцание волнующей красоты. Картины Стефано Фурлани.

$
0
0


Стефано Фурлани (Stefano Furlani) – итальянский художник, известный на своей родине и в Интернете благодаря различным художественным композициям, составленным из небольших камней.
Стефано Фурлани родился, вырос и живет в городе Фано (Италия, провинция Пезаро-э-Урбино). Город Фано – популярный морской курорт на Адриатическом побережье Италии, с огромными пляжами. Стефано Фурлани с юных лет проводил свободное время на берегу моря, собирал камешки, подбирал по цвету, форме и создавал из них картины. Сегодня свои работы он публикует в Интернете, таким образом мы имеем возможность любоваться и восторгаться его творчеством.



Стефано Фурлани не перестаёт удивлять зрителя разнообразием тематики его работ и нежностью сюжетов.



Интерес к более творческому, художественному подходу к созданию картин из камешков, появился у Стефано Фурлани вскоре после рождения сына, вместе с которым они подобным образом играли на пляже. Рождались всё новые образы, интересные композиции. Стефано решил, раскладывать композиции из камней не на песке, а приклеивать их к деревянной доске, чтобы затем сфотографировать и сохранить произведение на более длительный срок.



Так появилось много интересных работ, которые можно разделить на категории: животные, рыбы, птицы, портреты известных людей, жанровые сценки…
Работы, казалось бы простые, но сколько в них вложено труда и творческой фантазии. Надо подобрать камешки по форме, по цвету, чтобы создать композицию или образ. Художнику удалось передать посредством своего творчества мгновения истинных чувств, динамику движения в танце, спорте, волнующую атмосферу красоты и романтики…





Еще картинки и оригинал поста: https://vdohnovenie2.ru/sozercanie-volnuyushhej-krasoty-kartiny-stefano-furlani/

О любви

$
0
0
Сейчас ноябрь, и признание в любви немного запорошил снег. Вот как оно выглядит сейчас.



Видите надпись на противоположном берегу? Художник Гитянис Умбрасас выложил там цветами: IR AŠ TAVE (значок сердечка). Цветы отцвели, но остались их стебельки, которых снежок не закрыл, и получилось, что любовное признание осталось живым, зеленым, и радует взгляды прохожих и в конце ноября.

В 2004 году в Вильнюсе на обоих берегах Нярис из цветов было создано произведение Гитяниса Умбрасаса "Берега любви". (С одной стороны реки была выложена надпись Я ТЕБЯ ЛЮБЛЮ, а с другой И Я ТЕБЯ - И.З.)Примеру Вильнюса последовали Каунас и Рига. Эта надпись создавала Вильнюсу репутацию города любящих людей.Тогда это были цветы красноцветного Бородника (Jovibarba).
Любовь - и без препятствий? Нет, конечно, мэр города велел срезать все это украшение! Но горожане подали петицию, и решено было восстановить поруганную красоту. Ныне любовь выражают мелкоцветные бегонии.


Восстановленная красота и любовь


Поруганная красота и любовь

Цветы ноября. Прогулки в ноябре

$
0
0
В ноябре в Тель Авиве часто льют дожди и сильный холодный ветер. Но обычно все это прекращается в мгновение ока и снова сухо и тепло - плюс 22 градуса по Цельсию. В этом году были и сильные ливни, но было и очень много солнечных теплых деньков, ласково приглашающих прогуляться. (В 4 часа дня резкотемнеет и немного холодает, поэтому курточку или пончо желательно иметь при себе).

13 ноября. Гиватаим, по дороге на работу. Все фото увеличиваются по клику.




17 ноября, Тель Авив, по дороге в аптеку. День, улица, солнце, аптека...






27 ноября, в парке рядом с работой. Не цветы, а плоды. Как говорит остроумная bergberg, в конце концов, плоды - это бывшие цветы.




29 ноября, по дороге в налоговую инспекцию.




2 декабря, по дороге из бюро переводов







Оказывается, наш старый оперхаус перекрасили в нормальные цвета. Молодцы! Одобряю! Прежние - голубовато-розовые не шли ни ему, ни Тель Авиву. А теперь совсем другое дело! Вот то же здание в прежних цветах (фото из интернета):




А это сегодня, в Рамат Гане. Детскую улицу (Ха-Елед) я раньше не знала. Милая пешеходная зона среди интенсивной жилой застройки между магистралями. Приятный оазис.








Мой комментарий к записи «Идеальная новогодняя ночь» от ptiz_siniz

$
0
0
В детстве все новогодние ночи были прекрасными - я спала под елочкой, с ее неповторимым запахом все каникулы! Это и было волшебство!
В отрочестве - новогодние походы всей семьей в филармонию на "Вечер симфонических миниатюр", потом новогодний стол с Голубым огоньком, который тогда был порой интересным и веселым. Однажды первыми, кого мы встретили 1 января, выйдя из квартиры, оказались Дед Мороз и собака. И весь последующий год был невероятно счастливым!

С юности - тоска смертная, перед одной из новогодних ночей я приболела и мы провели ее с мамой вдвоем за пришиванием колец к занавескам. Тот год был жутким по своим последствиям и сам по себе.
В замужестве одна из ночей тоже была кошмарная. Мы уложили детей спать и под бой часов я вдруг вспомнила, что ровно в 12 часов (ежедневно) очень полезно мысленно сосредоточиться на пожелании добра, мира, радости, счастья всем существам на земле, под землей и в космосе. Чем я и занялась. Это вызвало бурю негативных эмоций у моего мужа. Он устроил мне выволочку. В самый ее разгар, сломав ему весь кайф от ругани, к нам ворвались с поздравлениями наши любимые веселые соседи. Они напоили нас шампанским и вкуснейшим кофе. Одурев совершенно от происходящего, я напилась и того, и другого, мы с мужем помирились и легли спать. Лечь-то легли, но кофе оказался непривычно крепкий для меня. Мой пульс зашкалил за 150 и только после 6 часов утра мне удалось заснуть.

Затем у меня в жизни были две прекрасные новогодние ночи.
Одна - когда мне ничего не надо было готовить (уже счастье!), так как я была приглашена к подруге, а дети собирались встречать каждый со своими друзьями.
На следующий день я узнала много смешного.
Сын собирался встречать Новый год со своими друзьями в Иерусалиме. Как вдруг ему позвонил его друг Миша, служивший в армии, и сообщил, что у его отца инфаркт, тот находится в больнице и его по этому поводу отпустили в увольнительную. Навестив отца, Миша увидел, что тому ничего не грозит и предложил моему сыну встретить вместе Новый год. Сын сказал, чтобы Миша ехал к нам (ко мне) домой, там никого нет, только сестра с молодым человеком, он закончит играть вечерний концерт и приедет.
Миша приехал к нам домой и моя дочка его встретила. Он попросил разрешения принять ванну и был снабжен полотенцем.
Пока Миша мылся в ванной, в дверь позвонили. Это был Лёша, друг дочки. Войдя в квартиру, он увидел автомат, военную форму и услышал плеск в ванной.
Лёша был очень ревнив. (Ситуация как в известном новогоднем кино...)
Кое-как успокоив Лёшу, дочка познакомила его с чисто вымытым Мишей, а тут подоспел и мой сын.
Встал вопрос - покушать хоть чего-нибудь.
Я точно знала, что у меня на Новый год дома никого не будет (дочка с Лёшей куда-то собирались идти) и в холодильнике было шаром покати. Из напитков был только Кеглевич, который я использовала для пирогов, он детям не подошел. Но что-то они все же организовали (кажется, заказали пиццу), перекусили и ушли каждый на свою дискотеку ( в смысле - парами).

Второй веселый Новый год был у меня, когда я со своим бойфрендом приехала к его первой жене в Иерусалим (она сбежала от него к его другу). У них собралась очень приятная компания, велись дружеские веселые разговоры с остроумными рассказами, случаями из жизни, байками и анекдотами. Внеся свою лепту в приготовление праздничного стола, я нашла подругу по несчастью, то есть даму с таким же, как и у меня, непреодолимым желанием спать невзирая на Новый год, и мы с ней погрузились в глубокий здоровый сон.
Наутро я взяла хозяйскую собачку и пошла гулять. Суббота, утро, иерусалимские холмы, поросшие соснами, живописные дороги, прохлада... Это была лучшая новогодняя ночь в моей жизни!

А прошлый новый год мы с мужем встречали вместе с Литовским телевидением и получили много удовольствия!

Посмотреть обсуждение, содержащее этот комментарий

О пивных ларьках Ленинграда

$
0
0
В 1970-е годы в Ленинграде было около семисот пивных ларьков. Эти типовые сооружения, напоминающие скворечники, довольно ровно распределялись по всей площади города, образуя сгущения у проходных больших заводов.
Для ленинградских окраин с их безликими многоэтажками ларьки были важнейшей градостроительной доминантой.
Лев Лурье. "Ленинград Довлатова"


Читаю запоем эту прекрасную книгу Льва Лурье. Оказывается, папа Сергея Довлатова был заведующим эстрадным отделением музыкального училища, где я училась, в те годы, когда я училась... И выгнали его с работы (за эмиграцию сына и дочери) как раз в то время...
Но я не про то, а про ларьки.
Однажды я пригласила к себе домой на дополнительные занятия свою ученицу из Дома ученых в Лесном, где работала. Объясняя, как опознать мой дом, я сказала, что это очень просто: он находится между двумя пивными ларьками.
Мама ученицы со смехом рассказала мне, что как только они вышли на мою улицу, то спросили прохожего, где тут пивной ларек. "Он нас так зауважал!"


Тут слева кусочек будки как раз на месте бывшего пивного ларька. Уж не знаю, что там сейчас.

Случаи в школе

$
0
0
Когда мой муж учился в школе, у них была медлительная и нелюбимая учениками учительница географии по прозвищу Курица. Однажды Курица, ведя урок, мечтательно сказала:
-Если я проживу еще долго...
Но тут с задней парты раздался тихий отчетливый голос:
- Куры долго не живут.
И все засмеялись.

***

Однажды 7 марта в 9-А последним уроком перед праздничным днем оказалась история. А историчка была крайне въедливой дамой, и только благодаря ее требовательности выпускники школы, где учился муж, обошли по баллам выпускников столичной Чюрлёнки. Но ее, разумеется, не любили.
И, чтобы избавиться от ее урока, провели следующее мероприятие.
В перерыве парни сходили в ближайший гастроном и купили 7-8 бутылок кефира и полдесятка батонов. Составили в классе парты таким образом, чтобы сидеть лицом друг к другу по четыре человека, поставили на каждую пару столов по бутылке кефира, расставили бумажные стаканчики, нарезали и разложили по тарелочкам батоны и сели поздравлять девчонок с международным женским днем.
Раздался звонок на последний урок (школа была уже полупуста) и послышались каблучки учительницы.
Она приоткрыла дверь, увидела, что происходит, пробормотала: "Извините!"и ушла.

И все вздохнули с облегчением.

Цветы декабря

$
0
0
Я папайю накопаю
Позову компанию.
И маманю, и папаню
Угощу папайею.
Михаил Векслер


На одном и том же дереве и цветы, и плоды папайи.



Фотографии увеличиваются по клику.

Спатодея колокольчатая, она же африканское тюльпанное дерево.







Пеларгония




Мушмула японская уже цветет.



И на закуску роза обыкновенная.

Художественные выставки в современных условиях

$
0
0
В ноябре прошли две выставки, где участвовали мои родственники. Из-за пандемии работы были выставлены внутри помещений, за стеклом, близко к прохожим, и рассматривать их можно было только с улицы.
В интернете или из-за стекла с улицы? Что лучше? Мне в интернете понравилось.
И, кстати, даже во время пандемии можно работать и делиться с окружающими полнотой жизни.

1. Мартинас Гядиминас, в 1999 году окончивший текстильный факультет Литовской академии художеств, вдохновляется родными пейзажами, хотя пейзажистом назвать его нельзя. Его занимают современные средства художественной выразительности, искусство света, его световые инсталляции попадали на международные выставки. На его полотнах видим линию горизонта, зародыши мотивов, характерную для пейзажей смену настроения - от ясного к пасмурному. Но в то же время это условные, почти абстрактные картины, не скованные ранее существовавшими правилами композиции и построения пространства. Глядя на них, не теряешь ощущения, что автор писал не по долгу службы или для того, чтобы кому-то что-то доказать, а по внутренней потребности. Ненавязчивые, словно случайно схваченные мотивы растягиваются горизонтальными полосами, оживляясь рядами ритмических столбов или построениями странных структур. Для них характерна своеобразная стилизация, угловатый рисунок, густо прочерченное изображение.

Бирюзовое море

Золотой луг

Вечер

Птица

Аисты

Эскиз

Мысли

Художник Мартинас Гядиминас

Другие картины автора с выставки, прошедшей в ноябре 2020 года в Художественной галерее Антакальниса (Вильнюс) можно посмотреть по адресу: https://www.martynasgediminas.lt/?fbclid=IwAR0HW3fMdJ1K3kxDG011eco6UYQbESkTzp3GbgYzTgpJ8Fs6tsh3BtpeSjs

2. Арас Пьерсанти - начинающий художник, у него еще мало работ. Одна из них была выставлена в одном из Детских центров Берлина.

Осень

Автор у входа в выставочный зал:


С праздником Хануки!

$
0
0
У нас на работе одна сотрудница месяц назад начала каждое утро приносить для угощения всех целые горы круассанов.
Деликатные наводящие вопросы прояснили ситуацию.
Ее 15-летний сын устроился подрабатывать в пекарню и это его зарплата, кроме некоторой суммы денег, его снабжают ящиками этих вкусных, свежих, хрустящих булочек.
Дома у них вся огромная семья ими объелась и видеть больше не может.
Ну и вот...
Коллектив у нас большой, ежедневно есть кто-то, кто вчера недоел и страдает от голода, поэтому уже к 5 часам вечера от горы выпечки не остаётся и следа.
А тут подоспела наша светящаяся огнями и благоухающая пончиками Ханука. И руководство доставило нам четыре ящика с пончиками...
Сладкой, вкусной, веселой вам всем Хануки!

Мой комментарий к записи «Особое мнение / Виктор Шендерович // 10.12.20 (YouTube)» от natali_ya

Прогулка по предпраздничному Вильнюсу

Загадка

$
0
0
Фрагмент чего здесь ниже приведен?


Разгадка:

И о съедобном

$
0
0
А. Приготовление песто в домашних условиях (а то забуду, надо записать).

1. Дожидаемся, когда авокадо станут не дороже чем 4 доллара за кг.
2. Берем 1 авокадо, пучок свежего базилика, пучок зелени петрушки, сок 1 лимона, сок 1 апельсина, горсть орехов (лучше кедровых, но можно и грецких), зубчик чеснока, немного тертого сыру и несколько ложек вкусного оливкового или другого любимого растительного масла.
3. Смешиваем в блендере.
4. Едим до умопомрачения.
P.S. Если кто-то кладет в пищу соль, то можно добавить соли. В принципе лимонный сок и чеснок создают ощущение остроты и соль как бы не нужна. Апельсиновый сок нужен для создания более жидкой консистенции, а если взять сок из двух лимонов, то слишком кисло.

В. Маленькие хитрости: чтобы картофельные блины (они же оладьи, они же драники, они же левивот) были более нежного вкуса, в тесто надо добавить тертый на той же терке кабачок. Сок кабачка нужно слить, иначе будет слишком жидкое тесто. Кроме картошки и кабачка, я кладу в тесто тертый лук, яйцо, пару ложек сметаны или кефира и 2-3 ложки молотых сухарей.

С. Самый легкий яблочный пирог обалденного вкуса:

Разумеется, сахару автоматически берем половину порции, как всегда. И я попробовала то же самое приготовить с лимоном - тоже обалденно. Только при лимоне сахарный песок, наоборот, добавляем: на 1 лимон стакан песку. 4 слоя теста делать необязательно, вполне достаточно трех слоев. 150 г сливочного масла тоже не обязательно, достаточно 100 г.
Можно добавить семечки, кунжут, орешки, все это поможет обогатить гамму вкусовых ощущений.
Приятного аппетита!
Viewing all 1764 articles
Browse latest View live