Quantcast
Channel: in_es
Viewing all 1766 articles
Browse latest View live

Л. Улицкая. О теле души. Новые рассказы (2019)

$
0
0


Как легко читается! Вспомнились такие еще недавние времена, когда от книг - той же Улицкой, Рубиной, Акунина, невозможно было оторваться. Книга о легкой, светлой смерти. Кто-то заметил, что все герои Улицкой умирают. А здесь специально выбраны моменты окончания жизни. Светлого окончания, точнее - просто перехода из одного состояния в другое. Из состояния жизни в состояние смерти. В одном из рассказов даже тела не остается... Или не в одном?

Весенние прогулки. 1. В городе

$
0
0
Беседка у городского театра.


Глициния





Баухиния



Площадь перед городским торгово-спортивно-медицинским центром


Петунии, какие-то особые сорта разноцветных люпинов и табебуйя





Рафиолепис зонтичный, он же иглочешуйник, Rhaphiolepis umbellata, семейство розоцветных. Бывает белый и розовый. Розовый называется индийский боярышник. Ягоды мелкие синие. Условно съедобные.



Эуфорбия, она же молочай. Почти у всех видов эуфорбии имеется сок, содержащий ядовитые вещества ― эуфорбин. Некоторые виды могут быть более ядовиты, другие ― менее. Сок может оставить на коже ожог, привести к нарушению работы желудочно-кишечного тракта, а также вызвать воспаление слизистых носа и глаз.
Мне нравятся цветки эуфорбии, они похожи на шляпки.



Цветок помело. Помело, или помелит - большой цитрон, название происходит от нидерландского pompelmoes — помпельмус или как переосмысление pome + melon (яблоко + дыня). В Китае на китайский Новый год эти плоды дарят друг другу как символ процветания и благополучия. Китайцы, живущие в Таиланде, используют помело для проведения религиозных празднеств, очень часто помело подносят в качестве дара духам. На севере Вьетнама на вьетнамский Новый год помело выставляют на праздничный алтарь. Помело немного слаще грейпфрута и мне очень нравится. Аромат цветков помело, как и любых цитрусовых, - сногсшибающе дурманящий. Это такая нирвана, что просто купайся в нем. Даже обидно. что у таких сладко пахнущих цветков такие кислые, однако, плоды.



Роза. Банальная и изумительная роза.

Роза на фоне ствола пальмы. Эти кусты не цвели несколько месяцев, пока их не обрезали, и теперь на них расцвело сразу около 30 цветков роз. Фото V.Zaikinas.

Весенние прогулки. 2. В лесу под Бейт Шемешем

$
0
0












Весна очень поздняя, поэтому цветы цветут до сих пор.





Ладанник критский. Распространён в Восточном Средиземноморье. Густо-разветвлённые кусты высотой 30 — 150 см с блестящими, беловато-зелёными листьями, которые ко времени цветения покрываются крупными розовыми цветами, весьма похожими на розу. Выделяют из своих ветвей и листьев душистую смолу лабданум, известную под именем «ладан».





















"Мы идем к солнцу". Соня Делоне.

$
0
0
По мотивам лекции Елены Галинской.

«Я люблю чистые, яркие цвета моего детства, Украины. Помню крестьянские свадьбы моей страны, где красные и зеленые платья, украшенные многочисленными бантиками, летали в пляске. Помню, как растут арбузы и дыни: помидоры опоясывают красным хаты, и большие подсолнухи - желтые с черной сердцевиной - сверкают в легком, очень высоком голубом небе».
С.Делоне


С одной стороны, каждый должен возделывать свой сад. С другой стороны, мир больше не будет прежним и писать стихи после Освенцима - это варварство. Но с варварством мы будем бороться культурой и искусством. Потому что надо возделывать свой сад.
И если в Нью-Йорке открылась международная выставка "Солидарность. Произведения этнических украинцев", то в музее Ану в Тель Авиве ближайшие лекции об искусстве посвящены творчеству выходцев из Украины.

Вчера это была одесситка Соня Делоне (1885-1979). На вышеупомянутой Нью-Йоркской выставке представлены, среди прочих, 44 ее работы.

Сара Штерн родилась в Одессев очень небогатой семье рабочего-механика (управляющего гвоздильным заводом). По бедности семьи (мать постоянно болела) было решено отправить ее в семилетнем возрасте в Петербург в бездетную семью богатого дяди, брата матери, адвоката Генриха Терка. В семье ее приняли как родную.

Дом в Одессе, где жили родители Сары Штерн. Херсонская,8


Дом 12 в Басковом пер. Петербурга, принадлежавший Генриху Терку и Анне Терк, за право на который она безуспешно боролась с 1917 по 1927 год. В этом доме значительно позднее будто бы родился и жил нынешний президент РФ, впрочем, пишут, что на 5 этаже, а тут всего 3,5.Как причудливо тасуется колода истории...


Семья дяди была не просто очень богатой, но и высоко культурной. Генрих Тимофеевич (Товиевич) Терк (1847—1917) был членом правления издательства и акционерного общества «Брокгауз и Ефрон», его жена Анна Израилевна Зак (1856—1911) - дочерью философа и семитолога Израиля Исааковича Зака, племянницей крупного петербургского банкира и финансиста Абрама Исааковича Зака и публициста-палестинофила Григория Яковлевича Сыркина, именем которого названы улицы во многих израильских городах.


Генрих и Анна Терк в Опатии. 1906 (?). Из книги Софи Шово Sonia Delaunay: La vie magnifique (Tallandier, 2019)

Родные наняли для девочки трех гувернанток: англичанку, француженку и немку, определили в хорошую школу, возили по Европе, посещали музеи. Друг семьи выдающийся немецкий импрессионист Макс Либерман подарил ей её первый набор красок для рисования. Сара стала называться Софи, Соня, хотела официально взять фамилию дяди, но мать не разрешила. Проявила большие способности к математике, но учитель, видя ее работы по черчению, посоветовал девочке заняться рисованием. Дядя и тетя Сони поддерживали ее материально до самой смерти дяди в 1917 году.

Так в 1903 году Соня Терк оказалась среди учениц художника Людвига Шмидта-Рейтера в художественной академии в Карлсруэ. Биографы художницы отмечают, что возможностей ее семьи вполне хватило бы, чтобы определить девушку в более престижную академию в Мюнхене, однако выбор пал на Карлсруэ, поскольку по соседству жили дальние родственники Терков, которые могли бы оказать поддержку 18-летней Соне. Легенда гласит, что дальнейшую судьбу начинающей художницы определил случай: однажды в руки к Соне попала книга об импрессионистах «Мане и его круг» Юлиуса Мейера-Грефе — и она была потрясена: «Кому теперь нужна старая живопись?! Я хочу поехать туда, где рождается новое искусство, где работают Мане, Моне, Ренуар, Ван Гог, Гоген».

       

В 1905 году она становится студенткой парижской академии «Ла Палетт» на Монпарнасе. Учеба не продлилась долго: Соня была разочарована академическим подходом к обучению и гораздо чаще, чем в студии, ее можно было видеть в художественных галереях, в обществе художников, в окружении самого современного на тот момент искусства. В литературно-художественном салоне баронессы Эттинген в конце 1900-х — начале 1910-х годов Соня познакомилась со многими представителями художественной жизни Парижа того времени — Б. Сандраром, Г. Аполлинером, А. Озанфаном, Д. де Сегонзаком, Р. Делоне. Соня вела бурную жизнь. Среди ее знакомых были даже некоторые русские революционеры, которых далекая от политики Соня Терк считала «забавными». Такие знакомства не могли пройти мимо приемных родителей, обеспокоенных будущим девушки, они настаивали на том, чтобы Соня остепенилась: вышла замуж или вернулась домой в Санкт-Петербург.

Давление родных дало плод в виде брака (1908) с немецким галеристом и искусствоведом еврейского происхождения Вильгельмом Уде. Уде, специализировавшийся на авангардной живописи, открывший миру Пикассо и Брака, привил ей вкус к новому искусству; в его же галерее Notre-Dame-des-Champs прошла и ее первая персональная выставка.

       
Соня Делоне. Спящая девушка. 1907. Соня Делоне. Финская женщина. 1907–1908. Холст, масло. Израильский музей, Иерусалим.

Брак с Уде просуществовал недолго; именно через него Соня познакомилась со своим будущим мужем и авангардным художником из аристократических кругов Робером Делоне. В августе 1910 году Соня развелась с Уде, в ноябре вышла замуж за Делоне и взяла его фамилию. Вскоре на свет появился их первенец, Шарль. В будущем он станет известным джазовым критиком, автором первой джазовой дискографии и основателем Hot Club de France. С Уде супруги поддерживали дружеские отношения, он покупал их талантливые работы.


Робер Делоне. Автопортрет. 1905-1906.

В ранний творческий период на молодого живописца, коренного парижанина, большое влияние оказал Поль Сезанн, Гоген и Жорж Сёра. Робер увлекся импрессионизмом и постимпрессионизмом. В 1911 принял участие в мюнхенской выставке общества «Синий всадник». Затем в 1912 г. он примкнул к творческой группе «Золотое сечение», объединившей приверженцев кубизма. Особое место в творчестве Робера Делоне заняла его и Сони ровесница - Эйфелева башня, ее мы видим на множестве его картин.


«Одновременно открытые окна», 1912


«Марсово поле: Красная башня», 1911



Жизнь новой пары оказалась счастливой. Соня и Робер были единомышленниками, о своём супруге художница говорила: «Он дал мне форму, а я дала ему цвет». Робер вошёл в историю мирового искусства как основоположник орфизма (термин Гийома Аполлинера, фр. orphisme, от Orpһée — Орфей). Соня создала собственную концепцию симультанной живописи – симультанизм (фр. Simultannisme, от лат. Simul — «в одно и то же время»). Орфизм и симультанизм были одними из множества предпринятых на рубеже веков попыток достичь движения и звучания красок, добиться расширенного восприятия изображения.

Соня Делоне. Симультанные контрасты. 1913.

Термин «симультанный» был позаимствован из трактата «О законе симультанного контраста цветов и о выборе окрашенных предметов» (1839) известного французского химика-органика Мишеля-Эжена Шеврёля. Задуманный как практическое руководством для работников ковровой фабрики, этот трактат стал источником вдохновения для грядущих поколений художников, начиная импрессионистами и заканчивая футуристами. Открытый Шеврёлем закон заключается в том, что одни и те же цвета выглядят по-разному в зависимости от своего окружения – соседних цветов. Таким образом, комбинация разноокрашенных плоскостей, цвета которых подобраны с учётом этого закона, может дать фантастические результаты, разного рода оптические иллюзии и т.п.


Робер Делоне. Окно в город №3. 1912. Музей Соломона Гуггенхайма, Нью-Йорк

Вскоре Делоне пришел к убеждению, что линейный рисунок является наследием классической эстетики, и любой возврат к линии, помимо воли художника, приводит к описательности — ошибке, которую он находил практически у всех современных ему кубистов. Их «аналитические» картины казались ему «сплетенными пауками». Поэтому, научившись ломать линии, Делоне стремился избавиться от них совсем. В серии «Города» (1910-1911, Париж, Нац. музей современного искусства, Центр Помпиду) он возвращается к «раздельному» мазку постимпрессионистского периода, что позволило разграничить формы, не прибегая к использованию контуров.

Робер Делоне. Башни Даона. 1912.

Соня Делоне. Электрические призмы. 1913

Соня творчески перерабатывала новые веяния. Для своего новорожденного она сшила лоскутное одеяло - обычное лоскутное одеяло, известное ей из украинского народного промысла. Неожиданно одеяло полностью вписалось в систему кубизма и произвело фурор. Оно хранится в Париже в центре Помпиду.



Этот стиль имел уже свое иностранное название: patchwork, он был известен с 17-18 века...


Если вы заметили, Соня здесь сидит в юбке собственного дизайна, в которой очевидна связь с супрематизмом. Супрематизм изобрел Казимир Малевич в 1915 году, а Соня сидит в супрематической юбке тут еще до Первой мировой войны.


В итоге Соня и Робер Делоне обнаружили огромный творческий потенциал в сочетании геометрических фигур и контрастных цветов. Он сосредоточился на живописи, она – на прикладном искусстве, благо и то, и другое было очень востребовано. На своих тканях Соня раскидывала не только геометрию и цвет, был период, когда она вышивала стихи – в том числе Маяковского. И это простое решение в начале XX века выглядело сенсацией. Продолжением дерзкого одеяла в Сонином творчестве стало симультанное платье. Она явилась в нём на одну из пышных вечеринок парижской творческой богемы. Никакого авангарда в смысле кроя – его фишкой опять были собранные воедино куски дорогих тканей. Французский поэт Блез Сандрар посвятил стихи удивительному платью.



Соня создавала все, от купальников до пальто, от одежды, театральных костюмов до панно и дизайна автомобилей.



Первая Мировая война заставила супругов переселиться из Парижа в Испанию, а позже в Португалию. За время пребывания там (1914-1920) супруги подружились с местными художниками. В Испании Соня Делоне познакомилась с И.Ф. Стравинским, С.П. Дягилевым, В.Ф. Нижинским. Для антрепризы Дягилева со­здала эскизы костюмов и декораций к балету “Клеопатра” на музыку А.С. Арен­ского (Мадрид, Барселона, 1918). Оформила открытие казино в Мадриде (1919).


Рынок в Миньо. 1915

Соня Делоне в созданной ею одежде. Мадрид, 1918-1920



После Первой мировой войны слава Сони расцветает. Важным событием в ее жизни становится парижская Выставка декоративных искусств 1925 года. Художница представила широчайший ассортимент изделий – начиная от бивших все рекорды популярности «симультанистских» шарфов и заканчивая коврами и машинами. Ее провозгласили ведущей представительницей ар-деко, соединявшего модерн и авангард. «Равновесие объема и цвета и великолепное чувство ритма», – так по завершении выставки охарактеризовал работы мадам Делоне парижский модный журнал L'Art vivant. А всемирно известный Vogue поместил на обложку ее «оптическое» платье.

Оптическое платье



В 1925 году она открывает модное ателье у моста Александра III, от заказов нет отбоя. Немного раньше, в 1924 году открывает собственную мастерскую по печати тканей Atelier Simultané, которая просуществовала более 10 лет — до пика великой депрессии — и распространяла свою продукцию не только во Франции, но и в Голландии, Америке и других странах. Делоне сама вела дела мастерской, оформляла витрины, сотрудничала с журналами и другими модными домами.
В 1927 году Делоне выступила в Сорбонне с лекцией, посвящённой влиянию живописи на моду.
Кризис начала 30-х годов заставляет ее вернуться к созданию картин.
В 1937 году чету Делоне пригласили принять участие в очередной Парижской всемирной выставке. Художница выполнила масштабный триптих специально для экспозиции в павильоне Palais de l’Air: «Мотор, Панель управления и Пропеллер». Павильон был спроектирован Феликсом Обле и был выполнен из абсолютно прозрачного пластика. Работа была отмечена золотой медалью. Робер работал над другим павильоном – Pavillon des Chemins de Fer.

В 30-е годы Робер Делоне возвращается к абстракционизму.
Радость жизни. 1930.


Робер Делоне. Бесконечный ритм. 1934

Теперь я узнала, кто вдохновил неизвестного мне скульптора на создание вот этой гадости на площади перед Филармонией в Тель Авиве:
И, может быть, стану смотреть на нее более снисходительно.

Робер Делоне. Воздух, железо и вода. 1937.

В 1941 году Робер скончался от рака. Соня около десяти лет не создавала нового, занималась сохранением наследия мужа. К счастью, от рук фашистов во время оккупации Франции она не пострадала. С удвоенной энергией Соня продолжала работать над совместными проектами, она стремится увековечить память мужа, публикуя его теоретические труды. Она пишет воспоминания о Робере и своих друзьях – Г. Аполлинере, П. Пикассо, М. Жакобе, Ф. Леже, Ж. Браке, А. Экстер (близкой подруге), В. Кандинском, Н. Альтмане, А. Архипенко и других. Почти на всех выставках абстрактного искусства, буквально заполонивших Европу после войны, Делоне экспонирует свои и мужнины работы.

В 1963 году Соня дарит Франции 117 своих и Робера работ. Через год в Лувре проходит пышная презентация дара, и Соня Делоне становится первой художницей, чья персональная выставка состоялась в этом знаменитейшем музее. Заслуги художницы обретают признание – она становится Кавалером искусств и литературы, а в 1975 году – обладателем высшей награды Франции, ордена Почетного Легиона.

Книгу своих воспоминаний, написанных на склоне лет, она назвала "Мы идем к солнцу".

Произведения Сони Делоне запоминаются с первого взгляда и мгновенно узнаются. Интересный факт: именно ее работу Жорж Помпиду подарил Ричарду Никсону во время своего официального визита в США в 1970 году. Подаренная работа была написана за год до этого: 85-летняя художница продолжала активно работать.

Имя Сони Делоне, уверенно входящей в десятку наиболее известных художниц всех времен и народов, до сих пор широко не известно ни в России, ни на Украине, хотя родилась она в Одессе, а выросла в Санкт-Петербурге. Ее работ практически нет ни в российских, ни в украинских музеях. Вместе с тем в Государственном музее современного искусства в Париже им с мужем выделен отдельный зал. Только за последние шесть лет масштабные выставки ее работ прошли в Музее современного искусства города Парижа (2014–2015), лондонской Tate Modern (2015), Центре современного искусства Галуста Гюльбенкяна в Лиссабоне (2016), музее Тиссена-Борнемисы в Мадриде (2017), в 2018 году ее работы были представлены на выставке «Дада есть дада» в Музее картин в Умео (Швеция).

Также она офицер ордена Почетного легиона, кавалер ордена Искусств и литературы, икона дизайна — в первую очередь в мире моды: созданные ей пальто носили голливудские звезды (Глория Свенсон) и самые модные тусовщицы и аристократки (Нэнси Кунард). Ее идеи до сих пор вдохновляют великих кутюрье, а книги о ней выходят чуть ли не ежегодно. Соня являлась — вместе с мужем Робером — основоположницей симультанизма, стояла у истоков абстрактного искусства и много лет была активной его пропагандистской, участвуя в объединении «Абстракция-Творчество» (Abstraction-Creation) и салоне «Новые реальности» (Salon des Réalités Nouvelles). Она дружила и сотрудничала с Василием Кандинским, Гийомом Аполлинером, Блезом Сандраром, Тристаном Тцара, Филиппом Супо, Сергеем Дягилевым, Игорем Стравинским, Ильей Зданевичем, Владимиром Маяковским, Владимиром Барановым-Россине, Александрой Экстер, Константином Бранкузи, Гервартом Вальденом, Августом Макке, Хансом и Софи Арп, Альберто Маньелли, Амадео ди Соза-Кардозу, Эдуардо Виана и десятками других художников и поэтов, чьи имена давно вошли в историю.

Тогда почему же ее имя до сих по не на слуху на ее родине?

У этого есть ряд причин. Первая состоит в том, что после 1908 года Соня Делоне не бывала в России и не принимала участия в советских выставках (но выдержки из ее статьи «Влияние живописи на искусство одежды» опубликованы во втором номере советского журнала «Искусство одеваться» за 1928 год). Она не позиционировала себя как «русская» или «украинская» художница. В ее работах нет русских или украинских мотивов.
Безусловно, у нее были тесные контакты с художниками и поэтами русской эмиграции. Уже в Париже она стала участником литературно-художественной группы «Через» (1923–1924), созданной с целью установления творческих контактов между эмигрантскими, советскими и французскими деятелями литературно-художественного авангарда (для «наведения мостов ЧЕРЕЗ границы»). 6 июля 1923 года на вечере, организованном совместными усилиями французских дадаистов и русских авангардистов для сбора денег нуждающимся русским художникам, была показана постановка пьесы Тристана Тцара «Воздушное сердце», костюмы для которой выполнила Соня Делоне. Они с Робером участвовали в оформлении благотворительных балов, устраиваемых Союзом русских художников во Франции. Их работы даже появились на легендарных выставках «Париж — Москва» и «Москва — Париж». В Центре Жоржа Помпиду в 1979-м были представлены созданные ею модели одежды, а в ГМИИ им. А.С. Пушкина в 1981-м — «Проза о Транссибирском экспрессе и маленькой Жанне Французской» (1913), эскиз книжного переплета (1923), графическая работа «Женщина в интерьере» (1925). Но все это, конечно, нельзя было сравнить с триумфальным «возвращением» на родину Зинаиды Серебряковой или Марка Шагала.

У Сони Делоне не было сантиментов к советской власти, она не дарила свои работы советским музеям, в отличие от музеев французских, канадских, шведских. Европейского, а затем и мирового признания ей было вполне достаточно, чтобы не стремиться к признанию в России. Скорее всего, это объясняется тем, что она очень хорошо помнила о национализации доставшегося ей в наследство от дяди и тети дома в Басковом переулке, 12, в Санкт-Петербурге.

Она переписывалась с матерью и другими родственниками, оставшимися в России и знала приблизительно, что там происходит. Ее родной брат скончался в тюремной больнице после 15 лет тюрем, лагерей и ссылок (Соловки, Тобольская каторжная тюрьма, Чимкент, Туруханск, Красноярск). Он был убежденным эсэром.

В СССР абстракционизм и модернизм были не в чести.

Соня Делоне оказала влияние на Пауля Клее, ее художественный поиск шел в одном русле с исканиями Малевича, Бакста, Кандинского и других авангардистов, а также художников моды.
Источники:
https://artguide.com/posts/2212
https://artguide.com/posts/2244
https://lechaim.ru/events/neizvestniy-brat-soni-delone/
https://jewish.ru/ru/people/society/191436/
http://odessa-memory.info/index.php?id=440
http://www.izbrannoe.com/news/lyudi/sonya-delone-velikaya-ledi-abstraktsionizma/?fbclid=IwAR2bbUEntFWF9jpSsjaXqfZIf7KsRM2OFUzuPiBdSpSLc8BG4CUsyRbeLPw
https://lermontovgallery.ru/spravochnik-antikvariata/otsenka-prodazha-kartin-soni-delone/
http://sovremennoe-iskusstvo.ru/hudozhniki/sonya-delone/

        1969

О странностях восприятия

$
0
0
Встретились две приятельницы после относительно долгой разлуки. Ах, чмоки-чмоки, как дела, когда рожаешь? Ой, а как ты как догадалась?
Такое искреннее удивление.
Не догадаться было трудно: на девятом месяце это обычно заметно.

***

Зашел как-то дядя навестить племянницу, причем довольно неожиданно, и вообще это бывало редко.
Она налила ему стакан чаю, соорудила бутерброд, а он и говорит: "Знаешь, я что-то голодный, вот тебе денег, сбегай в магазин, купи того-то и того-то".
А она на девятом месяце. Москва, зима, в зимнее пальто она не влезает, а в осеннем холодно и вообще неохота.
Он обиделся.
Она не поняла, почему.
Месяца через четыре она с ребенком шла мимо его дома и зашла, чтобы перепеленать младенца.
- Слушай, откуда у тебя этот младенец? Где ты его нашла?
То есть он тогда не заметил, что она была беременна. И не знал, что уже родила.

И снова про Аню

$
0
0
Это настоящий филологический детектив. Из отдельных слов, сюжетных поворотов и других «улик» реконструируется сюжет романа и объясняются его непонятные места.
Аннотация к книге Басинского


В сообществе "Что читать?"я нашла рецензию новой книги Павла Басинского "Подлинная история Анны Карениной"и немедленно бросилась скачивать ее и читать. Получила большое удовольствие и пищу для сердца и ума.
В детстве я, закрывая прочитанную книгу, немедленно открывала ее с первой страницы и читала заново. В отрочестве перечитывала любимые книги многажды. Примерно до 18 лет.
"Анну Каренину"я читаю всю жизнь лет с 12. И каждый раз, как и Павлу Басинскому, она кажется мне совсем не про то, про что я читала в ней прежде. Помню, переехав в Израиль и занявшись выживанием в новой среде, я с досадой восприняла окончание романа. "Если бы Анне нужно было думать, как прокормить Сережу и Аню, вся дурь насчет "любит-не любит, бросит-не бросит"вылетела бы у нее из головы", - думала я, перефразировав высказывание Брагинского "Насколько бы лучше играла Ермолова вечером, если бы днем она стояла у шлифовального станка".

Басинский рассказывает о прототипах (их было несколько, и очень примечательные) Анны.
Он размышляет о личностях окружающих ее людей. С интересом я прочла, что Вронский (переделанное - Воронцов, как Чацкий - переделанное Чаадаев, Щербацкие - Щербатовы) - олицетворение идеального любовника, лишенное каких бы то ни было индивидуальных черт, но персонаж непривлекательный. Идеальный любовник: несметно богат, настойчив, умелый в любовных делах, верен Анне, заботится о ее благе. Непривлекательный персонаж: невысок и некрасив, подчеркиваются его здоровые зубы, как у лошади (впрочем, признак сильной половой конституции), не доводит никакого дела до конца (бросает военную карьеру, начинает рисовать и бросает и т.д.). Фамилия Каренин, оказывается, происходит от греческого "разум", то есть Толстому было важно подчеркнуть, что это человек рассудочный.
Басинский объясняет, почему Каренин на скачках, видя, что жена занята совсем не тем, так много говорит. Оказывается, Толстой вообще ни разу не был на скачках.

Басинский говорит, что вовсе не "свет"погубил Анну. Это сделали три женщины, сделали чуть ли не намеренно, последовательно. Я не видела раньше, что, оказывается, это графиня Вронская способствовала интрижке своего сына с Анной. Я видела, но не осознавала, что княгиня Лидия Ивановна "подталкивала"Анну под поезд. Наконец, Бетси Тверская с ее нечуткостью и эмоциональной грубостью и аморальностью.

Конечно, есть в книге указания на то, как Толстой размышлял о разнице в восприятии обществом мужской и женской измены. Стиве все сходит с рук, а его сестре нет. Даже если бы он бросил Долли, его бы не порицали. Это возмущало Толстого, его сестра оказалась отчасти в положении Анны, хотя именно ее муж изменил ей. Мария Николаевна родила, уйдя от изменника-мужа, дочь и не могла признать ее.

Басинский объясняет многоточия в сцене первой близости Анны и Вронского и в сцене объяснения способов предохранения от беременности между Анной и Долли. Первая в разъяснениях и не нуждается, но исследователь подчеркивает, что в этот момент Толстой показывает тело Анны как уже умершее. Она уже мертва для него, и нужно только скрыть улики. Может быть, это как-то и структурирует идею романа и его конструкцию, но только мне она и реакция Анны кажутся неестественными. Просто Толстой не знал и не чувствовал, что Анна так же желает близости, как и Вронский, и что для нее это тоже освобождение, а не смерть. Тогда ведь, кажется, не принято было считать, что женщине секс необходим, причем хороший секс. Фрейд в 1873-1874 годах еще не пришел к своей теории (род. 1856), а изучать необходимость женского оргазма в Европе начали только в ХХ веке.
Что же касается предохранения от беременности, то я всю жизнь гадала, о чем сообщила Долли Анна. О прерванном половом акте или о жизни по менструальному календарю? Оказывается, о презервативах. Оказалось, что после крайне тяжелого случая родов у Софьи Андреевны, когда у четы уже было полдюжины детей, врач предложил Толстым пользоваться презервативами, и С.А. готова была согласиться, но Лев Николаевич встал на дыбы и скандалил вплоть до угрозы развода.

Короче говоря, книга Басинского очень интересна. Тем, кто любит "Анну Каренину".

А для меня этот роман Толстого просто целый мир. Посудите:
Описание трех смертей: от несчастного случая, смерти от болезни и самоубийства.
Описание двух родов: у Анны и у Кити.
Три сватовства: неудачное (отказ), удачное (согласие) и несостоявшееся (Сергей Иванович и Варенька).
Свадьба.
Измена мужская и женская.
Примирение мужа и любовника на смертном одре женщины.
Ревностей целый букет: Долли (следствие - выгоняла мужа), Кити - дважды (первая молчаливая, вторая - со скандалом), Левина к Весловскому (без скандала выставил из дому), Анны - к княжне Сорокиной; тут же отсутствие ревности у обманутого мужа.

«Я отдаю себе отчет, что никакой подлинной истории Анны Карениной не существует. Анн Карениных столько же, сколько читателей этого романа. Но я льщу себя надеждой, что моя книга поможет таким же, как я, фанатикам, подсевшим на этот роман, разобраться в своих личных Аннах. Разумеется, не согласившись со мной».
Павел Басинский

Кормление детей. Кормление зверей

$
0
0
Один мальчик с двухлетнего возраста любил есть ресторанную еду, например, чипсы. Сколько его мать ни старалась поджарить картошку похожими ломтиками, ребенок отказывался. Тогда она сохранила обертку от ресторанных чипсов, и, когда жарила картошку, заворачивала ее в эту обертку, выходила на лестницу, звонила в дверь, потом открывала ее, восклицала: "Ах! Нам привезли заказ из ресторана!"и давала ребенку свою картошку в этой обертке. И он с удовольствием ее съедал.
Когда ребенок пошел в детский садик, он ел там только макароны. На табло - кто из детей сколько чего съел - в макаронный день напротив его имени было написано: 4 тарелки. А когда давали другую еду, там был прочерк...

***

Свою кошку я взяла с улицы маленьким котеночком. Она отиралась о мотоциклы на мосту и жалобно мяукала. Она живет у меня 9 лет и так и осталась боязливой. Когда она ест, она пугается каждого постороннего звука и молнией бросается прятаться. Поэтому во время кормления я стою всегда рядом с ней и, когда она настораживается, говорю с интонацией Марины Дмитриевны Лукашиной, мамы из "Иронии судьбы":
- Тетя Вера прислала телеграмму!
- Соседка пришла за луковицей!





И кошка успокаивается и продолжает есть. Но потом все равно убегает и через минут 10 возвращается и требует продолжения банкета. А оставить ей в миске мы не можем, потому что БегемотФилипп тут же набросится и съест. А ему нельзя, у него свой рацион. Пока мы рядом, он спокойно сидит и вылизывает свою мордочку.Так что кормление зверей у нас это целый аттракцион с ласковым успокаиванием, убедительным уговариванием и зоркой охраной.

Колледж Всех Душ (All Souls College).

$
0
0
Перепост.
Колледж для избранных, абитуриентам которого нужно сдать самый трудный экзамен в мире

В Оксфорде есть магистерский колледж для избранных, который называется Колледж Всех Душ (All Souls College). Вступительный экзамен в это высшее учебное заведение является самым сложным в мире. И это несмотря на то, что там нет ни математических формул, доказательств теорем, сложных задач, ни вообще каких-либо конкретных вопросов. Статистика говорит, что из 20 бакалавров Оксфорда только один способен его сдать. Что же это за вопросы такие и почему так трудно на них ответить?

Необычное учебное заведение

Оксфордский колледж All Souls был основан в 1438 году. Сегодня основой его функционирования являются по большей части преподавание и академические исследования. Основной упор делается на гуманитарные, социальные и теоретические науки.
Стены необычного учебного заведения украшает множество подлинных произведений искусства. Большинство из них — это картины маслом, на которых изображены именитые бывшие ученики и преподаватели. Интерьер колледжа поражает практичностью и роскошью одновременно. Картины обычно получались в дар или делались по специальному заказу. Коллекция включает полотна таких знаменитых художников, как Гейнсборо, Филип де Ласло, Антон Рафаэль Менгс, Джеймс Торнхилл. Коллекция колледжа недоступна для публичного просмотра.



Самое главное в этом учебном заведении, конечно же, не это. Вступительный экзамен в Колледж Всех Душ считается самым сложным в мире. Сдать его может далеко не каждый. Этот экзамен проваливали многие знаменитые на сегодня писатели и учёные. Это не просто заведение для избранных, а для лучших из лучших.



Несмотря на то, что экзамен упростили в 2009 году, поступить сюда стало ненамного легче. Оксфордский колледж All Souls отказался от знаменитого требования сочинить эссе. Для этого давалось одно слово и о нём нужно было писать на протяжении трёх часов, не повторяясь. Например, предлагалось слово «красота» или «невинность». Этот вопрос за сто лет своего существования «завалил» не одного студента.
Сейчас каждый из билетов содержит по два блока с общими вопросами и два со специальными. Специальные — это история, философия, английский язык и литература. В каждом из них нужно выбрать три вопроса и ответить на них. На каждый блок отводится по три часа времени.



Общие вопросы меняются каждый год. Они могут быть на абсолютно разные темы. Когда их читаешь, кажется, ну при чём тут экзамен? К примеру, что можно ответить на вопрос о том, должны ли интеллектуалы пользоваться твиттером? Или нужно ли позволять заключённым в тюрьме смотреть телевизор?

Примеры общих вопросов из разных лет:

1. Не слишком ли строги границы между предметами в современном образовании?
2. Можем ли мы принудительно стать свободными?
3. Как вы думаете, кто сделал больше в сохранении достоверности и передаче реалий времени: история или литература?
4. Справедливо ли утверждение ООН, что языковое разнообразие — это основное благо человечества?
5. Перерос ли финансовый сектор позволительные ему границы?
6. «Масштабы изменений отношения к человеческому телу в наши дни сильно преувеличены». Прокомментируйте фразу.
7. «Человеческое поведение не меняется, меняются лишь мнения о том, что считать пороком, а что нет». Прокомментируйте фразу.
8. Как слова могут быть красивыми?
9. Должен ли судебный представитель быть членом того общества, которое он сам судит?
10. Должна ли политика полагаться на человеческую рациональность?



Философский блок 2009 года

1. Являются ли расплывчатые концепции непоследовательными?
2. Следует ли проводить различие между людьми, их личностью и их телами?
3. Могут ли компьютеры думать?
4. Чему сегодня может научить какой-нибудь древний философ современного философа-моралиста?
5. Красота в глазах смотрящего?

Блок по английскому языку

Этот блок предлагает не менее объёмные задания. Они могут тоже весьма необычными. Например, написать некролог или описать, что чувствовал герой какого-нибудь произведения в определённый момент. Обсудить насколько можно считать европейским средневекового английского поэта, «отца английской поэзии», Джефри Чосера.

Также даётся список слов, например: апокалипсис, библеизм, поминовение, диалект, огораживание, удача, гериатрия, тюремное заключение, справедливость, царства, письма, манеры, понятия, варианты, боль, вопросы, республиканизм, глупость, завещание, невообразимость, правдоподобие, богатство, Люди Икс, молодежь, миллионеры. Предлагается обсуждение хотя бы одного из этих понятий применительно к литературе любого периода.

Блок по истории

Последний блок — исторический. В сентябре 2009 года он содержал такие, например:
1. С какой целью Вильгельм Завоеватель утверждал, что между его правлением и правлением Эдуарда Исповедника есть преемственность?
2. «Средневековые короли походили на современные автоматы по продаже напитков. Когда они не выполняли свою работу, их пинали, пока они не делали то, что надо». Обсудить.
3. «Как и все революции, Французская революция была глубоко реакционной». Вы согласны?




Ответы

Все, наверное, уже догадались, почему так сложно сдать экзамен в Колледж Всех Душ. На все поставленные вопросы не существует чётких правильных ответов. Вся соль в том, что благодаря столь абстрактным заданиям весьма легко проверить интеллект и глубину мышления, а также уровень образованности любого человека.

Исходя из рассуждений абитуриента экзаменаторы принимают решение о том, способен ли кандидат совершить научный прорыв в какой-либо области знаний? Если ответ положительный, то студент получает стипендию колледжа на следующие семь лет, а также полный доступ ко всей научной базе данного учебного заведения.

Каждый год примерно 50 лучших выпускников Оксфорда соревнуются за стипендии в Колледже Всех Душ. Она составляет ни много ни мало 14 783 фунтов стерлингов. Проходят экзамен обычно не более двух кандидатов. Для них это часто является пропуском к академической славе.

В Колледж Всех Душ весьма сложно поступить. Но так ли это важно?
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/130921/51034/

«Ненависть — это не горючее для жизни».

Фольклорная экспедиция в Псковскую область. 1982

$
0
0
В посте "Вчерашний томный вечер". Запаздывал Арестович, и я в ожидании решила посмотреть что-то другое автор поста Надя Таблер высказала удивление. Некая неведомая мне Ника Белоцерковская ну ничегошеньки не знает о России, жизнь в провинции или, того хуже(!) в деревне не представляют совсем. Надо думать, что уже лет 20 ни одна московская высоко летающая фря не побывала в отпуске на родине, ни разу за всю жизнь не поговорила с дояркой или уборщицей, - написала Надя.

Ну, насчет ездить в отпуск в деревню к тетке, в глушь, в Саратов , чтобы на досуге в тени родных дубрав, отдыхая от содержания дворца на берегу Средиземного моря, взять интервью у дояркиподелиться с дояркой наболевшим, это мы опустим.

А только упомянула я, что я не какая-нибудь московская фря, питерские мы, несмотря на свое ученое звание и белые рученьки, бегающие более или менее бегло и по белым, и даже по черным клавишам фортепиано, ездила я именно что в глушь, в Куньинский район Псковской области собирать музыкальный фольклор. И навидались мы там всякого.
Я написала, что это был шок, но на самом деле меня как исследователя эмоциональная составляющая увиденного волновала не слишком сильно; кроме того, я была не одна, а со своей преподавательницей русского фольклора Е.Н Разумовской и в компании начинающего драматурга А.Железцова, который поехал с нами для сбора материалов для своего будущего шедевра. С одной стороны, я была прекрасно подготовлена к тому, что увижу, рассказами учителя, с другой - под надежным покровительством мудрой дамы и крепкого молодого человека.

Перед поездкой руководитель экспедиции сказала мне, что в русскую глубинку надо ехать в самом задрипанном виде, чтобы не слишком отличаться от местного населения. Иначе не будет к нам никакого доверия со стороны старушек, живущих на 21 рубль пенсии в месяц (о размере пенсий крестьян я знала, так как в Белгородской области, куда я ездила ежегодно на лето, пенсии были такого же размера: 21-28 рублей). Сама руководитель поехала в старом пальто, на котором красовался отпечаток утюга. Я вырядилась в видавшую виды мамину шубу из искусственного каракуля, толстую домотканую юбку и залатанный бабушкин (!) свитер, который сама она давно отнесла на чердак дачи. На головах у нас были платки и мы действительно не слишком выделялись на фоне сельчан.

Мы сели в поезд и ехали всю ночь до Великих Лук, причем я спала на верхней полке, а мои спутники слушали разговоры других пассажиров. Дело было перед октябрьскими праздниками и в поезд набилось много учащейся молодёжи мужского полу, ехавшей на выходные домой. Они играли в карты. Меня предупредили, что без мата не обходится ни одна фраза простого русского человека. Некоторые из подобных фраз записывал в блокнотик будущий драматург. Они ему внове не были, он сам из Ржева, но в русском языке всегда есть место перлам. Особенно запомнилась мне фраза бурно поспоривших между собой картежников о правилах игры, вызвавшая энтузиазм нашего руководителя: "Ты не так играешь, вот у нас в Университете..."Видимо, остальных слов мне не сообщили, жалея нежные уши.

В Великих Луках мы зашли в книжный магазин и купили там несколько книг, в частности, я - "Разговор о стихах"Эткинда и сборник стихов Д. Самойлова. Этих книг в Ленинграде в свободной продаже не было. Заодно Саша рассказал анекдот о книжном магазине.

Послали как-то темного мужичка из колхоза в райцентр купить вожжи. Тот обалдевший ходит по городку мало чего соображая и заносит его в книжный магазин.
В книжном магазине его вежливо спрашивают, что ему нужно.
- Мне бы вожжей, - говорит наш мужичок.
Продавщица решает, что его послали за портретами партийных вождей, которыми (портретами) было принято в те времена украшать красные уголки (автокорректор тоже предложил мне исправить слово вожжейна вождей) и начинает заворачивать ему портреты.
- Ты что делаешь! - возмущается наш крестьянин. - Этих же вешать надо, а мне - которые управляют!

Из Великих Лук мы поехали на автобусе в Кунью, вышли там на дорогу и полной грудью вдохнули сладкого чистого воздуха. Мы с магнитофонами ходили из избы в избу, спрашивая, а не помнит ли кто старинных песен, и некоторые старушки соглашались нам попеть. Чтобы не было впечатления, что я в основном запомнила Сашины анекдоты, напишу тут слова одной из песен, которую мы тогда записали.

Как послал брат сястру,
Сястру замуж дыляко.
О-о-о-о-ой-я-а, сястру замуж дыляко.

Ня вялел брат сястре цасто в гости ходить.
О-о-о-о-ой-я-а, цасто в гости ходить.

Не была брат у сястры
не был год, не был два.
О-о-о-о-ой-я-а, не был год, не был два.

А на третий год брату стышнилыся.
О-о-о-о-ой-я-а, брату стышнилыся.

Ты сястрицюшка, бяла лябедушка.
О-о-о-о-ой-я-а, бяла лябедушка!

Отворяй ворота, впускай брата!
О-о-о-о-ой-я-а, успускай брата!

Ой ты братец мой, ой ты брат дырагой!
О-о-о-о-ой-я-а, ой ты брат дырагой!

Я пойду спрошу у свякровушки.
О-о-о-о-ой-я-а, у свякровушки.

Ты свякровушка, родна матушка!
О-о-о-о-ой-я-а, родна матушка!

Отворю я ворота, успущу я брата!
О-о-о-о-ой-я-а, успущу я брата!

Ты нявенюшка, бяла лябедушка!
О-о-о-о-ой-я-а, бяла лябедушка!

Ты пойди спроси у свёкра свойго.
О-о-о-о-ой-я-а, у свёкра свойго.

Ой ты свёкор-свёкорок, родный татка мой!
О-о-о-о-ойя, родный татка мой!

Отворю я ворота, успущу я брата!
О-о-о-о-ой-я-а, успущу я брата!

Ты нявенюшка, бяла лябедушка!
О-о-о-о-ой-я-а, бяла лябедушка!

Ты пойди спроси у золовушек.
О-о-о-о-ой-я-а, у золовушек.

Ты золовушка, родна сястрица!
О-о-о-о-ой-я-а, родна сястрица!

Отворю я ворота, успущу я брата!
О-о-о-о-ой-я-а, успущу я брата!

Ты нявенюшка, бяла лябедушка!
О-о-о-о-ой-я-а, бяла лябедушка!

Ты пойди спроси у деверька свойго.
О-о-о-о-ой-я-а, у деверька свойго.

...

Ой ты братец мой, родный брат, дорогой!
Как твойму лицу, так мойму життю!

Мелодия песни плавно и спокойно вертится внутри тонической квинты с мажорной терцией, излучает благостность и полное умиротворение. Песня пелась во время прядения пряжи. Повествование об унижении достоинства (у брата лицу что? оно покраснело от гнева, от стыда, от жалости за сестру?) ведется как о норме бытия.

Главное, что поразило меня в русской глухой деревне (а мы забирались подальше от цивилизации, куда еще не докатился голубой глаз) - это доброжелательность, открытость русских женщин, гостеприимство, все они издалека принимали нас за своих дальних родственников, видимо, решивших в кои-то веки их навестить, принимались угощать чем бог послал; и враждебность и недоверие, а порой и хамство молодых парней, встречавшихся нам. Порой они запрещали своим пожилым родственницам с нами общаться, и приходилось тогда вытаскивать бумагу с просьбой оказывать нам помощь, подписанную директором Музыкального училища при Ленинградской консерватории. Вообще в основном мы на селе видели или старых старушек или молодых парней.

Ночевали мы в домах у местного населения. Одна из молодых хозяек, которой посчастливилось, что ее муж не употреблял алкоголя, рассказала нам, что их богатый относительно дом целиком заслуга ее мужа (и ее). У них у единственных в округе есть масло, она сама его взбивает и даже разрешила мне повзбивать вручную это масло. Другие, у кого нет коров, живут впроголодь, а содержать корову не так легко, да и не все, кто держит корову, делают себе масло, творог и сметану, а она все это делает сама и поэтому у них все есть. Их хата была обставлена очень красивой мебелью, какой и в городе не сыскать, потому что селам в те времена было преимущество в снабжении, да только мало кто работал так хорошо как ее муж и она и не тратил зарплату на водку.

С собой еду мы взяли: я сухофрукты и орехи, остальные члены экспедиции - консервы; нас угощали хлебом, молоком, даже борщом. Одинокие старушки в основном питаются картошкой.

Одна из встреченных персонажей в этой экспедиции оказалась слишком похожей на ведьму, чтобы не испугаться. Черная старушка, худая и скрюченная, сразу стала рассказывать нам про свой колтун, что она много лет не может расчесать волосы, напела несколько не вполне обычных песен, показала свою козу и избу, в которой живет. Изба больше была похожа на чулан. Абсолютно черная и снаружи, и изнутри. Вообще все встреченные нами люди (кроме молодых парней) сходу начинали рассказывать нам истории своих жизней. Была бы я Диной Рубиной, проект книги бы из той экспедиции привезла бы.

Много нам пели причитаний (плачей, жанр похоронно-поминального или свадебного фольклора) и рассказывали о своих ушедших в иной мир супругах, сыновьях, матерях. Рассказывали со смехом о том, как ишачили в колхозах "за палочки", как жили в ссылке, как кто вернулся из ссылок (за колоски) и кто не вернулся. Рассказывали и про немцев, но чувствовалось, что главным для них террористом была советская власть.

С удовольствием рассказывали разные страшилки о маньяках, бродящих в округе: того убили, и ту убили, и вы смотрите в оба, у нас тут ходить опасно!
Саша Ж. нашел старичка (большая редкость для русской деревни - живой старик), который играл на скрипке и много ему рассказывал баек и присказок.

Мы провели в Куньинском районе 5 дней и хорошо отдохнули от советской пропаганды, нигде там на проселочных дорогах не было никаких лозунгов, и радио мы тоже не слышали, не говоря о ТВ, хотя у той крестьянки, у которой непьющий муж, телевизор был.

"Мир – это открытая рана". "Улыбка Шакти"

$
0
0
Перепост. Источник: https://www.svoboda.org/a/mir-eto-otkrytaya-rana-puteshestviya-pisatelya-sergeya-solovjeva/31806540.html

В издательстве "Новое литературное обозрение"вышел роман Сергея Соловьева "Улыбка Шакти". Соловьев – поэт, прозаик, художник – в течение 15 лет путешествовал по малодоступным уголкам Индии. Эти путешествия описаны в книге.

"Страшные дни, и все же каким-то чудом пробуждается трава, рождаются дети, выходят книги... Эта книга писалась в 2020–21 годах, а вышла теперь – в уже другом мире, читать ее сейчас непредставимо. Не сейчас, но, может быть, потом, когда вернемся к жизни.
Я рад и благодарен, что вышла она в одном из последних, уже считанных в стране достойных независимых издательств – в НЛО, у Ирины Прохоровой", – пишет Сергей Соловьев в соцсетях.



Вот что рассказывает писатель о своей книге.

– Хочу процитировать фрагмент, в котором лежит один из смысловых ключей к этому роману. Герой, человек, который во многом близок мне, и, в общем-то, его опыт – это мой опыт, приезжает в глубинку Индии, в царство Бастар, куда проникает мало кто из приезжих. Он оказывается в лесу, в джунглях, у очень странной хижины, где живут три отшельника, и переживает там необычайный опыт (сродни мистическому). Спустя день-другой он уходит в лес побродить, и вот его внутренний монолог:

"Еще недавно в трудную ломкую минуту думал, нет путей просветления, все самообман, у каждого своя тропа, которую, как ему кажется, он выбирает, ну отчасти так оно и происходит, а потом, чем дальше идешь, тем более обживаешься на этой тропе – обиходом дел, слов, мыслей, опыта – и своего, и тех, кто шел перед тобой, и обиход этот обустраивает тебя, твой образ мыслей и взгляда на мир. Один рис сеет, другой левитирует в духовных практиках, третий книгу пишет, а на деле никто никуда не движется, тот же лес, с той же радостью и смертью, и никаких ключей, истин, мудрости, человек рассеивается, как утренний туман, кто его помнит?


Сергей Соловьев с отшельниками в джунглях

Но спрос людской на эти ключи неизбывен, и протаптываются тропки внимания, намоленные – к старцам, философам, разного рода учителям. И никто никому помочь не может, они и сами себе не в помощь, эти учителя, и часто куда неустроенней у них внутри и бедовее, чем у того же сеятеля риса. Похоже, на этих путях духовных практик, да и, прости господи, творческих, связь с живой тканью мира сужается, слабнет. Кажется, что наоборот, но нет. В молодости еще искренне обольщаешься, а потом уже поздно – у каждого уже свой дом на тропе, каким бы он ни был, хоть диогеновой бочкой, и ты уже заложник этих троп внимания, этого обмена жизненным теплом, даже когда оно кончается гераклитовым навозом.

Да и как признаться себе, а тем более вслух, на исходе пути, когда столько сил и надежд ему отдано, и, казалось бы, что-то достигнуто, что все это пшик и никаких ключей не обретено, но позвякиваешь уж тем, что есть, этой мнимой связкой, как и многие, кто на виду. И не только нет ответов ни на один жизненно важный вопрос, но и сами вопросы понемногу уходят, теряя смысл и веру в себя. Но тогда должно что-то в этом высвобождающемся проеме проступить, хоть забрезжить. Жизнь, ее лицо, не заслоненное тобой? Но и этого не происходит, поздно. Уже не те глаза, которыми можно видеть это. И мысли, и слова не те, а других, не одомашненных – не будет. И все-таки что-то может еще случиться. Чудом, но может. Наверно, это не имеет отношения к счастью или горю, просветлению или дну отчаянья, вообще ни к чему из этого ряда. И наверно, это очень краткий опыт, который потом нельзя разделить не только с людьми, но и с собой. Медленное, осторожное, но астрономически стремительное сближение с жизнью – не в человеческом смысле, а во всем ее необъятном космосе, и настолько, что твоего "я"уже нет, совсем нет, и вместе с тем ты впервые становишься собой, но в том измерении, где уже нет зазора между тобой и чем бы то ни было, в том числе смертью, ее светом".

Вот к этому как-то двигалось все происходящее в романе. Этот опыт – пережитое сближение с жизнью, для него нет слов, он за пределами речи, мыслей, эго, всего обжитого человеком. А как только это начинает укладываться в речь, оно перестает быть тем, чем является. С этим сталкивались по-разному многие мистики, пытавшиеся выйти за пределы человеческого "я".

– Как рождалась книга?

– В пятилетнем путешествии по Индии. Она начинается за пять лет до начала пандемии и заканчивается ее началом. В марте 2020 года я вернулся из Индии в Германию последним эвакуационным рейсом. Тогда я и начал эту книгу, и написал я ее довольно быстро, потому что писал непрерывно, с утра до ночи в течение полугода. Потом еще где-то полгода правил, переписывал, редактировал.

– Эта книга как-то изменила вас и вашу жизнь? Существует такая обратная связь?

– Конечно. Когда нечто становится запечатленным, это освобождает тебя – от немоты, от переполненности. Но в то же время и опустошает, отнимает весь этот опыт, особенно опыт вот такого рода: неизреченный, невозможный в переложении на речевой, мыслительный, рациональный.

В последние 15 лет самой сильной моей страстью и самым большим интересом (хотя на самом деле это глубже) были мои нелегальные походы в джунгли, в заповедники. Степень риска, шанс вернуться оттуда невредимым – минимум 50 на 50. Там ведь живут и дикие слоны, и тигры, и леопарды, и змеи. Ни один местный егерь не позволяет себе таких опытов. Даже местные, живущие вблизи заповедников, если и ходят туда, то большим составом, при этом громко кричат и бьют палками по деревьям, чтобы обозначить свое присутствие.

Моя же цель противоположна – максимально тихо, созерцательно сжиться, сблизиться с этим миром, открыть его. Перед каждым походом в джунгли мне нужно снять с себя человека, раздеть себя, сложить речь, мысль, все человеческое. Я посвятил всю свою жизнь интеллектуальному труду, и вот всю эту свою прежнюю жизнь мне нужно слой за слоем снимать с себя, чтобы войти в лес и нащупать полости созвучия, пробудить акустику между нами. Это получается не сразу, не с первого месяца, а день за днем вот таких походов, где ты буквально на кон кладешь свою жизнь. Иначе это как в казино – играя на копейку, ты ее и выиграешь. А если ты честно и открыто кладешь жизнь целиком, тогда можешь рассчитывать на адекватное к себе отношение и со стороны леса – живого, открытого мира.

И вот это начинает происходить. Спустя месяцы в лесу я начинаю видеть кожей, как зверь. Начинается какое-то безошибочное тепловое видение: я чувствую, что, например, справа в темноте проступает опасность. Лес начинает тебя принимать, видеть, располагать тобой. Это удивительнейший опыт, очень постепенный и непростой. Но он того стоит.


Тигр, встреченный в джунглях. Фото Сергея Соловьева

Есть разные пути сближения с огромным миром, в котором мы занимаем ничтожную часть, и нам кажется, что он нам открыт и находится с нами на связи. На самом деле никакой связи нет. Мы живем в обрубленном, человеческом, выстроенном нами мире. Сквозь щели нас достигают какие-то сквознячки, но мы не по ту сторону. Лотман где-то сказал, что с точки зрения животных, мы – существа безумные, они обходят нас стороной. Мир обходит нас стороной. Могут быть разные пути для людей, которые ступают на этот путь сближения с живой тканью мира, и один из этих путей – тот, который выбрал я.

Мир – это открытая рана. Степень его открытости – как открытость раны. Это состояние во многом заказано нам, потому что человеческая цивилизация строилась на безопасности. Мы выстраиваем домик, а здесь требуется совсем другая, безоглядная смелость. У нас и поговорка есть – "береженого бог бережет". Нет, не береженого он бережет, именно не береженого, вот там он и начинается.

– Может быть, поэтому и дикие звери вас не трогают? В книге описаны встречи лицом к лицу и с тиграми, и с дикими слонами, и с красными волками. У вас самого есть объяснение тому, что никто из них вас не тронул?

– Нет. В минуты безудержного бахвальства перед собой, конечно, хочется думать, что там происходит "мы с тобой одной крови", и они что-то чувствуют. Но это самонадеянность. В любую минуту может произойти что угодно. У каждого зверя есть какая-то черта личного внутреннего пространства, он это чувствует и соблюдает. Я же часто нарушаю эти законы, перехожу грань.

У меня были невероятные, никак не объяснимые встречи. Я оказывался в густой траве между двух тигров, которые лежали на расстоянии полушага. Я потихоньку пятился, чувствуя, что они рядом, но не видел их. Вот я сделал еще шаг назад – и один из тигров, на которого я едва не наступил, взмыл надо мной, огрел меня своим дыханием и отпрянул в кусты. Я инстинктивно отшатнулся – и второй тигр взмыл ровно так же, зеркально, из-под другой моей ноги и умчался. Такого вообще не бывает! И со слонами у меня были удивительные, необъяснимые встречи, где я никак не должен был уцелеть. Дикий слон ведь куда опаснее тигра.

А красные волки! Стая – около дюжины – бесшумно подошла в лесу и окружила меня полукольцом. Играя, они расположились в нескольких шагах от меня. Когда я обернулся к ним, вожак приблизился и вскидывался на задние лапы, заглядывая мне в лицо. Ему было достаточно подать знак для атаки… Ведь эти дхоли, красные волки, несмотря на некрупный размер, стаей заваливают тигра, берут леопарда. Однако тогда с их стороны не было не только агрессии, но и никакой боязни. Я был для них не более чем то дерево, к которому стоял спиной. Все это продолжалось довольно долго: они играли, занимались своими делами у меня в ногах – волки, не подпускающие людей и на сотню метров.

И таких случаев было довольно много. Конечно, не надо обольщаться, но хочется думать, что зверь чувствует, как бы сканирует тебя. Человек давно утратил эту способность. У индусов, кстати, она еще в какой-то мере сохраняется. Им не надо показывать паспорт, рассказывать, какое учебное заведение ты окончил: они тебя чувствуют, а звери – еще в гораздо большей степени. Видимо, они считывали что-то такое, что не давало им перейти к агрессии.

– А страх при этом был? Что вы чувствовали, стоя между двумя тиграми?

– Это смешанные чувства. Если бы я не испытывал страх, я был бы полным идиотом, и такому вообще не надо ходить в лес. Но при этом есть другие составляющие этого состояния, которые удерживают страх где-то на полкорпуса позади. Это, прежде всего, предельная сосредоточенность, холодная, высокогорная, что ли, такой разреженный воздух внутри, состояние обостренного внимания и как бы внутреннего рапида, замедленной съемки. Ты молниеносно отслеживаешь все происходящее, и в то же время все это происходит как будто очень медленно, несуетно. И эта сосредоточенность не дает разгуляться другим эмоциям, в том числе и страху.

Это как бы проверка на прочность, на жизненную ткань. И в эти мгновения во мне появлялось чувство благодарности за происходящее, может быть, в тот момент еще и не осознанное. Это минуты какой-то высшей истины, взывающие к твоим высшим состояниям, эмоциям и чувствам. А третьим уже идет страх, но он связан и удерживаем вот этими двумя.

– В книге вы рассказываете также о своем посещении древней мистерии Тейям, которую очень мало кто в своей жизни видел. Пожалуйста, немного об этом.

– Об этом очень трудно рассказать, лучше найти в ютьюбе на моем канале, где много уникального материала. Тейям – это доиндуистский трансовый ритуал, ему пять-семь тысяч лет, отчасти шаманический, мистериальный, отчасти театрализованный, эстетически невообразимый. Все элементы костюма, например, пятиметровые головные уборы, которые изготавливают крестьяне прямо в джунглях днями и ночами, после каждого представления разрушаются, сжигаются, уничтожаются, чтобы к следующему Тейяму, который будет, может быть, через неделю, сделать все заново. Потому что мир должен твориться здесь и сейчас, ничего готового здесь быть не может, иначе это профанация.


Мистерия Тейям. Фото Сергея Соловьева

Эти представления происходят только в одной точке планеты, на севере индийского штата Керала, в округе городка Каннур, только в зимнее время. Есть такая каста – ваннам, история которой уходит в глубину веков, и когда-то люди этой касты получили от местного короля такую индульгенцию – только они могут исполнять этот ритуал. Их примерно 20–30 человек, это обычные крестьяне, низкая каста, один может работать зеленщиком, другой – рикшей, третий – сапожником. Но когда приходит время Тейяма, они все оставляют свои семьи и работу, объединяются и перемещаются от деревни к деревне, где, как правило, у храма Дурги, совершают это представление. Разжигается большой костер, собираются люди из деревни, и они совершают свой ритуал.

Тейям – это бог, но Тейям – это одновременно и сам процесс представления. Несколько протагонистов-актеров исполняют невербальную божественную мистерию в танцах, в жестах. Есть еще человек десять музыкантов – барабаны, трубы – которые сопровождают представление. Оно может длиться одну ночь, а может затягиваться безостановочно на пять-семь дней.

То, что мы видим на подиумах, так называемое haute couture – детский лепет по сравнению с костюмами этих людей, исполняющих Тейям (они называются бхагаваты). Каждый костюм состоит из десятков тысяч мельчайших деталей, он невероятной красоты, это такой горящий огнями космос, в который превращается человек, играющий, исполняющий, а на самом деле входящий в бога. Вернее, это бог входит в него – постепенно, по мере подготовки бхагавата к представлению. Это долгий процесс, его наряжают 10–15 часов, и час за часом, миг за мигом человек буквально на глазах преображается, в него вселяется магическая сила. И он сам не свой, когда исполняет этот танец.

Костюм может быть оторочен живыми огнями, и нередко бывает, что бхагаваты загораются и заживо сгорают посреди представления. Есть экстремальные Тейямы, когда разжигают костер из 20 тонн твердого дерева. Этот костер высотой с двухэтажный дом прогорает в течение суток, и в эти угли, к которым обычному человеку просто невозможно подойти, бхагават ложится, 108 раз обходя их по кругу в танце – незащищенный, голый: лицом, ладонями, животом, грудью. Это необъяснимо!



И тут нет никаких фокусов. Я в течение многих недель перемещался от деревни к деревне с труппой исполнителей Тейяма, жил с ними, спал, ел, сидел у костров и видел все это в неприкрытом виде. Этому нет объяснений. Тем не менее это происходит на протяжении тысячелетий и по сей день.

– В книге есть потрясающий эпизод, где человек, подвешенный на крюках, едет в грузовике.

– Это еще один ритуал, Карага, он посвящен второму сыну Шивы, Муругану. Это так называемый бог войны, но не в нашем понимании, не Марс, а такой бог-философ, бог-аскет. В его день проводятся радикальные аскетические ритуалы. Человек по собственной воле при помощи других людей подвешивает себя на крючьях за голую кожу к некой балке, например. Своего рода жертвенное посвящение себя этому богу, чтобы вступить с ним в сокровенную связь.

Как-то ночью я оказался в штате Тамилнад; я знал об этом ритуале, пытался найти этот храм. Мы с приятелем колесили на джипе по ночным джунглям, сбиваясь с дорог, и, наконец, вдали забрезжил свет. По лесной дороге шла процессия за полугрузовичком, в кузове которого сидели люди, а над ними раскачивался, подвешенный на крючьях, вот такой человек, посвятивший себя Муругану.

Я выскочил из джипа. Приятель пытался меня остановить, говоря, что это небезопасно, люди здесь уже давно находятся в измененном состоянии. Но я вскочил на ходу в кузов и так всю ночь и ехал с этими людьми, а надо мной раскачивался этот человек, едва ни касаясь моей головы. Люди, сидевшие рядом со мной, как будто плыли в каком-то вневременном космосе, чуть покачиваясь, в полусне, глядя в темноту джунглей, откуда в любой момент могли выйти дикие звери.

Подвешенный человек был с открытыми глазами; временами все его тело охватывала дрожь, и тогда он сжимал руки в замок, но потом справлялся с дрожью и руки разжимал. Все это было труднопереводимо на наш язык. Когда мы, наконец, доехали до храма, взобрались на холм, где тысячи людей уже ждали праздника, этого человека сняли с балки, просто промокнув платком чуть кровящие следы от крючьев. Он поднялся на нетвердые ноги и через пару минут просто спрыгнул с грузовичка и растворился в толпе. А вся толпа была занята совсем другим, каждый своим. То есть это не подвиг, не на публику, это было его посвящение, его личный разговор с тем божеством, к которому он был внутренне развернут своим мучением.

То же самое и с Тейямом. Там в течение ночи происходит несколько представлений, и вечером зрителей может быть и до нескольких тысяч. Но к рассвету они постепенно расходятся, остаются единицы, и только тогда эта труппа показывает самое сильное, настоящее, самое запредельное представление. Это полностью противоположно нашему представлению о зрительском внимании, об обращенности к публике. Они исполняют это "вверх".

– Второе уникальное малоизвестное место, которому посвящены несколько глав книги, – это царство Бастар. Расскажите о нем.

– Раньше я кое-что читал и слышал об этом царстве, но не думал, что оно реально. Царство Бастар занимает примерно такую же площадь, как государство Лихтенштейн. Это разбросанные в глубине джунглей поселения самых разных племен. Когда-то это было великое царство гордых людей, у которых были свои боги. И все обряды, культы этих племен до сих пор в некоторой степени сохранились, и образ жизни они не хотят менять, оставаясь лесными племенами. В прежние века король у них был небесной милостью, непререкаемый и настоящий. В отличие от нашего представления о королях, он был един со своим народом, раздавал ему свои земли, разбирал на камни дворцы и отдавал племенам. Но в ХХ веке, с обретением Индией постбританской независимости король был лишен реальной власти над этими землями, теперь они принадлежат государству, а он остается их формальным правителем.

Царство расположено в малопосещаемом лесном штате Чхаттисгарх, очень неспокойном, где партизанят маоисты индийского разлива, а военные гарнизоны государственной армии в лесах пытаются им противостоять. Не только иностранцы, но и индийцы стараются без особой надобности не попадать туда: это весьма рискованно.

Мне несказанно повезло – я имел неожиданную беседу с королем царства Бастар. Я приехал в маленький городишко, пошел гулять и набрел на очень красивый, ухоженный парк. Вдали сквозь деревья проглядывал дворец. Вооруженный охранник почему-то не окликнул меня. Я подошел к дворцу, вошел в сумрачный холл, где на стенах висели царские портреты XIX века в золоченых рамах. Ко мне подошел человек, как будто из фильма: в хитоне, длинноволосый. Он спросил, кто я, откуда, хочу ли увидеться с королем. Поначалу я думал, что ослышался, переспросил. "С королем царства Бастар", – ответил он и назвал длинное имя.


Сергей Соловьев с королем царства Бастар

Меня препроводили в зал, залитый ослепительным светом, весь в золоте, диванах, канделябрах, картинах и удивительных статуэтках из металла, которые делают местные племена. Там сидел цивильно одетый человек лет сорока, в черных блестящих туфлях на босу ногу. Не находя слов, я спросил его: "Вы действительно король?"– "Да, король", – улыбнулся он. – "Присаживайтесь". И слово за слово у нас начался удивительнейший долгий разговор, часть которого я с его разрешения снял на камеру. У него, кстати, прекрасный английский и еще шесть языков, не считая языков племен. Этой династии более тысячи лет, у них был выработан близкий к санскриту язык, на котором говорили только в царском дворце.

Потом я стал колесить по джунглям, и мне повезло оказаться в нескольких поселениях племен. Один раз я побывал на сходе разных племен в одном месте – это совершенно уникальный случай. Военные заинтересованы в том, чтобы склонить племена на свою сторону. И вот в гарнизоне одной из военных частей, расположенном в глубине леса, назначили день, приготовили культурную программу, медицинскую помощь и много подарков, и туда пришли около полутора тысяч человек из различных племен. Я провел там весь день и разговаривал с ними.

– Все это – какая-то совершенно потрясающая, невероятная жизнь! Как же вам удается так долго обходиться без всего этого? Ведь уже два года, с весны 2020-го, вы не ездили в Индию из-за ковида.

– Да, это так. Но одновременно с этим меня все больше охватывало ощущение завершенности какого-то очень большого жизненного круга. В книге ведь описаны не только путешествия. В ней есть еще несколько романтических линий, есть две женщины, есть дочь героя и ее трагическая гибель. И вот все это: и погибшая дочь, и разрыв с этими двумя женщинами, которые многие годы составляли очень большую часть жизни героя, – завершилось. Как и тот опыт, который выпал этому человеку, тот краткий и неожиданный выход в открытый космос жизни.

Об этом говорил Кришнамурти: это не достигается никакой медитацией – выход за пределы своего "я"и настоящая встреча с миром. И вот то, что это случилось с героем (или со мною), – может быть, не в той степени и не так, как это произошло с Кришнамурти, но по-своему очень сильно, глубоко и по-настоящему, – произошло тогда, когда он прошел все эти круги. Это уже спустя 15 лет его опыта джунглей, после того, как он потерял обеих женщин и погибла его дочь, когда он остался один, оказался в этом царстве Бастар, увиделся с королем, а на следующий день поехал в глубину леса и был до полусмерти избит и ограблен.

Но он не терял улыбки и благодарности тому, что жизнь оставила его с собою. И снова шел в лес, и постепенно под целебными мазями оживало лицо. Но внутреннее свечение было не от мазей и даже не от благости случая, оставившего его в живых, а от того опыта, который еще совсем недавно он пережил, – краткого слияния с открытым космосом жизни. Это свечение исподволь удерживало его на плаву. Этот опыт не повторить, к нему не найти дороги. Это не путь, а озарение, которое может произойти, а может и нет.

Когда я вернулся в Германию, постепенно, по мере написания книги нарастало и ощущение завершенности большого жизненного опыта и круга. Ну, куда уже больше? Ближе с тигром не сойтись. Как не найти большего сближения с открытым космосом, чем в той хижине с отшельниками.

Я всю жизнь писал одну, вот эту книгу, несмотря на то что всего у меня их издано около двадцати. "Улыбка Шакти"– это, по моему ощущению, именно та книга, к которой я шел всю свою жизнь. И, кажется, она нашла именно те слова, которые были возможны на этом пути.

Как же я без Индии? Это для меня сейчас очень болезненный вопрос. Индия вроде бы завершилась, книга завершилась, жизнь завершилась, во всяком случае ее большой круг, а другой книги, жизни, Индии отсюда, из нынешнего дня я пока не вижу.

– Пожалуй, имеет смысл пояснить, почему роман называется "Улыбка Шакти".

– Шакти – это в индуизме божественная женская энергия, без которой никто и ничто не дышит: ни Шива, ни Вишну, ни Брахма, ни сама Вселенная. Это ее женская часть, вечная энергия, лежащая в основе мира, в начале начал, которая останется, наверное, последней на земле, если уж суждено уйти всему живому. По одной из легенд, мир начался с улыбки Шакти. Когда еще не было ни бытия, ни сущего, первое проявление мира было дрогнувшими уголками губ Кушманды, то есть Шакти (у нее много имен). Отсюда и начался проявленный мир, в котором мы существуем. И в этом есть неисчерпаемая глубина, потому что нет большей крепости и силы, нет ничего более настоящего в смысле основания мира, чем божественная улыбка женщины. Иначе он ни на чем бы не устоял.

– В последней главе книги описано ваше возвращение из Индии весной 2020 года, когда началась пандемия, всюду были карантины, когда вам удалось проехать тысячу километров на машине через полицейские кордоны, после чего вас не взяли на немецкий эвакуационный рейс, и пришлось ждать следующего в совершенно пустом, словно вымершем Мумбаи. Люди, долго жившие в Индии, считают, что во времена ковида эта страна показала европейцам свое настоящее лицо и свое подлинное отношение к ним. Произошло, казалось бы, невероятное – эти милые, улыбчивые, доброжелательные люди вдруг стали враждебны. Вы ведь тоже с этим столкнулись.

– Да, и очень жестко. Я попал в самый пик локдауна, когда нельзя было выходить на улицу, всюду ходили автоматчики. И когда улетел этот последний, как мне сказали, рейс, я остался один в пустынном дорогом отеле, откуда вскоре тоже должен был уйти: мне не разрешили там остаться. Тогда я позвонил тем немногим индусам, которых все эти годы считал родными, и они, рыдая в трубку, сказали: "Не приезжай, мы тебя не примем. Деревня забьет нас за это камнями". Я просто опешил: это же моя родная деревня, в которой я столько лет жил, обнимался с каждым из них, мы жили одной семьей!

Но у меня нет на них обиды. Да, в тяжкие минуты люди оказываются далеко не теми, кем хотелось бы их видеть, но время турбулентости проходит, и все потихоньку налаживается.

– Вы – русский писатель, при этом гражданин Украины, а живете в основном в Германии, плюс еще Индия в течение многих лет. Видимо, все это создает довольно сложную оптику. Это влияет на творчество?

– Наверное, это сочетание каким-то образом воздействует на все, что я чувствую, думаю, пишу, на то, как я живу. Мое детство и юность прошли в Киеве, и эта радостная витальная составляющая украинского юга никогда во мне не пресекалась. И часть моей жизни, проведенная в Москве, тоже со мной. И Германия – по-своему. Но если есть мир, по-настоящему созвучный мне, то это Индия. Там я никогда не чувствовал себя иностранцем, в какие-то острые минуты даже говорил индийцам: "Что ты позоришь мою страну?"– и тут же спохватывался: боже, что я несу… Но я действительно чувствовал, что это моя страна, мой народ, моя земля. Я нигде не испытывал такого настоящего чувства родства.

– Что вы чувствуете сейчас по поводу происходящего на вашей родине?

– Я не могу найти этому слов. Я испытываю это даже не кожей, а костьми. Когда все началось, меня стало трясти, зуб на зуб не попадал. Сломался весь мир, сломался весь мой организм, я еле передвигал ноги. Это длилось три недели, потом стало понемногу отпускать, но совсем не прошло. Что-то непоправимо перекроилось в мире. Последствия, скорее всего, будут невероятны, чудовищны и мало предсказуемы. Украина выстоит, с Россией вопрос сложней, но мир, в котором мы живем, наверное, будет иметь совсем другие очертания, какие – сейчас невозможно предугадать.

Поездка в Хайфу

$
0
0
Понимаете, каждый год 31 декабряна День независимости Израиля мы с друзьямимужем ездим по стране. Это у нас такая традиция...Потому что это единственный день в году, когда во всеобщий выходной работает общественный транспорт. Еще - выборы, но лучше без них, надоели.
Давненько мы не были в Хайфе. А там, между прочим, построили новый фуникулер. Канатную дорогу на 4,4 км. Писали, что войдет в строй прошлой осенью, а пустили 11 апреля этого года. И будто бы вся Хайфа видна как на ладони. Я вообразила, что он идет вдоль моря и, летя в "гондолах"над городом, мы его прекрасно весь осмотрим. Голубые мечты розового ослика.
Целей у нас было две (Дворец, яхта и бриллианты - это раз): покататься на новом фуникулёре и посетить два музея: Музей науки, технологии и космоса, что в Технионе, и музей Мане-Каца. Про музей Гехта, в котором я тоже никогда не была, я забыла и не включила его в список наших целей.

Приехав на железнодорожную станцию Лев Ха-Мифрац (Сердце Залива), мы стали искать остановку фуникулера и нашли ее без особенных проблем, так как везде были указатели. На проезд по канатной дороге действует всеизраильский проездной билет, поэтому нам ничего специального покупать не нужно было и мы быстро запрыгнули в кабинку. Кабинки нигде не останавливаются, а постоянно скользят даже мимо остановок, поэтому для запрыгивания в них и выпрыгивания из них нужны молодость, ловкость и опыт. Мы показали высокий спортивный уровень. Народу было много, так как во всеобщий выходной день многим иногородним захотелось покататься по новой канатной дороге и было много желающих, в основном, религиозных с детьми. На иврите канатная дорога называется Рахавлит, хотя русскоязычные называют ее Рахбалит.

Так как нашей первой целью был Музей науки, технологии и космоса, то мы вышли на одной из остановок Техниона и полной грудью вдохнули воздух, напоенный соснами и простором. Я была готова как коза прыгать по горам и долам между деревьев. Муж также с интересом осматривался по сторонам и любовался лесом.





Естественно, я бросалась к каждому лесному цветочку: к Лохолистному Паслёну (видимо, чувствуя родственную духовную связь)

и к кустарниковому Шалфею (видимо, чувствуя скорую потребность в нем для лечения катаров верхних дыхательных путей):


Однако, мой целеустремленный муж остановил мою беготню и потребовал вести его немедленно в музей. Включив GPS мы направились к музею (дорога должна была занять порядка 500 метров). Идя по извилистой горной дороге и проголодавшись от переизбытка новых впечатлений, мы позавтракали припасами провизии, и (на сытый желудок) решили в музей не ходить! Вернулись к канатной дороге и поднялись до самого верху, то есть до Университета.
Ветер хлестал со всех сторон, мы надели свои куртки, закутались в шарфы и любовались открывшимся широким видом.













Хотя у нас в Тель Авиве баухинии хватает, мы залезли в ее заросли и в Хайфе:



Зефир, так сказать, бело-розовый.





А вот еще каллистемон лимонный:





Спускаемся вниз:


https://photos.google.com/share/AF1QipPVGVnCh406URU0TgbfVDbmlP3EU_z4FG_W3uvPhaz-mf6pY3d8DjrXyZzD-0DqYw/photo/AF1QipMSry_KpXBI2lXCmKZdIngUnQeeluqrQ7fmaDZo?key=dHB0LWRtMEdfUXk1VXhCai1BUUxfTXVjWk5DVE5n - видео!

Разница высот между станциями в университете и терминале Лев-ха-Мифрац — около 460 м. Количество несущих опор — 36, высота опор в зависимости от рельефа местности колеблется от 4 до 30 м. Первоначально планировалось, что на линии будут задействованы 76 вагончиков-кабин, которые смогут перевозить до 2400 пассажиров в час, но позже было сообщено, что число кабин составит 150. Объём кабин окончательной конструкции — 8 сидячих и 2 стоячих места. Общее время поездки от терминала Лев-ха-Мифрац до университета — 19 минут.
Не знаю, как в кабинку поместится 10 человек, если нам вчетвером было тесновато, но допускаю, что 6 человек поместится. 8 человек поместится только в случае исключительной стройности и миниатюрности каждого. О том, чтобы ехать стоя, уверена, не мечтает никто. Кабинки снуют туда и сюда одна за другой без остановки.
Кстати, во время спуска вниз кабинки остановились минуты на полторы. Я такие приключения очень люблю. Только в конце поездки диспетчер по аудиосвязи извинился за техническую неполадку.



Спустившись вниз, мы решили в музей Мане-Каца ехать на такси, и тут же подъехала свободная машина и взяла нас. По дороге я выяснила, что этот музей закрыт и мы вышли снова у Тиконтина. В Тиконтине мы уже были, но тогда нам сказали, что основная экспозиция закрыта. На этот раз мы вознамерились осмотреть все. Тиконтин - музей японского искусства, крупнейший на Ближнем Востоке. Действительно, на этот раз мы увидели больше, чем в прошлый. Тогда все залы музея занимала выставка японской фотографии, что тоже было любопытно.

Музей состоит из нескольких частей. Часть музея составляет коллекция нэцкэ, мне кажется, это было самое примечательное и стоющее. Все фото нэцкэ увеличиваются по клику.



Нэцкэ не следует путать с окимоно — миниатюрной японской скульптурой, похожей на нэцкэ и по оформлению, и по сюжетам, и нередко по размерам. В окимоно всегда отсутствует отверстие для шнура, то есть эти скульптуры лишены утилитарных функций. Слово окимоно (дословно — «поставленная вещь») является общим наименованием всей станковой скульптуры малых размеров, предназначенной только для оформления интерьера. Оно относится к статуэткам, выполненным из любого материала. Что из представленного нэцкэ, а что окимоно, я не знаю. Главное - это, безусловно, красивоэ.



Вопрос о происхождении нэцкэ может быть решён двояко: нэцкэ — японское изобретение, или же нэцкэ были заимствованы японцами. Нэцкэ — одновременно и утилитарная деталь костюма, имеющая специфическую форму, и художественное произведение, оформленное в определённом стиле.
Брелоки-противовесы типа нэцкэ использовались на обширной территории: в Японии и Венгрии, на Крайнем Севере и в Эфиопии. В сущности «нэцкэ» появляются там, где имеется костюм без карманов, но с поясом. Поэтому рискованно объяснять обычай ношения предметов типа нэцкэ заимствованным извне: этот обычай может оказаться местным.



В Японии если не сам обычай ношения предметов за поясом с помощью противовеса-брелока, то специфика его художественного оформления (в виде резной скульптуры, рельефной пластинки и пр.) несомненно не местного, но китайского происхождения, где подвесные брелоки изготавливали уже в III в. до н. э. Но именно в Японии нэцкэ превратилось в самостоятельное и высокоразвитое искусство, чего не произошло с китайскими чжуй-цзы.



Кроме нэцкэ, там были какие-то кошельки; вспоминаю, такие были модны у нас среди студенток в Питере в конце 70-х годов, мы носили их на шеена груди как украшения; мама надо мной тогда смеялась.



Напротив нэцкэ и "кошельков"висели картины Утагавы Хиросигэ: карикатуры актеров, комические сценки, дурацкие, насколько я поняла, лица.










Другой частью японского музея были несколько инсталляций. Например, в одной из комнат был установлен красивой формы неизвестно что, долженствующий изображать дерево в парке, а под деревом валялись типа его листья. Листьями были бумажки с нарисованными на них глазами.





Идея, заслуживающая внимания и дающая пищу для размышления. Однако описать все это более ясными словами, чем "неизвестно что красивой формы"для меня оказалось проблемой. А еще музыковед, тьфу ты господи.

Другой инсталляцией была ваза с водой, в которую постоянно капали капли. Очень красиво. Очень глубоко. Я попробую тут дать ссылку на краткое видео. Оно очень симпатичное. а фотография не дает никакого эффекта: https://photos.google.com/share/AF1QipPVGVnCh406URU0TgbfVDbmlP3EU_z4FG_W3uvPhaz-mf6pY3d8DjrXyZzD-0DqYw/photo/AF1QipP7TxsQTVMvzPHcLvjhauyIshL7kgEwTcAr2ArZ?key=dHB0LWRtMEdfUXk1VXhCai1BUUxfTXVjWk5DVE5n

Третьей инсталляцией были два шара, которые постоянно кружились, а в них возникали разноцветные фигуры людей и детей, карабкающиеся куда-то вверх, затем была инсталляция, где по сцене вертелись пустые стулья. Это верчение весьма завораживает. Но самой интересной оказалась раскрытая книга, на страницы которой набегали морские волны, с шумом прибоя. Это тоже нужно видеть на видео.

https://photos.google.com/share/AF1QipPVGVnCh406URU0TgbfVDbmlP3EU_z4FG_W3uvPhaz-mf6pY3d8DjrXyZzD-0DqYw/photo/AF1QipOMS5pTutfhhTOIBbgUyQ6oEVP5nnegAELrWhKr?key=dHB0LWRtMEdfUXk1VXhCai1BUUxfTXVjWk5DVE5n

Менее интересными оказались фотографии работ скульптора Дани Каравана, создавшего немало объектов в Израиле и за рубежом. Оказывается, на него произвело большое влияние японское искусство и все эти разрезанные кубы, шары и прочие геометрические фигуры, которые он так любил воплощать, - влияние Японии.







Еще был макет леса.


И кочан капусты, постепенно "раздевающийся"перед нами до последнего листика.


Как и раньше, вход на второй этаж, где заявлен буфет, был закрыт. Но зато можно было полюбоваться внутренним двориком.


При музее имеется магазинчик с весьма любопытными вещицами, начиная от шарфов ручной работы и заканчивая канцелярскими принадлежностями типа художественных открыток.

Выйдя наконец из музея, мы прошли к улице Яфе Ноф (Красивопейзажной, она же улица Красивого Вида). Ветер немного утих и мы наслаждались там этим самым красивым пейзажем. Он никогда не может надоесть. Тем более что в этот раз мы увидели на ней и то, чего не замечали раньше. Раньше мы не могли оторвать глаз от вида Хайфы и моря вдали, и Бахайских садов. Теперь же мы увидели водопадик и спуск вниз перед воротами в сад.

Вот, например, что находится на другой стороне улицы перед воротами:


А вот водопадик: https://photos.google.com/share/AF1QipPVGVnCh406URU0TgbfVDbmlP3EU_z4FG_W3uvPhaz-mf6pY3d8DjrXyZzD-0DqYw/photo/AF1QipNG9Qd5nMyE6LWjI3YheX6dbyKhKpAOtligzj09?key=dHB0LWRtMEdfUXk1VXhCai1BUUxfTXVjWk5DVE5n

Верхняя аллея улицы Красивого Вида:

Ворота Бахайских садов:








Памяти Марины Вирты

$
0
0
Благодаря natali_yaудалось установить, что в прошлом году, скорее всего, 10 июня скончалась поэтесса Марина Вирта. 9 июня она еще комментировала дружеские журналы, а с 10 июня ее уже не было слышно. Марина Ильинична ellen_solleбыла человеком редкой отзывчивости, ума и доброты, скромности и мудрости. Она прожила всего 75 лет.



* * *
О, как я ошиблась - "прямой и высокий"!
Ты лжив и убог, ты чужой между нами.
И вот я шагаю по черной осоке
Босыми ногами, босыми ногами.
Ни хлеба в котомке, ни соли в солонке,
Не светит окно в отдаленной сторожке,
Лишь тихо достоинство плачет в сторонке
С двумя медяками на потной ладошке.
Окликни меня - не получишь ответа.
Предстань предо мной - я тебя не замечу.
Ну что же, спасибо хотя бы за это:
За схватку с реальностью, грозную встречу.
Спасибо за правду в коротком уроке,
За небо, подернутое облаками,
За то, что шагаю по черной осоке
Босыми ногами, босыми ногами.

* * *

В том полусне, в июльском забытьи,
Короткой ночью посредине лета
Я для себя найду источник света -
Ладони приоткрытые твои.
Чернильная безветренная ночь,
Шуршанье волн, твое прикосновенье,
Но смутное возникнет подозренье,
И сомневаясь, я отпряну прочь.
Тревожит что-то в облике твоем.
Ты в темноте поймай меня за локоть.
Прибой начнет сильней вздыхать и охать,
Когда мы осторожно поплывем.
Потом мы сядем рядом, согреваясь.
Я от халата нитку оторву,
И охну, и уже не сомневаясь,
Твое лицо я ликом назову.

* * *

Ты ушел, забытый Богом и людьми.
Я живу, но нет покоя мне, пока
Вижу контуры Хароновой ладьи,
Слышу посвист твоего дождевика.
Я поправилась и волосы стригу,
Как мальчишка, - ты б узнал меня с трудом.
Но однажды я с работы прибегу,
Свет зажгу, - а ты за письменным столом.
Закричу и припаду к твоей руке,
Не поверю и в лицо твое взгляну.
Как дождинка на твоем дождевике,
Как дождинка, по капрону соскользну.
Потряси меня за плечи и скажи,
Повтори свои далекие слова:
"Как же ты могла поверить этой лжи,
Будто умер я, а ты еще жива?.."
21. 11. 79.

* * *
Годы уходят походкой бесшумной,
Тают у нас за спиной...
Что же ты делаешь, добрый и умный,
С песней своей и судьбой?
Что же ты делаешь? Не понимаю.
Я от тоски не дышу.
Я торопливо тебя обнимаю,
Долго рукою машу.
И, цепенея от близкой утраты,
Вижу единственный путь:
Перед другими - сто раз виноваты,
Друг перед другом - ничуть.
Будто со дна неизбежной разлуки
Я различаю опять:
Безукоризненно чистые руки
Некому нам предъявлять.
17. 02. 80.

Памяти Марины Вирты

$
0
0


Оплакать всех, кого вернуть нельзя,
И подвести черту, остановиться.
Потом пойти по улицам, скользя,
И вглядываться в окна, будто в лица.
Найти друзей, нажить себе врагов,
Отпраздновать последний день рожденья,
Потом подняться выше облаков
И не бояться долгого паденья...

* * *

Грохотанье грома вдалеке,
Силуэт собаки в уголке,
Тяготенье к грустному настрою...
От судьбы своей на волосок
Я схвачусь рукою за висок,
Как от боли, и глаза прикрою.
Я увижу площади овал,
А подальше - мост через канал,
Тополь в отраженье усеченном...
Сколько лет четыре льва сидят
И глядят, и каждый лев крылат,
И пылает золото на черном.
Узкий мостик - тоненькая нить...
Слава богу, некого винить,
Не было ни козней, ни злодейства.
Но смела была я и легка,
Потому что - ах, как высока
Вечная игла Адмиралтейства.
Грохотанье грома вдалеке,
И судьба, зажатая в руке,
И желанья - самые простые,
Потому что исключают страх
Золотой кораблик в небесах,
Львов премудрых крылья золотые.

* * *

За чужой, за сиротский порог
Откатилась пора ликованья.
Лишь когда подводился итог,
Благодарность пришла и признанье.
Этот облик не сгинет впотьмах,
Этот голос не канет в столетья...
Пройден путь. На недвижных чертах
Обозначилось четко бессмертье.
И невольно примеришь к себе
Наподобие новой сорочки
Комментарий к великой судьбе
И две-три поминальные строчки...
Да минует нас эта напасть -
Примеряться к чужому величью!
Мы с тобой наиграемся всласть
В нашу малую, легкую, птичью, -
Городского масштаба судьбу,
Век отмерив строкою нечеткой
И закрыв канонической челкой
Заурядности мету на лбу.

* * *

Мне никогда и ни в чем не везло...
Становится воздух темней,
Дождь барабанит кому-то назло.
Кому же еще, как не мне.
Скребутся часы, как голодная мышь,
По комнате полночь ползет.
И кажется мне, что ты тоже не спишь:
Тебе, как и мне, не везет.
Тетрадь со стихами в руках теребя,
Ты бродишь один в тишине.
Напасти твои я б взяла на себя,
Но ты не подаришь их мне.
1961 год.

Памяти Марины Вирты

$
0
0



Оплакать всех, кого вернуть нельзя,
И подвести черту, остановиться.
Потом пойти по улицам, скользя,
И вглядываться в окна, будто в лица.
Найти друзей, нажить себе врагов,
Отпраздновать последний день рожденья,
Потом подняться выше облаков
И не бояться долгого паденья.

***

Я стала музыку писать.
Ко мне пристала, как зараза,
Одна заигранная фраза.
Мне от нее не убежать.
Но светел, легок и нетверд -
Такое хрупкое созданье -
Лежит невызревший аккорд
На самом донышке сознанья.
Ему однажды станет тесно.
И он, тяжел, неумолим,
Сольется с голосом моим
И станет мной. А я исчезну.

***

Назначай последнее свиданье,
Приходи с нелепыми цветами
И молчи, покуда состраданье
Не протянет мостик между нами.
А потом веди любой дорогой.
Будет ветер - головы остудим.
В сквере на скамеечке убогой
Мы цветы ненужные забудем.
Мы забудем и слова, и жесты,
Зачеркнем притворства и причуды.
Переходы будут, переезды,
Перебранки будут, пересуды.
Неустройство, нас опережая,
Будет ждать и требовать ответа.
Будет домом комната чужая
И столом - вчерашняя газета.
Не подарит нам судьба отсрочки,
Ублажать не станет вечным маем.
Вот и я. Давай свои цветочки.
Торопись - на поезд опоздаем.

***


Настала пора звездопада,
Запахло пожухлой листвой,
И в кронах больничного сада
Сгорала звезда за звездой.
Пред ликом вселенской печали
Никто улыбнуться не мог.
И наши ладони встречали
Холодный и злой ветерок.
Намокшие крыши чернели,
Блестя, как воронье крыло,
И падали звезды, и пели,
И в воздухе гарью несло.

Памяти Марины Вирты

$
0
0


Сойти с ума и кануть в неизвестность -
Кто эту чашу не испил до дна?..
Изящная российская словесность,-
Какой восторг, какие имена!
Как страшно это головокруженье!
Не разберешь, паденье или взлет,
Когда тебя твое воображенье
По самой тонкой ниточке ведет.
Как страшно ощущать чужую муку!
И я тебе, попавшему в беду,
Сквозь сотни верст протягиваю руку -
Не бойся, обопрись, не подведу.
Доверься мне, поверь в свою удачу,
Стряхни с себя проклятье прошлых лет,
Ты знаешь сам: в слезах позора нет.
И не томись. Я за тебя доплачу.

***

И почерк мастера, и взлёт
Другой читатель познаёт
И осторожно задаёт
Свои смятенные вопросы.
А я в словах высокой прозы
Ищу мерцание и лёд,
А в них - тепло знакомой тени,
Тщету вопросов и смятений
Предугадавшей наперёд.

***

Сейчас я расскажу про снежную субботу.
Я поднялась легко - последний страх исчез.
Я сыну улыбаюсь, я села за работу,
И виден из окна за снегопадом лес.
Пластинка у соседей - подобие привета.
Я краешком сознанья мелодию ловлю.
И смотрят на меня знакомых два портрета -
Поэт и поэтесса. Я их стихи люблю.
Субботний снегопад спокоен и безбрежен,
И елка за окном похожа на свечу,
И тот, кто мной любим, прекрасен и безгрешен.
Я больше ничего от жизни не хочу.

***

И если я, промокнув под дождем,
Приду погреться в твой уютный дом,-
Не надо мне ни чая, ни варенья,
Ни водки, ни халата, ни носков,-
Открой мне дверь с гримасой отчужденья,
Чтоб я могла припомнить ощущенье
От тех твоих, от непрощенных слов.

Памяти Марины Вирты

$
0
0


Чиркну спичкой - огонь загорится,
Заструится тепло от плиты.
Сквозь очки, что лежат на странице,
Разгляжу удлиненное "ты".
Брошу чтенье и, сбитая с толку,
Приоткрою окно, не дыша.
Белым облачком втянется в щелку
Невесомая чья-то душа.
Как бы сердце надежно ни билось,
Я замру, ощутив перебой.
Мне покажется - что случилось,
Что-то нынче случилось с тобой.

***

Плывя под ленинградскими мостами,
Я в полудреме думала о том,
Что жизнь - она простая-препростая,
А сложности мы сами создаем.
Я думала - давайте, как деревья,
Врастем корнями в жирный чернозем,
Чтоб шелестеть и закрепляться в нем,
И жизнь кругом - как сонная деревня.
Я бредила, и этот тихий вздор
Качался, как ведро на коромысле...
Какой пошляк, какой гипнотизер
Внушил мне эти правильные мысли?..
"Безумство храбрых", битвы и награды?
Такая крайность - тоже не ответ.
Но, слава богу, в жизни есть преграды,
А наш удел - смиряться или нет.

***

И новый день, как вздох короткий,
Отшелестел и отлетел.
Возник и скрылся контур четкий -
Наш, так сказать, земной предел.
И после виденного нами
Желанней станет и родней
Тропа сырая под ногами,
И папоротники над ней,
И одуванчик, щедрый пухом,
И тень от каждого куста,
И бог с ним, со смятенным духом!
Душа пуста. Зато чиста.

***

Окликает любовь - отзовись.
Видишь, струйки по стеклам стекают.
Это капли, упавшие вниз,
Из-под глины тебя окликают.
Каждый вздох твой спокоен и тих,
Каждый жест твой ленив и неточен,
Но зато на ладонях твоих
Уместился зеленый листочек.
По зеленому пальцем водя,
Ты смиренье свое обозначишь
И на голос травы и дождя
Обернешься в тоске и заплачешь.

Памяти Марины Вирты

$
0
0


Хоть кричи - ни стоном и ни криком
Никому не справиться с судьбой.
Будущее было бы безликим,
Если б мы не встретились с тобой.
Но отныне каждое мгновенье -
От мгновенья встречи до конца -
Приняло черты самозабвенья
И черты любимого лица.
Больше о грядущем не гадаю
И, готовясь к тяготам любым,
В бессловесной муке припадаю
К волосам седеющим твоим.

***

В балтийском небе пусто и светло.
Я где-то у Обводного канала
Дышала на трамвайное стекло
И варежками наледь оттирала.
Как хорошо, что можно из окна
Глядеть на замерзающую воду,
Что можно прокататься дотемна,
Нося в себе строптивую свободу.
Щекой к воротнику - и весь уют,
Спасибо дребезжащему трамваю.
Как хорошо, что к ужину не ждут
И некуда звонить, что опоздаю.
Но странно - почему я не боялась,
Нисколько не тревожилась тогда,
Что холодом сменяется усталость,
Что вмерзла в лед, к оградам припаялась
Моя любовь, и радость, и беда?..

***

Не наважденье, не проказа,
Скорей - покой на много дней,-
Незримо для чужого глаза
Плывет зима души моей.
Растает в сердце укоризна,
Как вымокшая акварель,
Когда легко и бескорыстно
Отбелит прошлое метель.
И станут образы и лица
Неразличимы сквозь пургу...
В снегу грядущее таится,
И лишь одно лицо мне снится,
Оно отчетливо, как птица,
Как рукавица на снегу.

***

Ищем истину в строчках чужих,
Но пора наступает проститься,
И, обложки, как руки, сложив,
Шелестят нам вдогонку страницы.
Но сомненья, пришедшие к нам,
На свободе затеют такое...
Нет покоя великим теням,
Нет покоя от нас, нет покоя...

Памяти Марины Вирты

$
0
0


В конце ноября стали дни друг на друга похожи,
И ночи длинней, и загадок полны вечера...
Из Летнего сада уходит последний прохожий,
И тянут его, увлекая за полы, ветра.
Стоит на мосту неуверенно, как виноватый.
О, если бы он сквозь густую преграду ветвей
Сумел разглядеть меж немых заколоченных статуй
Смешное подобье великой печали своей!
Снега упадут, и под кронами станет светлее,
И, пристально глядя, увидит другой кто-нибудь:
Вертлявая девочка плачет на главной аллее
И шепотом просит ей облик минувший вернуть.

***

СНЕГ

Ничего не забыли в спасительном плане,
И погоду, и время, и место учли.
То к веселью тащили меня на аркане,
То к покою за ворот меня волокли.
Но хватает на всех благодати и света.
И пока мы у двери тихонько стоим,
Посмотрите, как кружится в вальсе Лилета
И дурманит поэта круженьем своим.
Или выбежим в сад, и промокнем до нитки,
И не будем жалеть о свечах и тепле.
Там тяжелые падают с листьев улитки
И записки Дубровского мокнут в дупле.
Мы поищем того, кто найдет и расскажет
Обо всем, вызывая то слезы, то смех.
Скоро выпадет снег, торопливо замажет
Отпечатки ботинок и туфелек тех.
Наклонялись к красавицам, падали в ноги,
Обреченно целуя тяжелый подол.
Скоро выпадет снег и отбелит дороги,
Чтоб никто никогда и следа не нашел.
Но представим на миг, что за сила вселялась
В их несильные руки, когда на слуху
Трепетало созвучие, в плоть облекалось,
Приникало к перу, примерялось к стиху.
Никому не присвоить чужие напасти,
Никому не продлить свой единственный век.
Вот и все. Не хватайте меня за запястья.
Беспокоиться не о чем. Падает снег.

***

АЛЕКСАНДР БЛОК

Цвет закатов вызывал тревогу.
Рифмы возникали наугад.
Леденило сердце понемногу
Смутное предчувствие утрат.
Снег и ветер - смутное свеченье.
Снег и ветер - ни луны, ни звезд.
Уносило невское теченье
Догоревший деревянный мост.
Призрачная женская фигурка,
Перстенек на маленькой руке...
...Выстоять под ветром Петербурга,
На любом российском сквозняке!
Целовать не пальцы, а колечки,
Вопреки сомнениям любить
И об угол бесполезной печки
Пузырьки с лекарствами разбить...

***

Ах, балагур и повеса,
Ты не устал от измен?..
А над камином святая Инесса -
Волосы ниже колен.
Каждой потере - проклятье,
Но не прожить без потерь.
Ночи какие, какие объятья
Он вспоминает теперь?
И за прокуренной шторой
В темной и грязной норе
Он вспоминает мундиры и шпоры,
Шпагу на левом бедре.
Прошлое скроет завеса.
Но с самой грязной из стен
Кротко взирает святая Инесса -
Волосы ниже колен.

Памяти Марины Вирты

$
0
0


Между нами, между вами,
Ни страшна, ни хороша,
Ходит легкими шагами
Безутешная душа.
Все оставит в этом мире,
Ничего не унесет,
Монолог в пустой квартире
Невпопад произнесет.
Вся застынет в ожиданье:
Скоро ночь, и ей опять
Умирать от состраданья
И наутро воскресать.
Как черты ее тревожны!
Тает, гаснет на ходу.
Люди, будьте осторожны
С побывавшими в аду.
Вот она - взгляните сами:
В окантовке золотой
Смотрит грозными глазами
Католической святой.

***

В том полусне, в июльском забытьи,
Короткой ночью посредине лета,
Я для себя найду источник света -
Ладони приоткрытые твои.
Чернильная безветренная ночь,
Шуршанье волн, твое прикосновенье,
Но смутное возникнет подозренье,
И, сомневаясь, я отпряну прочь.
Тревожит что-то в облике твоем.
Ты в темноте поймай меня за локоть.
Прибой начнет сильней вздыхать и охать,
Когда мы осторожно поплывем.
Потом мы сядем рядом, согреваясь.
Я от халата нитку оторву,
И, наконец, ни в чем не сомневаясь,
Твое лицо я ликом назову.

***

За искру надежды, за силу надежной руки,
За темную тень, что от лампы настольной двоится,
Могу предложить утешенье последней строки,
Которую помню, опору последней страницы.
А с желтых страниц осыпается пыль по ночам,
Там спит Петербург и уносится легкая тройка,
Гусиные перья скрипят, и текут по свечам
Ручьи восковые, и вьется под окнами Мойка.
И это - в обмен на тяжелую волю твою?
Когда-нибудь я невпопад над утратой заплачу.
Но тройку, и перья, и свечи - я все отдаю,
И Мойку, и вечнозеленые рощи в придачу.

***

Написаны об этом сотни книг:
Прощанья распадающийся миг
Последнее скрепит рукопожатье,
И снова каждый по своим делам,
Вернее, снова по своим углам,
Где чуждо все - от воздуха до платья.
И почернела первая листва,
Золой покрылась майская трава,
Истаяла чугунная ограда.
Вплотную подступившая Нева
Отстаивала старые права-
Добраться до Михайловского сада.
Тебя я проводила до угла;
Вслед за тобою облаком плыла,
Лицо твое дождинкой охладила
И в темноте по городу бродила...
Но почему-то я не умерла.
Viewing all 1766 articles
Browse latest View live